Comment voir les vibrations de l'eau dans un bol tibétain?

Comment voir les vibrations de l'eau dans un bol tibétain?

Le son est lié à l'audition, mais pas seulement...

-> Nous pouvons ressentir le son et ses vibrations dans notre corps ou sur notre peau.

-> Nous pouvons aussi "voir le son". ( voir les photos et vidéo ci-après )

Préparez-vous à une expérience simple à faire ! Et pourtant une expérience qui créée toujours de l'émerveillement! C'est une expérience que nous partageons au cours d'ateliers dédiés aux personnes âgées et aux enfants, notamment au cours des ateliers Petit Soleil.

Matériel requis : un bol tibétain de taille moyenne (au minimum) et de l'eau au 3/4 à l'intérieur

Comment faire ?  Mettez le bol en vibration en tournant la mailloche autour du bol tout en restant en contact de celui-ci.

Le bol commence à résonner, on entend le son, puis le son devient visible... Observez, c'est magique !

L'eau frémit, on a l'impression que l'eau est en train de bouillir, c'est très beau.

En attendant votre propre expérience, voici quelques photos et vidéo maison :

L'eau danse, il y a de la joie, de la vie,

l'eau crépite, chante et s'organise

c'est la vibration de l'eau créée par le bol tibétain en vibration

L'eau en vibration dans le bol tibétain est en relation avec la résonance du bol

 

Découvrez cette VIDÉO HYPNOTIQUE !

L'eau, les vibrations, le son, en mouvement, en vie, tous dans la danse...

Le son est puissant et naturel :

la musique, le rythme, l'harmonie, le chant ont une influence sur nos corps physique, émotionnel, mental et spirituel

"Nous sommes constitués à 99% d’eau sur le plan cellulaire!" Pr. Marc Henry

 

 

Les vibrations du son apparaissent : c'est un spectacle magnifique, ne trouvez-vous pas?
Magique et facile à réaliser au moyen d''eau dans un bol tibétain : l'eau jaillit, vit, crépite de joie !!!!
Imaginez quelle symphonie intérieure peut ressentir votre corps au contact de vibrations musicales au cours d'un soin sonore ou d'un voyage sonore... 

 

➽ Pour aller plus loin :

  1. Au commencement était le Verbe : découvrez les expériences de Chladni, "le son créé la forme"
  2. Voir l'article : Influence du son sur l'eau :  Masuru Emoto, Pr. Benvéniste, Pr Luc Montagnier
  3. Se soigner par l'eau et les ondes : Pr. Luc Montagnier, Didier Rauzy, Pr. Marc Henry

Pensez à partager, liker, à vous inscrire, et à chanter pour faire vibrer l'eau en vous !


Relaxation Musicale & Ateliers Cohérence Cardiaque et Mouvement Spontané

Relaxation Musicale & Ateliers Cohérence Cardiaque et Mouvement Spontané

Chers toutes et tous,

Nous espérons que votre rentrée, en ce mois de Septembre 2019, se passe chaleureusement bien!

Afin de bien commencer, voici de nouvelles occasions d'être bien !

De respirer, de lâcher prise et de grandir ensemble EN MUSIQUE!

Voici le programme des Concerts et Ateliers de Septembre à décembre 2019 


-> A PARIS

Samedi 19 octobre

soins sonores en individuel avec Anthony Doux

3 créneaux possibles : 9h-10h, 10h-11h, 11h-12h

lieu: Espace Divyan 75011 Paris 

sur rendez-vous uniquement, contact par mail : symphoniesinterieures@gmail.com

Atelier Cohérence Cardiaque & Mouvement Spontané

13h30 - 16h30 

créé et animé par Estelle Chabretou & Anthony Doux

lieu: Espace Divyan 75011 Paris - Tarif 50€ (offre 65€ atelier et Concert)

réservations indispensables EN CLIQUANT ICI

Pour en savoir plus : https://doux-anthony.wixsite.com/anthonydoux/atelier-coherence-cardiaque-danse

 

Concert Vibratoire allongé

18h -19h20

avec Estelle Chabretou & Anthony Doux

lieu: Espace Divyan 75011 Paris - Tarif 25€ (offre 65€ Atelier et Concert)

réservations indispensables EN CLIQUANT ICI

-> EN DEUX-SEVRES

Concert Vibratoire allongé

Vendredi 4 octobre 2019 à 20h30

avec Anthony Doux

lieu: Parthenay (79)

Tarif 20€

Réservations indispensables par mail symphoniesinterieures@gmail.com

Concert Vibratoire allongé

Samedi 2 novembre 2019 à 20h30

avec Anthony Doux

lieu: Parthenay (79)

Tarif 20€

Réservations indispensables par mail symphoniesinterieures@gmail.com

Concert Vibratoire allongé

Samedi 7 décembre 2019 à 20h30

avec Anthony Doux

lieu: Parthenay (79)

Tarif 20€

Réservations indispensables par mail symphoniesinterieures@gmail.com

Très belle rentrée à vous!

Au plaisir de vous retrouver et de vous rencontrer…

Anthony Doux & Estelle Chabretou

 Voici un extrait de la présentation ” Cohérence Cardiaque et musicothérapie” au 1er Congrès de Cohérence Cardiaque en 2018 réalisé à Marseille. 


Cohérence Kid Music

COHÉRENCE KID MUSIC

Voici comment développer le sourire du coeur, la confiance en soi, l'apprentissage, le centrage... en quelques respirations guidées.

Découvrez les nombreux avantages d'une respiration guidée extrêmement simple et généreuse.

-> Un bonheur pour les enfants, un outil agréable et efficace pour les accompagnants !

 

  1. Vidéo " Rencontre avec Anthony Doux, auteur de Cohérence Kid Music" par Eric Zahnd.
  2. L'Album Cohérence Kid Music
  3. Le Livre Cohérence Kid
  4. Les bénéfices de la cohérence cardiaque
  5. Les auteurs : David O'Hare et Anthony Doux

 

1 ) " Rencontre avec Anthony Doux, auteur de Cohérence Kid Music" par Eric Zahnd.

Professeur des écoles, puis conseiller numérique et formateur dans 70 écoles de l'Académie de Poitiers, Eric Zahnd dirige une association dont l'objet est d'utiliser des techniques de développement personnel pour faciliter les apprentissages, accompagner des changements de vie et mieux gérer le quotidien des enfants. Innovant et attentionné, il associe des pratiques d'origines asiatiques (shiatsu) et des pratiques occidentales (hypnose, P.N.L., Mind Mapping) dans les programmes de développement et de formation de son association.
Il participe à des projets de recherche dont celui qui le conduit à évaluer les bienfaits sur les apprentissages, la gestion du stress et la confiance en soi en milieu scolaire. Il participe notamment à l'élaboration et l'évaluation de sessions de respirations guidées régulières ( ou cohérence cardiaque ) avec le médecin David O'Hare, auprès de 8 écoles de l'académie de Poitiers au cours de l'année 2017-2018.

Au cours de cette première expérimentation de respirations guidées à l'école, étaient utilisés des guides visuels, et l'album Coeur Symphonique comme guide auditif pour la pratique de la cohérence cardiaque des enfants (l'album Cohérence Kid Music n'était pas encore né)

 

 

 

Texte retranscrit à partir de la vidéo.

Eric Zahnd : Bonjour à toutes, bonjour à tous et bienvenus sur cette vidéo. J'ai le plaisir aujourd'hui d'accueillir Anthony Doux, musicien, accordéoniste. Anthony, tu as un lien particulier avec ce livre "Cohérence Kid" écrit par David O'Hare. 

Anthony Doux : Bonjour à toutes, bonjour à tous, je suis musicien, interprète, compositeur de musiques dédiées au bien-être. Ce qui me passionne c'est de rassembler, de faire travailler en synergie des pratiques musicales, respiratoires et corporelles. 

E.Z. : Par rapport à ce livre, qui à la fois explique la respiration guidée et la cohérence cardiaque, et donne des respiroutines, c'est à dire des pratiques corporelles de bien-être en lien avec la respiration guidée pour des enfants de deux ans à 11, 12 ans, voir plus, toi tu as présenté, réalisé un album de musiques destinées à accompagner. Est ce que tu peux nous en dire un petit peu plus? 

A.D. : David O'Hare a réalisé 47 respiroutines, qu'il présente dans son livre, et à partir de ces respiroutines j'ai réalisé 22 respiroutines musicales. C'est un album qui reprend l'idée de chaque histoire différente présentée dans le livre pour respirer, et à partir de la respiration de l'accordéon - car je suis accordéoniste à la base et l'accordéon est un instrument qui respire, en fait sur l'accordéon il y a une touche d'air qui permet d'ouvrir et de fermer l'accordéon sans faire de musique. Et donc on entend un mouvement d'air, de respiration, comme le sac et le ressac de l'océan, comme le vent dans les arbres. Ce souffle est complètement naturel, c'est un bruit blanc naturel (terme scientifique) qui permet de respirer, et d'être suivi facilement et tranquillement. Sur ce souffle là, qui est bien temporisé, j'y ajoute des musiques avec des sons apaisants : kalimba, bols tibétains, l'accordéon évidement, le piano et différents instruments qui vont nous amener à accompagner la respiration, et non seulement la faciliter dans la pratique, mais aussi augmenter la sensation de paix et de sérénité qu'apporte la respiration.Cohérence_cardiaque.jpg

E.Z. : C'est intéressant ce que tu viens de dire, il y a effectivement ce lien qui peut se faire entre musique et pratique corporelle de bien-être. Ca fait dèjà très longtemps qu'on parle des vertus de certaines musiques. Est ce que tu peux nous en dire davantage sur ce lien entre musique, types de musique et bien-être, possibilité d'être plus calme, plus serein à l'écoute de certaines musiques.

A.D. Le lien entre cohérence cardiaque et musique : ce qui est étonnant et rassurant, c'est que chacune de ces pratiques ont des effets intéressants et souvent quasiment les mêmes : la musique favorise le sommeil, l'apprentissage, la mémorisation, etc, tout comme la cohérence cardiaque ! En fait on s'aperçoit que pour la respiration guidée et pour la musique, on a souvent les mêmes bienfaits. L'intérêt de coupler, de faire rejoindre ses bienfaits par la respiration et la musique est d'autant plus pertinent. Il y a des instruments, des tempi, des harmonies, des gammes qui amènent à se détendre davantage et à être très centré.

E.Z. Ce qui est intéressant, là on ne le voit pas, il est hors caméra, tu es venu avec ton accordéon, on va avoir droit à ce partage tout à l'heure, de temps de respiration avec l'accordéon. Est ce que tu utilises d'autres instruments pour la respiration guidée ?

A.D. : Oui. Des instruments apaisants comme les bols tibétains, car ils ont une vibration, un résonance très longue. Les instruments comme les bols en cristal, pyramide en cristal les  kalimbas, le kigonki (un métalophone)... C'est des instruments que nous connaissons peu, mais c'est des instruments qui ont un son qui enveloppe, apaise et résonne énormément. Puis des instruments classiques, comme le piano, le violon, des instruments plus connus. L'idée est de les utiliser de manière adaptée pour nous amener à nous détendre.

E.Z. Par rapport à ces pratiques et aux instruments que tu utilises, si je suis parent, si je suis enseignant, est ce qu'il y a des ateliers, des pratiques que tu proposes pour cette découverte, pour 

partir à la rencontre de son bien-être musicalement ?

A.D. Il y a plusieurs ateliers : il y en a un qui s'appelle "Cohérence Cardiaque et Mouvement Spontané " adressé plutôt aux adultes. Avec Estelle Chabretou, chorégraphe et danseuse, on va accompagner par les guides audios que je réalise en live, avec l'accordéon, les bols tibétains, le gong ou d'autres instruments. On va inviter les personnes à simplement se focaliser sur le son, à respirer, puis à rentrer dans un mouvement corporelle. Cela se fait de manière complètement naturelle et instinctive, et c'est intéressant pour libérer les blocages au niveau de l'expression corporelle.

Et puis un autre atelier, qu'on appelle "Petit Soleil" : adressé aux enfants, aux parents avec leurs enfants. On part des instruments, de tout un panel d'instrument en lien avec la respiration. On invite les enfants à découvrir les instruments, à partager les sons, et puis à respirer.

E.Z. Moi, je te connais depuis un temps certain. Pour les personnes qui écoutent et qui souhaitent entrer en contact avec toi, où peut-on trouver aujourd'hui Anthony Doux?

A.D. Je suis dans la région poitevine et dans la région parisienne, vous pouvez me trouver sur internet, sur le site : 

www.symphonies-interieures.com, et sur mon blog, sur lequel je poste des articles au sujet des potentialités de la musique, ce blog s'appelle des musiques pour guerir.com

E.Z. : Merci beaucoup Anthony, on ne va pas ce quitter comme cela, tu vas aller chercher ce très bel instrument qui est juste à côté de toi, et puis pour nous toutes et tous, j'aimerai bien qu'on puisse partager une bonne minute de cohérence cardiaque, de respiration guidée, accompagnée par ton accordéon.

A.D. Comme je vous le disais tout à l'heure, il y a la respiration....

( Respirations en musique )

E.Z. : On pourrait en faire des instants infinis, merci beaucoup Anthony pour ces moments de sérénités musicales.

 

>> Découvrez le livre et l’album en version mp3 ou en version Cd dans la boutique <<

La cohérence cardiaque dédiées aux enfants avec Cohérence Kid et Cohérence Kid Music

 

– Un outil pédagogique pratique et efficace pour recentrer les enfants en quelques minutes

– Un moyen ludique et pertinent pour développer l’apprentissage, la concentration, le lâcher prise, l’autonomie et la confiance en soi des enfants (et des grands)

– Une pratique simple pour développer les superpouvoirs des enfants

– Une façon agréable d’aborder la respiration avec les enfants

 

  • Avec le livre Cohérence Kid du Dr. David O’Hare, médecin et spécialiste international de cohérence cardiaque.

  • Avec l’album Cohérence Kid Music d’Anthony Doux, créateur des 6 premiers albums de guides respiratoires auditifs musicaux et sonores pour la cohérence cardiaque.

 

 Album “Cohérence Kid Music”

  • 22 respiroutines musicales et sonores ( 22 guides respiratoires audios) pour pratiquer la cohérence cardiaque de manière ludique, facile et efficace

  • Des guides qui soutiennent les enfants dans la connexion à eux-mêmes, aux autres, à leurs émotions, à la nature

  • Bercé par la douceur de la kalimba, le souffle de l’accordéon, la résonance du kigonki

  • Amusé et dynamisé par la flûte coulissante, le talking drum, le tambour

  • Des musiques qui favorisent le jeu et l’imaginaire, et sont idéales pour les accompagner à développer leurs SUPERPOUVOIRS d’une manière ludique, poétique et intuitive !

  • Des respiroutines musicales pratiques : de deux à quatre minutes

  • Des musiques adaptées : planantes pour développer l’imaginaire, enveloppantes pour se centrer, rythmées pour ouvrir le jeu, accompagnante pour cultiver le lien, simples pour entrer dans le mouvement et fluides pour entrer dans la danse

    Cohérence Kid Music
    Cohérence Kid Music
  • Des respiroutines musicales pour tous les moments de la journée: le réveil, le coucher, le besoin de réconfort, le besoin de jouer, le besoin de se relier à la nature, aux autres

  • Des instruments rares ou inconnus, à découvrir: l’accordéon, le kigonki, le talking drum, la flûte coulissante, la kalimba, les song pod

  • Des respirations variées (respirations 3 sec.-3 sec., 4-4 et 5,5-5,5)

  • COHÉRENCE KID MUSIC est le sixième album d’Anthony Doux destiné à la cohérence cardiaque. Paru en septembre 2018, il s’adresse aux enfants (et à leurs accompagnants) afin de leur faire découvrir l’importance de la respiration, et d’encourager leur expression, leur autonomie et leur créativité.

  • L’album Cohérence Kid Music est le premier album adressé aux enfants permettant de pratiquer la cohérence cardiaque

  • Ces guides sonores sont disponibles à la fois en téléchargement mp3 et en “cd matérialisé” par envoi postal.

COHÉRENCE KID MUSIC offre la possibilité de jouer à respirer avec les respiroutines. En suivant les saynètes, en mimant les mouvements proposés, en imitant un chef d’orchestre, en s’imaginant être un papillon, en fermant les yeux, les enfants se laissent guider aux sons de l’accordéon, du kigonki, du chant, du talking drum, du tambour, du piano, des cuivres, de la flûte coulissante, de la kalimba…

Livre “Cohérence Kid”

La cohérence cardiaque pour les enfants
Dessin Zoé Figeac
  • 47 respiroutines pour doter vos enfants de superpouvoirs.

  • Cohérence Kid s’adresse à vous, parents, enseignants ou soignants. Ce guide pratique va vous aider à installer et renforcer des ressources psychologiques qui serviront aux enfants (de 2 à 11 ans) toute leur vie. Il vous aidera aussi à résoudre les petits tracas du quotidien : peur du noir, anxiété, mal au ventre, insomnie, hypersensibilité…

  • Vous allez apprendre aux enfants à pratiquer la cohérence cardiaque, une respiration guidée qui a de multiples bienfaits. La cohérence cardiaque aide l’enfant à s’apaiser, se recentrer, augmente l’attention, la confiance en soi, améliore l’apprentissage et la mémorisation, favorise la résilience : l’enfant qui est régulièrement en cohérence cardiaque est plus enclin à être autonome et rebondir en toutes situations.

  • Pour doter vos enfants de tous ces superpouvoirs, le Dr David O’Hare propose 47 « respiroutines » comme Le calme papillon, Le coeur à deux bras, L’orchestre imaginaire, Le cercle de l’amitié… Autant de jeux respiratoires qui permettent à l’adulte de guider la respiration de l’enfant et le placer en cohérence.

  • Ces exercices ludiques et simples ont fonctionné pour des milliers d’enfants. Ils sont testés à grande échelle dans des écoles en France et au Québec.

Le Dr David O’Hare est médecin et spécialiste international de cohérence cardiaque. Il forme des thérapeutes au sein de l’institut de formation David O’Hare en Europe francophone et au Québec. Il est l’auteur du best-seller Cohérence cardiaque 3.6.5.

>> Découvrez le livre et l’album en version mp3 ou en version Cd dans la boutique <<

Bénéfices de la cohérence cardiaque

La cohérence cardiaque et ses bénéfices

En 2003, dans son livre « Guérir » le stress, l’anxiété et la dépression, le Dr. David Servan-Shreiber présente la notion de cohérence cardiaque. Aujourd’hui la cohérence cardiaque conquit par ses effets et sa pratique facile : elle est utilisée dans les hôpitaux, pratiquée par des pilotes de chasse, par des contrôleurs aériens, par des sportifs, dans des écoles, etc. C’est une technique simplissime de respiration : 5 minutes de respiration à un rythme précis pour des effets innombrables !

Voici certains bénéfices présentés dans le livre « Cohérence cardiaque 365 » du Dr David O’Hare, spécialiste de la cohérence cardiaque :

– Baisse du cortisol, gestion du stress et de l’anxiété, diminution de la dépression

– Augmentation de la DHEA, « l’hormone de jouvence », meilleure récupération à l’effort

– Augmentation des IgA, facteurs qui participent au renforcement immunitaire

– Augmentation de la sécrétion d’ocytocine, également appelée « l’hormone de l’amour »

– Ondes cérébrales qui passent en ondes alpha, meilleur tolérance à la douleur

– Augmentation du facteur natriurétique auriculaire, hormone sécrétée par le cœur pour moduler la pression artérielle

– Action favorable sur de nombreux neurotransmetteurs, comme la dopamine et la sérotonine, meilleur sommeil

– Diminution de l’hypertension artérielle, diminution du risque cardiovasculaire

– Meilleure régulation du taux de sucre, aide à la prise de décision, lucidité

– Réduction du périmètre abdominal, perte des « kilos émotionnels »

Amélioration de la concentration et de la mémorisation, amélioration de l’apprentissage

Diminution des troubles de l’attention et de l’hyperactivité

– Amélioration de la maladie asthmatique, Impact sur la réduction de l’inflammation pathologique


Les auteurs : David O’Hare et Anthony Doux

David O’Hare

David O’Hare est médecin depuis quarante ans. Il a étudié à Marseille où il a obtenu son diplôme de doctorat en médecine. Il s’est consacré à la médecine générale pendant trente ans, à Marseille et ensuite à Nîmes, dans le sud de la France.

Passionné de l’humain et de la relation étroite entre le corps, la pensée et les émotions, il est aussi persuadé depuis toujours que la désynchronisation de cette relation est à l’origine de la plupart des pathologies qu’il a rencontrées pendant sa carrière. Pour approfondir sa connaissance de ces relations il a étudié la psychologie cognitive et comportementale à la Faculté de Médecine de Montpellier et en a obtenu le diplôme universitaire.

Toujours conscient du lien resserré entre psyché et pathologies de la physiologie de la régulation, il a étudié la diététique médicale à la Faculté de Médecine de Montpellier et la nutrition à celle de Rennes en Bretagne.

L’aéronautique étant une de ses passions d’enfance, il est pilote d’avion breveté, ancien médecin expert auprès de l’aviation civile du Languedoc Roussillon, il est également diplômé en médecine aéronautique et spatiale de la Faculté de Médecine de Toulouse.

En 2006, après trente années d’exercice libéral de la médecine générale et fonctionnelle, David O’Hare se consacre à l’écriture, et à l’enseignement à temps complet notamment au sein de l’institut David O’Hare qu’il a créé.

Il a publié sept livres consacrés en grande partie à la Cohérence Cardiaque et destinés au grand public, l’un d’entre eux : 365 Cohérence Cardiaque étant un best-seller depuis sa publication. Ce livre a été nommé ” l’un des 35 livres essentiels pour la santé ” par le Magazine l’Express , la méthode 365 de David O’Hare est également proposée à la première place des dix recommandations anti-stress de la Fédération Française de Cardiologie.

Anthony Doux

Anthony Doux est compositeur de musiques dédiées au bien-être, praticien sonore et musicien.

En 2015, pour explorer les bienfaits que peuvent apporter ensemble la cohérence cardiaque et la musique, il enregistre le souffle de son accordéon dans le tempo de la cohérence cardiaque.

Il crée par la suite les premiers guides respiratoires musicaux composés pour la cohérence cardiaque. Six de ses dix premiers albums sont d’ailleurs consacrés à ce mode respiratoire : Coeur symphonique, Coeur symphonique 432, Caresse, Métamorphose, Amplitude et Cohérence Kid Music.

Afin de permettre une pratique agréable, facile et doublement bienfaisante, il y intègre des outils musico-thérapeutiques, tel que la ronronthérapie, l’accordage au la 432 Hz, les fréquences du solfeggio, les filtres fréquentiels, etc.

“Aujourd’hui, c’est avec beaucoup de joie que je crée et partage ces musiques révélatrices de notre potentiel et de notre bien être. Pour offrir ainsi des musiques thérapeutiques efficaces, je me base sur les enseignements des musicothérapies ancestrales et modernes, sur les fréquences, et sur mon expérience de praticien sonore et de musicien. Ces albums spécifiques pour pratiquer la cohérence cardiaque sont le fruit d’un long travail d’exploration à la fois intérieure et musicale et de découvertes de techniques innovantes pour un mieux-être…. Je vous souhaite d’agréables respirations du coeur, Musicalmant, Anthony Doux”

>> Découvrez le livre et l’album en version mp3 ou en version Cd dans la boutique <<

 

Je vous souhaite de vous préparer à accueillir le meilleur en respirant le moment présent,

Musi – calmant, Anthony  Doux

Ps, partagez à vos amis, à vos enfants, à vos classes, pour que le souffle du bien-être se propage ;)

Ps 2, découvrez aussi le guide pédagogique de Cohérence Kid Music :cliquez ici

 


Musique et élément eau

Musique et élément eau

De l'Arctique, à l'océan Pacifique, en passant par la Croatie, et même en aquarium.

LA MUSIQUE ET L'ÉLÉMENT EAU se relient pour nous offrir des instants envoutants, scotchants, rafraichissants, et émouvants.

 

VIBRATIONS POÉTIQUES SONORES

Une beauté à couper le souffle, la musique autant que les images.

Un message capital, nécessaire et urgent divulgué avec sensibilité par Greenpeace.

Ludovico Einaudi, compositeur et pianiste, partage sa musicalité avec la glace et avec l'eau.

MUSIQUES DES EAUX

Vanuatu est un pays du sud de l'océan Pacifique composé d'environ 80 îles qui s'étendent sur 1 300 kilomètres, proche de la Nouvelle Calédonie.

Traditionnellement, les femmes pratiquent l'Etëtung ou la musique de l'eau.

Une gestuelle adaptée, un rythme explosif, une joie partagée !

Les musiciennes chorégraphient, tapotent, jouent, remuent, secouent l’eau, et l’accompagnent de chants et de vocalises.

Découvrez cet univers sonore étonnant et dynamisant.

Vidéo extraite du documentaire : "MUSIQUE DES EAUX DU VANUATU" de Daniel Llewelyn

 

 

EN AQUARIUM

Le groupe Between Music

Aquasonic : un projet poétique, magique et un peu électr-eau.

Between Music est composé de 5 musiciens, en apnée, chacun dans leur aquarium.

Les instruments et les micros on été construits spécialement pour vibrer dans l'eau.

Laila Skovmand, directrice artistique, compositrice et interprète, vocaliste, elle chante sous l'eau... Elle a du développé une technique vocale appropriée pour chanter sous l'eau !

Robert Karlsson, manager du groupe, joue au violon (fabriqué avec des fibres de carbone) et du cristallophone.

Nanna Bech nous ravit au "rotacorda" (un instrument à six cordes)

Morten Poulsen s'exprime aux percussions

Dea Maria Kjeldsen poétise à  l'hydraulophone (orgue à eau)

 

« Cette idée a vu le jour il y a environ dix ans quand Laila Skovmand, la compositrice, a commencé à explorer la façon de chanter dans un bol d’eau, pour voir ce que la surface de l’ eau pouvait produire sur sa voix, puis quelques années plus tard, elle a essayé le chant totalement immergé dans un grand réservoir et ce fut le début de tout ceci » dit Robert Karlsson Ruptly, un membre du groupe.


D'EAU, RÉ, MI, FA, SOL, LA, SI, D'EAU

 

ORGUE MARIN

L'orgue marin de Zadar, en Croatie : une musique au gré des vagues !

Cet instrument de musique extraordinaire de 70m de long a été conçu par un architecte mélomane : Nikola Basic.

Cet orgue marin unique au monde fonctionne avec le ressac de la mer.

Les vaguent percutent la digue, pénètrent dans des tuyaux, en chasse l’air et produisent une musique aléatoire hypnotisante.

 

Schéma de coupe de l'orgue marin de Nikola Basic (Source Wikipédia)

 

"L'eau n'est pas nécessaire à la vie, elle est la vie". Antoine de Saint-Exupéry

 

POÉSIE SONORE AVEC L'HYDRAUPHONE

Pachelbel à l'hydrauphone

 

VOYAGE SONORE SUR LE LAC

Extrait d'un concert à Balaruc, laissez-vous bercer par Debussy...

 

 

Toujours plus de découvertes avec les secrets du son et les secrets de l'eau

Le son influence l'eau : voir l'article

Se soigner par les ondes et par l'eau : voir l'article

Retrouvez l'élément eau et la cohérence cardiaque dans l'album Métamorphose

(téléchargement et format cd)

 

 

EXPLORATION MUSICALE DE L'EAU

Un concerto jubilatoire, drôle, splendide, subtil et reposant !!

Vous allez être hypnotisé par Water Music de tan Dun !

Le son influence l'eau : voir l'article

Se soigner par les ondes et par l'eau : voir l'article

Retrouvez l'élément eau et la cohérence cardiaque dans l'album Métamorphose

(téléchargement et format cd)


67 expressions liées au coeur


Voici de nombreuses expressions liées au coeur

qui nous montre bien que "QUAND LE COEUR VA, TOUT VA! "

Alors... Si le cœur vous en dit / Si vous le désirez

Vous pourrez tout... Connaître par cœur / connaître parfaitement.

Si vous avez un coup de coeur pour l'article et le site, likez, inscrivez-vous, partagez...

 

Avoir le cœur sur la main / Avoir bon coeur : être généreux, faire preuve de charité.

Avoir le cœur bien accroché : ne pas être sujet aux nausées, ne pas être dégoûté.

Avoir du cœur / Avoir du coeur au ventre : avoir du courage, de la volonté ("Rodrigues, as-tu du coeur?" Le Cid, Corneille)

Avoir le cœur serré /Avoir le coeur gros / Avoir le coeur lourd : être triste, avoir de la peine.

Avoir (ou mettre) du cœur à l'ouvrage : Etre vaillant, travailler avec entrain.

Avoir un cœur d’artichaut : Tomber facilement amoureux, être "volage"

Parler à cœur ouvert : S'exprimer avec confiance, intimement.

Prendre quelque chose à cœur : Y mettre un intérêt passionné

Avoir le cœur léger / d'un coeur léger : Etre heureux, insouciant / avec insouciance.

Avoir un cœur de pierre, de marbre : Etre dur, insensible.

Avoir un cœur d'or / Avoir un coeur en or / Avoir le cœur sur la main : Etre généreux, être sensible aux autres.

Avoir le cœur au bord des lèvres : Avoir la nausée, être dégoûté, être prêt à vomir.

À contre-cœur (ou à contrecœur), faire quelque chose à contre-coeur : Faire quelque chose sans envie, à regret, avec un certain dégoût, malgré soi.

En avoir le cœur net : Savoir ce qu'il en est, savoir à quoi s'en tenir.

A cœur joie : En toute liberté, en profitant des plaisirs que procure une activité.

Par cœur : Savoir de mémoire, connaitre sans se tromper.

Un bourreau des cœurs : Un séducteur, une sorte de Don Juan, le plus souvent sans scrupules.

Un crève-cœur : Un grand déplaisir mêlé de dépit

Avoir à coeur : S'appliquer à faire quelque chose, être motivé à agir, mettre du coeur

Avoir du coeur à l'ouvrage : Faire une activité avec ardeur, conviction, plaisir.

En avoir gros sur le coeur : Etre très triste, avoir beaucoup de chagrin.

Avoir le coeur qui bat la chamade : Avoir le coeur qui s'affole, éprouver une forte attirance.

 

 

Accepter de bon cœur, de tout cœur : Accepter avec plaisir.

Au cœur de l'hiver, de l'été : Au plus fort de l'hiver, de l'été.

Avoir le coeur à la bonne place : être généreux.

"Avoir le cœur où la poule a l'oeuf" : Être lâche, insensible, dur.

"Avoir le coeur qui danse les claquettes" : Avoir des palpitations.

Avoir mal au coeur : Avoir des nausées.

Avoir une crotte sur le coeur :  Garder pour soit quelque chose qui nous dérange.

Beau comme un coeur : Très beau. 

Ça me donne mal au cœur :  Ça me dégoûte.

Ce qu'il m'a dit m'est resté sur le cœur :  Garder du ressentiment.

Cela lui tient à coeur : Il y tient profondément.

Cela me crève le cœur / Cela me fait mal au coeur : Cela me fait de la peine.

Cela me soulève le cœur : Cela m'écoeure, me dégoute.

"Cœur amoureux soupire pour deux" : La personne amoureuse se fait souvent du souci pour deux.

"Coeur qui soupire n'a pas ce qu'il désire" : Le fait de soupirer montre une insatisfaction.

Donner un coup de coeur : Décupler d'efforts.

Faire la bouche en cœur : Prendre un air affecté par mécontentement ou par minauderie.

Faire contre mauvaise fortune bon coeur : Ne pas se laisser décourager par les difficultés.

"Haut les coeurs !" :  "Ayons du courage ! Soyons braves !"

Avoir son dîner sur le cœur : Avoir une indigestion.

Le cœur de la ville, d'un fruit...: Sa partie centrale.

Le cœur du sujet, de la question : Le point essentiel, capital, important.

"Le fond du cœur est plus loin que le bout du monde" : Il est plus difficile de connaître le fond des pensées et des émotions des autres et de soi-même, que de traverser le monde.

 

Comme disait Ghandi : "Le plus grand voyageur n'est pas celui qui a fait dix fois le tour du monde, mais celui qui a fait une seule fois le tour de lui-même"

 

"A votre bon coeur Messieurs Dames" : A votre générosité

Le Sacré-Coeur : Le coeur de Jésus-Christ

"Loin des yeux, loin du cœur" : L'éloignement de deux personnes peut affaiblir l'affection qu'elles se portent mutuellement.

"Mains froides, coeur chaud" : Les mains froides sont le symptôme d'un cœur aimant, en proie à une passion.

"On ne peut pas empêcher un coeur d'aimer" : L'amour n'obéit pas à la raison

Rire à contrecoeur : Rire contre sa volonté.

Rire de bon coeur / Rire de gaieté de coeur : Rire volontiers, rire avec plaisir.

S'arracher le coeur : Faire l'impossible pour réaliser quelque chose.

S'en donner à coeur joie : Accomplir quelque chose "avec la joie du cœur", avec plaisir et entrain.

 

Dans les expressions liées au coeur, le coeur renvoie au sentiment de courage, de volonté, de motivation, au sentiment de générosité, d'amour, d'importance, à la pureté, à l'essentiel, à la beauté et aux émotions. 

3 points pour se rapprocher de son coeur :

 

7 Voyages Sonores à vivre chez soi

7 Voyages Sonores à vivre chez soi


La pause s’honore !

Besoin de détente, de faire une pause, de laisser le stress au placard et de prendre un temps pour soi chez soi ?

Sortez de la routine, laissez au repos le mental, et colorez votre imaginaire avec un voyage sonore!

C’est facile et votre énergie en sera à chaque fois transformée !

 

Du voyage sonore, en séances individuelles ou en groupes, vers un voyage sonore chez soi !

Comme décrit dans un article précédent, il y a les Voyages Sonores générés en direct, à l'instant T… Un vrai concert… Un massage vibratoire par les sons et la musique… Un soin sonore destiné à une ou plusieurs personnes à la fois… Les bienfaits sont aussi forts agréables lorsque l'on s'offre un cocon sonore à domicile. Mmm, qu'il est bon le voyage sonore à domicile, allongé sur sont lit ou son canapé, à l’écoute de cds, de musiques zen, de BO de films, de musiques classiques, de musiques thérapeutiques…


Un voyage vers où ?

Au pays des merveilles! Aux portes de l’inconscient, l'esprit et le corps vagabondent, se laissent aller à la découverte de sensations nouvelles ou à la joie du déjà vécu…
Changement de temps, on parcourt, on rêve, on s'éveille…
Les vibrations sonores relaxantes, dynamisantes et restructurantes occupent tout l’espace. Tout notre espace. On se laisse bercer et on plonge dans d’autres dimensions…

Retrouver cette notion de voyage sonore à la maison.
Les yeux fermés, confortablement installé sur le canapé ou sous la couette, nous pouvons prendre ce temps pour nous : 0 effets indésirables, 0 publicités, que du bonheur, et de l’harmonie qui stimulent nos oreilles et détendent notre corps jusqu’au bout des orteils.

Le voyage est lié à cette idée : destiner pleinement un temps défini à un univers nouveau, et se découvrir face à cela...
Bien sûre, la vibration du son en direct, jouée par un thérapeute ou un musicien n'a pas d'égal, cependant il existe des albums sonores qui nous prennent par la main et par le cœur afin de nous emmener ailleurs…

Nous aimons voyager seul ou à plusieurs, en groupe, en famille : c'est un pur bonheur… une bulle d'oxygène…

Comment préparer son expérience sensorielle ?

Nous nous créons tout d'abord un environnement le plus doux et accueillant possible… Pénombre, bougies, huiles essentielles, couvertures… tout ce qui peut nous permettre de faire totale abstraction du reste et de savourer l'instant présent. Fermez les yeux, respirez, souriez, écoutez…

Quels voyages sonores choisir et comment choisir ?

- En écoutant simplement le besoin et les envies du moment

- En vous laissant guider par les musiques, les ambiances, les instruments, les couleurs sonores, les compositeurs qui bercent, surprennent, enveloppent, réconfortent au delà des attentes d’un mental trop sélectif

- En explorant la liste que nous vous proposons

Voici pour de belles explorations sensorielles par le son, 7 des albums sonores qui jouent régulièrement à la maison. L'objet de cet article est de les partager avec vous ! Plongez au cœur de vos sensations avec ces 7 voyages sonores, parmi nos préférés, à vivre chez soi.

7 voyages sonores à vivre chez soi

➽ 1 er parcours sonore : René-Marc Bini - Les Caprices d'un fleuve

Un bijou sonore que nous aimons particulièrement écouter en famille ! La bande originale du film « Les caprices d'un fleuve » réalisé par Bernard Giraudeau : une merveille, un saut quantique dans la poésie du son !
Malheureusement, l'album n'est pas facile à trouver… Après persévérance et foi pour débusquer cette musique, vous succomberez à la rencontre subtile et sensible de la musique baroque et des instruments africains.

Un paysage sonore somptueux avec le son de la mer, du vent, d'un navire voguant sur les flots, de chevaux qui s'élancent, de chants et de voix… On sent la chaleur de l'Afrique… Un moustique vient même flirter avec un micro…

“J’ai cherché pour ce voyage un compagnon, un complice amoureux du Siècle des Lumières, de l’Afrique multiple et vierge. J’avais imaginé mon clavecin au bord du fleuve, le théorbe marié à la kora, la voix du contre-ténor enveloppé du chant des femmes et des plaintes des esclaves étouffées par le ressac. René-Marc a précédé l’aventure, écrivant ce que je rêvais d’entendre… La musique est ainsi qu’elle nous lie.” Bernard Giraudeau

 

➽ 2nd bain sonore : Klause Wiese – Trance Wave I

Album riche d'alternance de nappes sonores planantes aux couleurs variées et de sonorités naturelles : rivières, ruisseaux, chants d'oiseaux…

Laissez-vous masser par ces étendues vibratoires…

 

➽ 3ième méditation sonore : Brian Eno – Thursday afternoon

Un univers sonore très doux, très planant, parfait pour méditer…

Idéale pour de profondes relaxations sonores tous les jours de la semaine : pas seulement le jeudi après midi !

https://www.youtube.com/watch?v=ggLTPyRXUKc

 

 

➽ 4ième relaxation sonore : Hiroshi yoshimura – Green

Des sons naturels tels que l'eau, les oiseaux, les grillons sur lesquels viennent se superposer des musiques douces, positives, dynamisantes … Album très léger et frais pour un instant de méditation sonore…

https://www.youtube.com/watch?v=D7aYjRl_6Zw

 

 

➽ 5ième exploration sonore : Takashi Kokubo – Oasis of the wind - A Story of Forest and Water

Comme son nom l'indique c'est un voyage dans l'univers de l'eau et de la forêt… Mélange de sons naturels et synthétiques, purement sonores et /ou musicaux. Une ôde à la nature… Une méditation sonore au cœur d’éléments subtils…

https://www.youtube.com/watch?v=rWEI9y6PElo

 

➽ 6ième massage sonore : Anthony Doux – Concerto Vibratoire

Un album enregistré en binaural ! A ne pas confondre avec les sons binauraux, cet album enregistré avec des micros binauraux retransmet une spatialisation naturel du son. Le son en 3D prend toute son envergure écouté au casque. Ce voyage musical a été conçu à l'image d'un soin sonore. Vous y serez transporté par tous les instruments du Voyage sonore vibratoire… Bols tibétains, carillons koshis, tsingha, bol en cristal, kalimba, tamboa, accordina, chant diphonique… et accordéon zen. Plongez dans ce voyage libérateur et profondément apaisant.

Pour commander l'album, en version cd c'est ici, en téléchargement, c'est ici !

Découvrez 10 minutes gratuites de l'album en vous inscrivant sur ce blog


➽ 7ième soin sonore : Anthony Doux – Voyage sonore 432

Accordé au la 432 Hz, ce cd de musiques et de sons dédiés au bien-être offre des fréquences nous reliant à la terre et nous ancrant davantage dans l'instant présent. Dans cette exploration de bien-être sonore, le violon de Dimitri Artemenko vous ravira, la voix d’Estelle Chabretou vous enchantera, le berimbau de François Pelfrêne et l’accordéon d’Anthony Doux vous inspireront… Kigonki, gong, bols tibétains, cithare, pyramide en cristal vous installeront dans votre espace de tranquillité. Les morceaux sont composés pour permettre un voyage doux et très coloré, tantôt énergisant, tantôt relaxant, toujours équilibrant !

La fréquence d'accordage 432 Hz offre un nouveau référentiel fréquentiel pour s'ouvrir de nouveaux horizons et de nouveaux possibles.

Pour commander l'album, en version cd c'est ici, en téléchargement, c'est ici !

Pour plus de détails sur le la 432 Hz : https://desmusiquespourguerir.com/la-432-hz-saccorder-a-dautres-vibrations/

Voilà 7 de nos trésors sonores, nous espérons que le voyage fut et sera agréable.
Vous avez certainement vous aussi des pépites sonores et musicales à nous faire découvrir, partagez-les dans les commentaires, tout le monde en profitera ! Le meilleur et le beau se partage sans modération :) !

Nous vous vous souhaitons de très beaux Voyages Sonores et une pleine présence à vous même et au monde qui nous entoure…

Bien musicalmant.
Estelle & Anthony
Symphonies-Interieures


Atelier Petit Soleil

Atelier Petit Soleil

Faire rayonner son Petit Soleil, Explorer les vibrations, Etre émerveillé par le son.

"PETIT SOLEIL"
Avec Estelle Chabretou et Anthony Doux
Musique, respiration et mouvement
De 0 à 10 ans

L'Atelier Petit Soleil a commencé son rayonnement au festival pour enfants 1.9.3. Soleil en 2019.

Une expérience sensorielle, en groupe, en famille, autour de sons magiques, de respirations ludiques et de mouvements poétiques! En avant la musique pour cultiver son Petit Soleil intérieur!

Découvrez un univers sonore d’instruments atypiques (bols tibétains, gong, flûte coulissante, accordéon, carillons, tamboa, kigonki…) et soyez invité à en jouer. Quand le souffle s’en mêle et le mouvement aussi, le voyage se crée avec vous pour faire rayonner votre Petit Soleil :)

Destiné aux crèches, écoles, festivals, cet atelier a pour volonté de nourrir le lien aux autres, à soi, à ses enfants, aux sons et à la musique, dans la joie, la sensibilité et l'émerveillement !

Les instruments intuitifs : bols tibétains, gong, flute coulissante, kalimbas, accordéon zen, cithare, carillons koshi, tamboa, kigonki, batons de pluie, song pod, chants, diapasons thérapeutiques, harmoniseur 528 Hz...

Le déroulé de l'atelier :

1 ) Avec simplicité, reconnexion avec son petit soleil et/ou avec celui de votre bébé, mise en mouvement du petit soleil, et célébration du petit soleil par la musique, la respiration (cohérence cardiaque) et le mouvement.

2 ) En douceur, présentation et exploration des instruments de musiques intuitifs qui dynamisent et font vibrer ce Petit Soleil.

Durée de l'atelier : 50 minutes

Partage des sons

 

 

 

 

Exploration personnelle des instruments intuitifs

 

 

L'espace Petit Soleil en extérieur

 

 

 


 

A bientôt de vous retrouver

et de partager nos Petit Soleil  !

 

En relation, et en complément à Petit Soleil:

découvrez le spectacle Eveil Dansant,

et les ateliers Cohérence cardiaque et mouvement spontané.

 

Pour informations et contacts : symphoniesinterieures@gmail.com

 

Let the sunshine in !

Photos : Claude Grude & Estelle Chabretou


Retrouver le calme en famille

Retrouver le calme en famille

Pour retrouver le calme en famille :

en favorisant le CALME DES PARENTS et en accompagnant le retour au CALME DES ENFANTS...

de manière ludique :) et efficace !

Voici le podcast de l'article (clic-droit pour l'enregistrer sur votre ordinateur) :

 

Chers parents, enfants, enseignants, accompagnants, aidants...

je suis heureux de vous parler d’un outil très simple pour le retour au calme, pour le retour au calme intérieure : une aubaine pour nourrir les liens parents-enfants de manière ludique et efficace.

1 ) Les difficultés dans la relation parents/enfants

2 ) Mon histoire avec la cohérence cardiaque

3 ) Revenons à vous avec une chose toute simple et importante 

4 ) Expérimenter le retour au calme en 5 minutes…



1 ) Les difficultés dans la relation parents/enfants

Les lien parents-enfants sont souvent source de bonheur intenses et de difficultés à surmonter.

J’entends souvent des parents dirent «  Mes enfants m’épuisent » « Mon fils m’énerve quand il ne range pas sa chambre », « Quand ma fille me manque de respect, je me mets en colère, c’est inacceptable» « J’aimerai avoir un lien plus agréable avec mes enfants », « J’aimerai être avec mes enfants dans une relation gagnant-gagnant » En effet, Il arrive que l’on se sente submergé par nos émotions dans la vie et notamment face aux réactions de nos enfants.

Et lorsque cela arrive avec nos enfants, dans certaines situations, on ne sait plus comment faire : et à ce moment là, on se demande  : mais quelle méthode je dois employer pour me faire entendre?  Comment il fait pour m’énerver si facilement? Comment je fais pour vivre avec la culpabilité de me mettre en colère ? Pourquoi je perds patience si rapidement? Je perds courage face à ce sentiment d’échec alors que ma volonté d’être un bon parent est belle et bien réelle, je ne comprends pas?

Rassurez-vous c’est tout à fait normal. On est humain. A la fois parfait, à la fois imparfait, à la fois perfectible.

Etre parent, c’est une occasion de plus dans une vie d’apprendre à aimer, à partager, à accompagner, pour le meilleur et pour les rires partagés avec nos enfants.

Alors, je vous invite à vous poser cette question : Pourquoi ne pourrait on pas en même temps, apprendre de manière ludique à rester calme, à maitriser ses émotions, à se centrer, pour faciliter nos relations et en même temps partager tous ces apprentissages avec ses enfants,

- facilement

- de manière agréable

- en nourrissant les liens affectifs familiaux

- en développant notre autonomie émotionnelle et en développant également celle de nos enfants.

Et si, en plus, ce super outil, améliorait votre santé et celle de vos enfants, ce serait magnifique, non?

Et bien, je vais vous parler d’un outil, d’une pratique qui en plus de tout cela :  favorise le sommeil, la lucidité, la prise de décision. Ce moyen est, cerise sur le gâteau, bienfaisant  pour la santé : avec les mêmes effets physiologique que la méditation , les bienfaits de cet outil sont prouvés scientifiquement (et d’ailleurs préconisé par les cardiologues). Ce trésor à la portée de tous, c’est la cohérence cardiaque.

On entend parler de la cohérence cardiaque adressée aux adultes depuis le début des années 2000, et maintenant les vertus de la cohérence cardiaque sont préconisées aussi et de plus en plus, pour les enfants. Alors, avant de vous parler de ce moyen qui va vous soulager et vous faire changer d’énergie dans bien des situations, je vais me présenter et vous partager mon expérience avec la cohérence cardiaque.

2 ) Mon histoire avec la cohérence cardiaque

Je suis Anthony Doux, du site Symphonies-intérieures.com et du blog www.desmusiquespourguerir.com. Je suis praticien sonore, musicien, compositeur de musiques dédiées au bien-être, accordeur d’émotions. Ce qui me passionne, c’est les liens musique - bien-être. Ce que j’aime c’est créer de nouveaux outils pour notre bien-être, des outils fonctionnant en synergie, alliant des techniques de développement personnel avec les bienfaits de la musique et des outils musico-thérapeutiques.

Il y a quelques années, j’ai découvert la cohérence cardiaque.

Pour expérimenter la cohérence cardiaque, il existait déjà des guides visuels afin de suivre les mouvements d’inspiration et d’expiration dans la temporalité de la cohérence cardiaque. Afin de me sentir plus en lien avec moi même par l’intermédiaire de cette pratique, j’ai créé les premiers guides auditifs musicaux alliant ainsi les bienfaits de la cohérence cardiaque à ceux de la musique. Ces guides créent un cercle vertueux : les bienfaits de la cohérence cardiaque amplifient les bienfaits de la musique et vice et versa. Je suis intervenu en 2018 au premier congrès sur la cohérence cardiaque sur le thème musicothérapie et cohérence cardiaque. Et j’ai créé à ce jour 5 albums pour pratiquer la cohérence cardiaque destinées aux adultes, dont le plus connu est Coeur Symphonique et 1 albums dédiés aux enfants qui s’appelle Cohérence Kid Music. Ce dernier a été réalisé en partenariat avec le livre Cohérence Kid du Dr David O’Hare, spécialiste internationale de la cohérence cardiaque.

3 ) Revenons à vous avec une chose toute simple et importante 

Ce que vous faites pour vous, et bien vous l’enseignez, en plus, sans effort, à vos enfants !

Les enfants suivent davantage les exemples des parents que les conseils. Et c’est bien normal, car ce que l’on fait à plus d’impact que ce que l’on dit.

N’oublions pas que les enfants sont en pleine période d’acquisition de réflexes et d’automatismes. Les bons réflexes leur seront utiles tout au long de leur vie, comme le fait de pouvoir rester calme dans certaines situations et de savoir mobiliser toutes leurs énergies afin de trouver des ressources pour surmonter les défis qui les attendent dans leur vie.

 

  • La cohérence cardiaque, qu’est ce que c’est?

La cohérence cardiaque est à la fois un état physiologique et à la fois le nom de la pratique.

Une pratique simplisme et efficatissime de respiration qui va créer automatiquement un nouvel état intérieur : un état de centrage, d’équilibre, de lucidité, un état qui favorise la confiance, la prise de décision, l’intuition, et le calme.

Tout cela est prouvé scientifiquement. Pourquoi? Parce que la cohérence cardiaque stimule certaines hormones et certains neurotransmetteurs : comme la dopamine (l’hormone du sommeil), la sérotonine (l’hormone du bonheur) l’ocytocine, (l’hormone du plaisir), la dhea ( l’hormone de jouvence)… etc. Vous imaginez bien que le coeur chef d’orchestre, devenu cohérent, et bien tout le corps s’organise autour de lui d’une nouvelle manière, et se met au même diapason. Poétiquement et physiologiquement, on peut dire qu’on rayonne d’amour pour soi et pour l’entourage.

 

  • Comment entrer en cohérence cardiaque ?

C’est très simple : Avec une respiration régulière pendant quelques minutes.

En inspirant 5 sec et en expirant 5 sec, continuellement pendant 5 minutes, on va équilibrer le système nerveux autonome et mettre le coeur en cohérence : un coeur en cohérence est un coeur qui entre dans un mouvement régulier, il créé ainsi une fréquence (comme une note de musique que l’on n’entend pas mais qui diffuse sa vibration).

  • Quels sont les superpouvoirs de la cohérence cardiaque ?

Les superpouvoirs de la cohérence cardiaque : La cohérence cardiaque possède de nombreuses vertus, tout d’abord pour la santé, pour le système cardio-vasculaire et le système nerveux. Elle favorise l’équilibre émotionnel.

Les effets les plus rapides et évidents sont sur le sommeil, le retour au calme, le recentrage et la gestion des émotions.

C’est pour vous et pour les enfants : même à l’école !

Les premières études avec la cohérence cardiaque réalisées en milieu scolaire ont eu lieu en 2017-2018 (l'académie de Poitiers a notamment reçu un prix à ce sujet!):

LES RÉSULTATS de 4 semaines d’expériences on été TRÈS POSITIFS : gain de confiance en soi pour les enfants, ce qui donne de meilleurs investissements, une motivation retrouvé à aller à l’école dans le plaisir pour davantage d’enfants, une classe plus calme, moins de sollicitations pour les maitresses car les enfants sentent en eux qu’ils ont les réponses et ils se donnent les moyens de trouver les solutions.

 

  • Cerise sur le gâteau, la cohérence cardiaque est une méthode simple et facile à mettre en placepeu onéreuse et surtout très efficace !

➽ Avant de l’essayer avec les enfants, il est intéressant et amusant de l’expérimenter sur soi-même. Le fait de vous sentir bien grâce à la cohérence cardiaque va contribuer largement à passer le message aux enfants.

Vous avez déjà constaté que votre état intérieur a de fortes répercussions sur celui de vos proches : C’est par exemple au moment où on est le plus fatigué, qu’on peut être plus sollicité par les enfants.

Nos enfants qui sont souvent très sensibles sont souvent influencés par ce que nous vivons. Ils sont comme des « éponges émotionnelles » et réagissent en fonction de notre bien être ou notre niveau de stress et d’anxiété.

Autrement dit : vous êtes plus calme = ils sont plus calmes. Plus vous êtes calmes, plus ils sont calmes.

 

  • Le gain des guides auditifs musicaux pour la cohérence cardiaque :

Les guides auditifs musicaux que j’ai créé pour la cohérence cardiaque vous offrent plus de connexion à vous-mêmes, à vos émotions et aux autres. Pour les enfants, ils favorisent le jeu et l’imaginaire, et sont idéals pour les accompagner à développer leurs SUPERPOUVOIRS… de confiance, de présence, d’une manière ludique, poétique et intuitive !

 

4 ) Expérimenter le retour au calme en 5 minutes…

Alors voilà, je vous invite à essayer tout de suite, avec ce guide auditif de l’album Coeur Symphonique intitulé  « Coeur subtil »  . Cette musique est destinée aux adultes. Pour partager les respirations avec vos enfants, avant de dormir, ou pour vous recentrer ensemble, je vous conseille plutôt l’album Cohérence Kid Music. Les musiques de l’album Cohérence Kid Music sont dans d’autres temporalités adaptées aux enfants et encore plus ludiques.

Installez-vous confortablement, vérifiez comment vous vous sentez maintenant et vérifiez après la pratique de la cohérence cardiaque quel est le gain au niveau de votre état intérieur. Vous allez voir, c’est facile, synchronisez votre respiration dans le mouvement du souffle et de la musique qui vont vous guider instinctivement.

Je vous souhaite une belle séance à l’écoute de Coeur Subtil de l’album Coeur Symphonique et je vous dis à bientôt sur le blog www.desmusiquespourguerir.com.

Agréable zénitude et détente...

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Avec vos enfants,

suivez le souffle

et/ou suivez la musique

et/ou suivez le soleil,

et rejoignez ce mouvement par votre respiration,

tranquillement, paisiblement, et joliment ensemble...

avec cette vidéo du premier guide respiratoire de l'album COHÉRENCE KID MUSIC :

Découvrez et pratiquez avec l'album Cohérence Kid Music disponible en boutique (version CD / version téléchargement) et le livre Cohérence Kid !


7 façons de se connecter à la Terre

7 façons de se connecter à la terre

Que ce soit d'une manière physique, émotionnelle, mentale ou métaphysique, notre santé et notre vie dépend de notre connexion à la Terre. 

Sommes-nous encore connectés à la terre ?

Nous vivons dans un monde de plus en plus technologique et urbain qui tend à nous éloigner de nos racines et nous couper de ce lien essentiel avec la terre. Ce processus se fait sur un temps long, progressivement et nous ne nous en rendons pas compte. Pourtant nous le subissons à notre insu : les nouvelles pathologies qui apparaissent et se développent très rapidement sont comme un signal d'alarme qui vise à nous rappeler l'urgence d'une reconnexion à la terre afin de pouvoir envisager un avenir pour l'humanité et les autres règnes qui peuplent notre belle planète.

Déconnexion et conséquences...

L'accélération du rythme de nos vies n'est plus en harmonie avec celui de notre planète. La terre pulse à un certain tempo et nous ne le sentons plus désormais. Voilà pourquoi nous ne sommes plus en phase. Nous n'arrivons plus à évacuer notre trop plein. Le stress, les angoisses, l'hyper-activité, le bavardage mental nous submerge sans que nous ne puissions lui trouver de résolution. A l'inverse, il nous est difficile de retrouver de l'énergie quand nous sommes fatigués, comme si notre énergie s'écoulait et que nous n'étions pas en capacité de recharger nos batteries.

Cette déconnexion à la terre participe à un sentiment de vide intérieur, comme si nous n'arrivions pas à être heureux car il nous manque quelque chose dans notre for intérieur. Cela crée parfois un sentiment de solitude et d'abandon qui nous isole et nous éloigne de l'état de joie sans que l'on ne puisse vraiment l'identifier. Même si l'on a une famille, des amis, des moyens matériels, une situation sociale et professionnelle, on a l'impression de passer à côté de quelque chose.

Renouer le lien avec la Terre...

Comment retrouver ce lien avec la terre, ce sentiment de plénitude, de joie, de paix intérieure qui nous amène dans l'ici et maintenant et nous fait vibrer jusqu'à l'intérieur de nos cellules? Prenons conscience : la terre est là, sous nos pieds. Elle interagit avec nous en permanence de manière subtile, elle émet un rayonnement et une énergie qui participe à ce que nous sommes.

Au sens propre, elle nous nourrit comme une mère grâce aux nutriments que nous absorbons quotidiennement. Dans un registre plus subtil, la Terre Mère permet de nous maintenir en vie et en forme grâce aux centres d'énergies, aux méridiens et à l'équilibre des éléments. Le maintien de la vie et le corps humain reste encore un mystère pour une partie de la science qui n'a pas d'explications sur le fait que les atomes puissent se maintenir avec une telle cohérence, et former et perpétuer l'infinie variété de formes de la nature.

A l'inverse d'une société occidentale qui se dit civilisée tout en détruisant la Terre, toutes les sociétés anciennes vénéraient la terre mère au travers d'une multitude de cultes et de représentations. Le chemin de la célébration et de la considération est une voie simple et efficace pour être en paix avec soi et la nature. 

Comment retrouver ce lien qui est fondamental et le vivre au quotidien pour se sentir bien et entier, unit avec Gaïa, nourrit et porté par sa force et son amour incommensurable?

Voici 7 façons de se connecter à cette énergie.

1 ) le lien direct avec la terre

2 ) jardiner, cultiver 

3 ) les balades en foret, les arbres

4 ) la danse

5 ) la musique

6 ) la méditation

7 ) le tai chi, qi gong et yoga ... pour l'enracinement

1) Le lien directe avec la terre 

Avec l'argile

L'argile est un minéral très fin, issu de la sédimentation, souvent née de l'érosion des autres roches qui se sont re-compactées avec la pression au cours des longues périodes géologiques. On en trouve à l'état naturel dans le sol. Il y a aussi de l'argile dans les magasins biologiques et en pharmacie sous forme d'argile verte ou blanche. Celle ci possède de nombreuses vertus thérapeutiques.

L'argile est utilisée pour les soins de la peau, en masques, en cataplasme. Elle possède des propriétés cicatrisantes et aide à la résorption des fractures. On peut aussi la boire mélangée à de l'eau pour soulager les intestins et l'estomac, attention à ne pas la consommer en de trop grandes quantité car cela peut créer des cas de constipation. Utiliser l'argile pour se soigner est un bon moyen de se connecter à la terre et d'utiliser son potentiel curatif.

L'argile est utilisée pour sculpter. Mettre les mains dans la terre et la modeler permet de se délasser dans un processus créatif. Cela soulage les tensions et amène à focaliser son attention sur l'objet que l'on crée, dans l'instant présent. Dans de nombreuses traditions et mythes de la création, comme dans la bible, il est dit que le premier homme Adam (qui signifie terre) à été créé dans l'argile.

En intrication directe avec la terre

Chez les indiens d'Amérique, après l'accouchement, la femme enterrait son placenta puis plantait un arbre à cet endroit. C'était une façon de présenter l'enfant nouveau né à la terre mère, de créer un lien permanent avec lui en transmettant son identité génétique. Aujourd'hui, il est possible de créer ce lien et d'offrir une partie de soi à la terre afin de se présenter à elle.

Pour cela, il suffit de faire un petit paquet avec quelques ongles, cheveux et salive puis d'aller dans un endroit de nature "qui nous parle", pour enterrer le paquet avec l'intention de créer un lien et d'honorer cette union avec notre planète. Offrir une partie de sa nourriture, offrir un chant, une musique, un poème, une réalisation personnelle, une prière sont aussi d'autres moyens d'honorer et de remercier la Terre pour la vie qu'elle nous permet.

2) jardiner, cultiver, construire

La majorité d'entre nous vivons dans des villes aujourd'hui, alors que nos ancêtres était en contact permanent avec la terre, un travail quotidien dont ils tiraient les moyens de leur subsistance. (En plus de soixante ans, nous sommes passés en France de presque un agriculteur sur 2 habitants à un agriculteur sur 20) Le succès des magasins de jardinage montre à quel point les humains sont en recherche d'un retour au contact de la terre.

Jardiner nous relie directement à la terre et nous ressource. Voilà un merveilleux moyen de recréer cette connexion immémoriale. Que l'on ait ou non la possibilité d'avoir un lopin de terre à cultiver, chacun peut s'adonner à cette pratique. En milieu urbain, faire pousser des plantes en pot dans un appartement ou sur le balcon est facile pour garder le contact avec la terre.

Aujourd'hui, il existe des associations qui offrent à leurs adhérents de jardiner dans des espaces partagés. D'autres créent des jardins libres comme les « incredible edible » en plein milieu urbain, offrant leur productions à ceux qui le souhaitent.

Evidement, il est recommandé de jardiner de manière naturelle, sans utiliser de produits chimiques. C'est ce que prône l'agro-écologie. De nouvelles pratiques comme la permaculture ont le vent en poupe et montre la volonté des jardiniers à respecter le vivant et la terre.

Les études sur le végétal montre à quel point il interagit avec l'homme, étant sensible à ses pensées et son intention. En résumé, si vous donnez de l'amour à vos plantes, elles pousseront mieux. Cela va même bien au delà. Elles peuvent produire les substances nutritives dont vous avez besoin. Chez les autochtones du Mexique, on prie avec les semences et on les met dans la bouche pour qu'elles s'imprègnent de notre salive avant de les mettre en terre. Ainsi, les plantes auront connaissance des informations sur notre code génétique et notre état de santé. Donner de l'amour aux plantes passe aussi par la musique : voir l'article Protéodies, musique du vivant.

Les anciens paysans avaient coutume de goûter la terre, de cette façon ils arrivaient à savoir ce dont le sol avait besoin pour l'amender de la bonne manière. Lorsque l'on jardine, les gestes et l'intention que l'on porte sont très importants car c'est cela que l'on récoltera et mangera après. Travailler la terre avec des gestes doux et aimants lui procure du bien-être, c'est comme de l'acupuncture.

Construire avec la terre est symbolique, agréable, ludique, sans toxicité et à la portée de tous. La terre crue est un matériau de construction idéal : sur place, gratuit, offrant de nombreuses techniques de construction (pisé, bauge, briques de terre compressée, sol en terre crue), et permettant d'exprimer sa propre créativité !

3 ) Balade en foret, les arbres

L'un des inconvénient de nos milieux urbains est que le sol est souvent recouvert de béton ou d'asphalte. Aussi, les matériaux de nos chaussures sont de plus en plus synthétiques. Il en résulte que nous sommes isolés d'un contact direct avec le sol, ce qui pourtant nous ferait le plus grand bien. Soit pour nous libérer de certaines énergies, soit pour nous recharger. 

Pour y remédier, il est bon de marcher pieds nus sur un sol naturel, en mettant son attention et sa conscience en éveil. C'est facile à faire et cette expérience est bénéfique, même si l'on ne s'en rend pas forcément compte instantanément. On peut le faire même dans les villes, dans un parc ou un jardin. La pratique de la marche en pleine conscience comme l'enseigne le bouddhiste Tich Nath Hahn est une très bonne manière de se détendre et retrouver l'harmonie. En tout cas, marcher est très bon pour le corps et l'esprit. Vous pouvez le faire en vous inspirant de la marche taoïste, lentement, en savourant les pas et en essayant de garder le pied arrière le plus longtemps en contact avec le sol et poser le pied avant délicatement de la pointe au talon.

Les végétaux nous imprègnent de leur vibration et de leur bienfaits. En Inde, on parle des dévas qui sont des êtres subtiles qui vivent dans les végétaux. On en rencontre aussi dans les mythologies européennes, les dryades, les elfes, lutins, gnomes. Ce sont des énergies subtiles qui peuplent le monde invisible et assistent le végétal. Se connecter à la Terre est aussi se connecter à eux : adressez-vous à eux dans l'invisible, au cours d'une balade dans le but d'une reconnexion à la terre.

Les arbres nous sont d'un grand secours. Ils possèdent chacun des propriétés spécifiques, par espèce et par individu. Le chêne apporte de la force lorsque l'on est fatigué et le bouleau la douceur. Laissons-nous aller lorsque l'on se sent attiré par un arbre et approchons le respectueusement, restons un moment contre son tronc puis remercions-le. 

Les japonais pratiquent ce qu'ils appellent les bains de forêt. La couleur verte est ni froide, ni chaude, elle est neutre et équilibrante. Elle nous dynamise sans créer d'excitation et regonfle le moral. D'ailleurs, si nous observons un peu en nous et autour de nous, nous savons qu'au printemps quand la végétation retrouve sa parure de feuilles, nous nous sentons particulièrement bien et en forme.

A défaut de balades en forêt, il existe de nouvelles technologies pour se brancher à la Terre dans son appartement : des tapis de clavier, des tapis de sol, des tapis de lit raccordés à la prise de Terre. 

4 ) la danse

La danse est un bon moyen de se connecter à la terre. Encore plus si on la pratique dehors et nus pieds. Toutes les danses nous ramènent à la conscience du corps en mouvement. Les danses traditionnelles nous relient plus à la terre que les plus récentes qui expriment d'autres sensibilités et couleurs culturelles. Il est certain qu'entre un twist et une danse traditionnelle bretonne, la dernière vous amènera plus à connecter à la terre. Cela dit ce qui importe c'est de porter votre attention sur vos jambes et vos pieds en cherchant à ressentir l'énergie de la terre. Tout est en fonction de l'intention de départ.

Quoi qu'il en soit, il existe des danses spécifiques qui favorisent l'ancrage à la terre, parmi celles-ci, on peut citer :

Le Longo : une danse africaine d'ancrage, qui vise à se sentir bien dans son bassin afin de mieux se mouvoir, exprimer ses potentialités et se relier au monde.

Chakradanse : c'est une danse libre qui permet de se departir du stress et de dynamiser son corps au travers de ses centres énergétiques. Danser le chakra de base reconnecte à l'énergie de la Terre.

Cohérence cardiaque et mouvement spontané : une exploration du mouvement libre et iné qui s'appuie sur la respiration afin que chacun soit en harmonie avec lui même et les autres pour explorer son corps en résonance avec ce qui l'entoure : gain d'espace, de confiance/puissance et de présence !

Danse des 5 rythmes : c'est une danse basée en 5 temporalités/énergies, une vague évoluant sur 5 rythmes différents ayant chacun leur spécificité favorisant l'exploration et l'expression de soi.

Danse africaine : Il en existe tellement de différentes que l'on ne peut les citer. Mais c'est en Afrique que les humains sont les plus reliés à la terre et à même d'exprimer ce lien par leur corps en mouvement dans la joie.

5 ) la musique

La musique est un bon moyen de dynamiser le lien à la terre. Là aussi, c'est votre intention qui va permettre de générer cette connexion. C'est par les sons graves que vous arriverez le plus facilement à ressentir la résonance avec la terre. En effets, ils traversent et font vibrer les matières denses (comme la roche) plus facilement que les sons aigus. Mis à part les cristaux qui eux vibrent à de très haute fréquences.

Comme toute matière vibre à sa fréquence particulière, on peut chercher à entrer en résonance la fréquence d'un lieu, ou directement et plus largement celle de l'entité terre elle-même. Pour cela, rien de tel que la voix humaine, votre voix, avec ces possibilités infinies. Vous pouvez rechercher le son, le plus souvent dans les graves, explorer votre tessiture et émettre une intention d'harmonie afin de tenter de vous syntoniser avec la terre. En Inde, il y a une pratique de chanter au lever du soleil : dans sa tessiture grave en essayant d'aller de plus en plus dans la voix grave et profonde.

Le "Didj". Il existe un instrument qui vient d’Australie et est pratiqué depuis des temps très anciens, c'est le Didjéridoo. Cet instrument est fait d'une branche de bois creusée par les termites. Les Aborigènes l'utilisent dans leur pratiques rituelles afin de rentrer en résonance avec la terre. Le son grave et les vibrations qu'il engendre en font un des instruments les plus intéressants pour expérimenter et ressentir ce lien à la terre. D'autant qu'il utilise le souffle et donc par retour possède une action sur l'état physique de celui qui le joue. 

Les musiques percussives et les tambours sont aussi des outils efficaces pour entretenir une connexion avec notre planète. Bien entendu, le plus simple et le plus évident à jouer est le tambour chamanique. Lors d'une visite au musée du Quai Branly, les instruments de musiques des réserves sont visibles et les tambours y sont largement majoritaires. Quoi de plus normal car le tambour est l'instrument primordial de reliance à la terre, à la racine de toute vie. Et le rythme est l'une des première perception de chaque être humain dans le ventre de sa mère, le battement de son cœur.

Parmi tous les continents, ce sont les africains qui sont les plus grands maitres des rythmes. On saisit leur lien à la terre en les regardant danser ou marcher avec une tenue de leur corps identifiable, une verticalité sans pareil sur les autres continents. Leurs rythmes donnent irrésistiblement envie de danser et nous amènent à vivre une expérience joyeuse et profonde qui dissout les blocages énergétiques, recharge et dynamise l'organisme.

Si l'on est plus enclin au calme et à la quiétude, une autre voie pour se relier à la terre est celle des fréquences sacrées, et de l'accordage au la 432 Hz. Par les notes graves des fréquences sacrées : par exemple les fréquences 174, 285, 396 et 417. Par votre propre voix dans la tessiture grave, en parlant et en chantant dans le grave : amusez-vous en conscience.. Vous pouvez aussi respirer en cohérence cardiaque avec à la fois les fréquences sacrées et le tambour chamanique, avec l'aide de l'album de guides respiratoires auditifs "Métamorphose".

La fréquence de 136,10 Hz, fréquence du chakra du coeur, fréquence du OM, est la fréquence de l'année terrestre. Vous pouvez vous reliez à elle aux sons d'instruments naturels avec l'album Voyage Sonore 432

6 ) méditation / visualisation sur le chakra de base

La conscience et l'activation de l'énergie tellurique ne demande pas nécessairement de se mettre en mouvement et d'effectuer quelque action. Cela peut aussi se faire assis, ou allongé, en contemplation ou en méditation. Là encore, c'est votre intention de vous connecter à la terre qui permet de rendre ce lien tangible.

La manière la plus simple consiste à s'allonger et faire la sieste à même le sol. Ou, sans dormir, juste se laisser aller à la détente et la vacuité, adossé à un arbre, étendu sur une pelouse, assis sur un rocher. C'est si simple et pourtant l'humain, de nos jours, passe des heures devant un écran et ne prend même pas 5 minutes par jour pour échanger, saluer ou remercier le corps céleste qui lui permet d'être porté dans le vide sidéral...

Eveiller les sens, retrouver le sens

Si l'on est pas à l'aise avec la méditation, il est possible de se concentrer sur ses sens, c'est facile et permet au mental de se reposer. Sentir les odeurs, d'un gazon, d'une mousse, du sous bois. Toucher l'écorce d'un arbre ou la rugosité d'un rocher, la douceur d'une feuille. Goûter fruits, fleurs et herbes sauvages. Regarder des paysages ou les fourmis en pleine activité. Ecouter le vent dans les cimes, le chant des oiseaux. Les chemins d'exploration de nos sens sont infinis, ils nous rapprochent petit à petit des différents règnes et de notre magnifique planète.

Si l'on entre en méditation, on peut spécifiquement renforcer son ancrage en se visualisant comme un arbre et imaginer des racines qui partent de nos pieds vers le centre de la terre. Dans la culture Indienne, le centre d'énergie ou chakra directement relié à la terre se situe dans le bassin. Il est représenté de couleur rouge. On peut visualiser cette couleur rouge qui monte de la terre et irradie nos cellules, elle entre par les pieds et remonte le long des jambes. C'est le muladhara chakra, le premier chakra, le chakra racine avec lequel on se connecte à la Terre. Méditez et psalmodiez avec "Je suis", "J'ai confiance", "je prend ma place",  je m'enracine". En plus des sons très graves et des instruments à percussions à peau comme le Tambour Chamanique, utilisez aussi les Bols Tibétains graves, Jumbé, bendir, Didjeridoo, Voix, Accordéon, Ocarina et la syllabe WOU.

Quand on ressent des picotements ou de la chaleur, c'est l'énergie qui monte. Si on ne ressent rien, le simple fait de l'imaginer engendre le phénomène, petit à petit, on le ressentira pour de bon. L'énergie monte le long des jambes jusqu'au bassin. C'est ici que l'on peut l’accueillir et en faire le plein. Cette force nous accompagne et sert de base sur laquelle nous pouvons construire notre force agissante.

Une autre pratique vise à décharger le corps d'énergies anciennes, encombrantes ou inappropriées. Pour cela, on imagine ces énergies qui descendent de notre corps, de la tête, la gorge, le cœur, le plexus ou le ventre. Petit à petit elles s'écoulent vers la terre et nous libèrent et nous apaisent tout en permettant au centre de notre être de redescendre pour être plus ancré. Les énergies anciennes sont recyclées et transformées par la terre comme le fumier qui servira de terreau pour nourrir les cultures. La terre sait faire cela et nous aide à transformer ce qui n'a plus lieu d'être pour engendrer le nouveau et la beauté.

7 ) tai chi, chi gong, yoga ... pour l'enracinement

Enfin il existe des pratiques très anciennes qui sont idéales pour travailler son ancrage dans le respect de soi et en douceur. Le yoga en fait partie, il existe depuis des millénaires en Inde et propose de nombreuses techniques et exercices d'ancrage. Le mouvement associé à la respiration permet de revenir à l'instant présent, de mettre sa conscience dans le corps et de pouvoir nourrir ce lien avec la terre.

En chine, c'est le Tai Chi et le Qi gong qui offrent ce même type de contact avec l'énergie de notre planète. L'énergie vitale est présente en permanence dans l'univers. On peut la faire monter en soi paisiblement avec des mouvements lents.

Exercice pratique

En prenant position debout, les jambes légèrement fléchies, les pieds parallèles à la largeur des épaules, faites des cercles avec les mains à plat, chacune dans un sens différent, puis fléchissez légèrement les jambes pour descendre jusqu'à ce que vous ressentiez une sensation particulière (dans vos mains, dans vos jambes)

A ce moment vous entrez dans la sphère éthérique de la terre. Ensuite, en inspirant, remontez vos bras et poussez sur vos jambes avec l'intention de faire monter cette énergie en vous. Faites cela pendant quelques minutes.

Cette pratique est très simple et efficace. C'est un des exercices parmi les nombreux que proposent ces disciplines ancestrales.

Avec cet éventail de possibilité, vous allez explorer et raffermir votre lien avec la terre,

où que vous soyez, vous êtes en permanence relié à notre planète.

Il s'agit de reprendre conscience de cette vérité et de s'en servir

pour améliorer l'harmonie dans sa vie et dans le monde.

La nature nous nourrit, nous protège, nous enseigne, je crois bien qu'elle nous aime... Et vous ?

 

 

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Webinaire "Rencontres Extraordinaires" sur le thème de la musique, du son, des vibrations et des fréquences

Avec Anthony Doux, praticien sonore, musicien, compositeur, interprète.

Ce webinaire a eu lieu dans le cadre des Rencontres Extraordinaires présentées par Frédéric Zenouda, proposé par BioSanté Editions.

 

Voici le CONTENU TRANSCRIT de cette conférence vidéo.

Découvrez nombre d'informations sur les bienfaits et les pouvoirs des sons, des vibrations, des fréquences sacrées, de la cohérence cardiaque...

(Accueil)

Anthony Doux : Je suis ravi de présenter cette conférence sur la musique, la cohérence cardiaque, les fréquences et les synergies entre les fréquences.

Frédéric Zenouda : Tu es musicien, et tu composes des musiques de bien-être. Les musiques apportent toujours du bien-être et du bonheur. Ta spécificité, c'est d'avoir travaillé au sein même du son pour explorer les fréquences et leur effets afin de nous donner du bien-être.

AD : Comme tu le dis les musiques sont porteuses de fréquences et d'intentions et doivent en général nous faire du bien. Dans mon travail, l'idée est d'utiliser des outils musico-thérapeutiques précis en travaillant sur des fréquences, entre autre, pour créer des musiques dont le but est de nous harmoniser, nous mettre en lien avec différentes énergies ou nous aider à nous sentir mieux.

J'aime travailler en synergie et en mettant en lien différentes techniques et outils, pas seulement musicaux. J'ai recours, à certaines techniques respiratoires, à d'autres du développement personnel, du bien-être, et des outils musicaux. J'aime voir comment cela s'agence ensemble.

FZ : Peux-tu nous présenter ton parcours.

AD : Je suis musicien à la base. Né dans un famille ou l'expression des émotions et l'écoute étaient difficiles, la musique fût un moyen détourné et salvateur pour apprendre à vivre et partager mes émotions. Par la musique, j'ai développé l'écoute et l'accompagnement avec de nombreux chanteurs, danseurs et comédiens. Cela m'a amené à me mettre sur la même longueur d'onde que l'autre, entrer en empathie et partager ses émotions. Je retrouve aujourd'hui cette place d'accompagnateur dans mon travail de praticien, dans lequel je mêle développement personnel et musique.


Ces deux chemins me tiennent à cœur. Lors d'un stage sur la musicothérapie amérindienne, je me suis rendu compte qu'il n'y avait pas forcément besoin d'être musicien pour guérir les autres. De ce fait je cherche à apporter à ce domaine ma spécificité et mon expérience en créant de nouveaux outils, des innovations, des choses qui n'existent pas. Je tente de créer quelque chose de musicalement agréable et de bienfaisant. Quelque chose de bon pour la santé.

FZ : Tu vas donc utiliser l'outil musical vibratoire pour accompagner certaines autres techniques que tu as découvert par ailleurs pour apporter du bien-être autour de toi. Tu parles de santé, donc on est dans le bien-être et aussi la thérapie.

AD : Je suis prudent concernant ce domaine, c'est la cohérence cardiaque qui me fais en parler. Aujourd'hui les études sérieuses confirment son intérêt médical. Elle possède de nombreuses vertus. Elle libère des blocages émotionnels et nous aide à affirmer nos potentiels.

FZ : Peux-tu nous expliquer techniquement de quoi est composée la musique et comment le son nous touche dans nos corps physiques et émotionnels ?

AD : Je vais vous parler de la puissance du son créateur et des vibrations et comment la musique peut nous influencer, nous aider à nous ré-accorder.

Les tibétains disent « nada brahma » l'univers est son. Dans la bible : « Au commencement était le verbe ». Le son est au commencement de tout dans beaucoup de genèses et de mythes de la création. A notre échelle, Michel Odoul dans son livre « Dis moi ou tu as mal, je te dirais pourquoi » parle de la voix comme la porte de la manifestation. Le son engendre tout. Tout est vibration et possède un signature fréquentielle (objet, organe, corps).

Nous sommes des empilements de fréquences.

Qu'est ce qu'une vibration. La vibration est créée par une onde. Les ondes se déplacent dans l'air comme celles créées par la chute d'un caillou dans l'eau. On les mesure en Hertz. 1 Hz = une onde par seconde, 10 Hz = 10 ondes par seconde. Il faut comprendre que tout est vibration. Si on crée une onde à 1Hz et que l'on l'accélère, on va entendre une note de musique, puis en l'accélérant encore, on va obtenir de la chaleur comme avec les plaques à induction de nos cuisines. Si on l'accélère encore, on obtiendra les couleurs puis la lumière et les pensées.

Tout est vibration et possède une échelle de fréquences vibratoires plus ou moins rapide. Ces vibrations ont un impact sur notre corps, de même que nos émotions et nos pensées, on  aborde là la phsycho-morphologie.

Le sculpteur et le sculpté : quand un sculpteur travaille le marbre, il doit être très attentif au son que son burin produit. Il saura si le son est harmonieux c'est qu' il travaille avec la pierre, si le son est disharmonieux il travaille contre la pierre. Si il y a trop de coups disharmonieux, le marbre peut s'écrouler.

Nous sommes à la fois le sculpteur et le sculpté. Par nos pensées et nos émotions nous pouvons générer en nous de l'harmonie ou du désordre. Notre corps est le sculpté, il engramme ce que nous lui prodiguons. Par la musique, on va résonner là où les choses sont engrammées pour les libérer.

FZ : Peux-tu nous expliquer comment la musique pénètre en nous au point de modifier les choses en profondeur dans notre organisme ?

AD : Tout est question de résonance.

Un son a le pouvoir de traverser la matière.

On peut sentir cela lorsque l'on est près d'une enceinte dans une boîte de nuit et que l'on sent son intérieur vibré. Lors des massages sonores, on le fait plus subtilement avec des instruments comme le bol tibétain. Le son ne va pas naviguer de la même façon suivant les instruments. Certains vont agir sur les os, certains organes ou cavités.

Deux lois explique cela, celle de la résonance et celle de la synchronisation.

Par exemple, depuis Napoléon il est interdit à un groupe de soldats de marcher au pas sur un pont. Car le pas est régulier et si il correspond à la fréquence fondamentale du pont, celui-ci se met en vibration et peut s'effondrer. Si on émet une fréquence, elle active les fréquences similaires même endormies ou bloquées. La résonance les remet en mouvement.

L'autre phénomène est celui de la synchronisation. C'est Christian Huygens un mathématicien hollandais du 17 ème siècle qui a remarqué cela en regardant les balanciers des deux horloges de sa chambre. Il a remarqué qu'elle se remettaient toujours dans le même mouvement, même si il essayait de les décaler.

Donc : deux fréquences identiques vont naturellement chercher à se synchroniser.

C'est proche de la loi de l'attraction qui en quelque sorte cumule les effets de la loi de résonance et celle de la synchronisation. C'est à dire mettre en exergue les même fréquences et les faire se rencontrer dans le même mouvement.

Au niveau du corps c'est la même chose. Les vibrations que l'on transmet au corps, résonnent et se synchronisent pour s'harmoniser.

FZ : Cela reviendrait à dire que l'on peut agir sur notre corps par l'émission d'une fréquence sonore. On peut donc modifier le corps et l'influencer ?

AD : Oui c'est cela, en fonction des fréquences émises.

FZ : Jusqu’où peut-on aller, dans quelles structures, et quel est le message que le corps peut en tirer ?

AD : Cela peut aller à plusieurs niveaux, jusqu'à l'ADN, mais les recherches dans ce domaine sont encore peu développées. Les retours de mon travail montrent qu'il y a des sensations de libération et des transformations.

Pour en revenir au fréquences, le corps en est un empilement. Globalement les fréquences graves résonnent dans le bas du corps et les aigus dans le haut, selon les travaux de Marie-Louise Aucher qui a définit une carte du corps sur ce plan là. Même si les choses sont légèrement plus nuancées.

Par exemple, certaines fréquences sont appelées fréquences sacrées. Même si pour moi elles le sont toutes, certaines comme le 528 Hz (qui vibre 528 fois par seconde) étaient utilisée par le docteur Rife, un collaborateur de Tesla au début du 20 ème siècle. Elle est considérée comme la fréquence réparatrice de l'ADN.

J'ai voulu l'expérimenter, or sur Internet il est proposé de nombreuses fréquences composées avec des sons synthétiques. Alors, je voulais essayer cette fréquence avec des sons acoustiques, car les sons synthétiques même si ils possèdent de nombreux avantages, peuvent aussi manquer de certaines fréquences dans l'enveloppe du son.

Je ne voulais pas travailler avec des fréquences manquantes. Je me suis mis à composer avec des instruments acoustiques, et avec cette fréquence 528 Hz pour mon premier album sur les fréquences sacrées, afin de tester et de mettre en situation certaines fréquences.

J'ai voulu présenter cette fréquence sous différents angles et ambiances car j'ai remarqué qu'avec une plus large variété de manières de présenter une fréquence, il y avait plus de chance d'en faire profiter les auditeurs. Je travaille de cette manière dans mon processus créatif.

Quelques temps après, j'ai découvert l'épigénétique. Il est dit que pour 85 % de notre ADN, l'expression des gènes est modulable, par notre comportement, notre nourriture, l’activité physique et le plaisir que l'on a dans la vie, notre environnement, et donc notre environnement sonore. Cela a fait sens pour moi que l'on puisse transformer l'expression d'un gène avec une fréquence. Voilà comment j'explique l'impact de ces fréquences.

FZ : Tu parles d'instruments acoustiques, quels sont le ou les instruments que tu utilises ?

AD : J'utilise un peu tout, chaque instrument à son avantage et est intéressant. Par exemple, j'utilise les bols tibétains dans beaucoup de voyages sonores car ils ont une résonance très longue et une richesse harmonique et fréquentielle très importante. J'utilise aussi le tambour et l'accordéon. Ces trois instruments sont très riches en fréquences différentes. Plus elle sont nombreuses, plus on a la possibilité de venir résonner avec d'autres fréquences.

L'accordéon est mon premier instrument, je ne m'attendais pas à l'utiliser dans le domaine du bien être. En fait, il est complètement adapté à cela pour plusieurs raisons. Cet instrument respire (on verra son intérêt quand on abordera la cohérence cardiaque), il est aussi polyphonique, on peut chanter et se déplacer avec. Sur certains accordéons on a les mêmes claviers de chaque côté. Avec une écriture particulière, il est possible d'équilibrer naturellement les hémisphères du cerveau en les stimulants par un type de composition précis.

Chaque instrument à son intérêt, ses bienfaits et sa symbolique.

Lorsque j'ai réalisé des guides auditifs musicaux et sonores pour la cohérence cardiaque, l'accordéon s'est imposé naturellement. Il existe une touche d'air qui permet d'ouvrir et de fermer l'accordéon sans créer de musique. Seulement un son, un bruit blanc naturel. Ce souffle qui respire, s'amplifie, et son va-et-viens, rappelle le son du vent, de l'océan et bien entendu de la respiration. J'ai eu le plaisir d'une collaboration avec le Dr David O'Hare concernant le livre qu'il a écrit Cohérence Kid et l'album que j'ai créé Cohérence Kid Music. 

FZ : J'aimerai bien l'entendre (l'accordéon), on a l'image de cet instrument qui respire.

AD : Tous les instruments ont leurs spécificité, guitare, cithare, pyramides et bols de cristal... Les diapasons peuvent stimuler les points acupuncture, les carillons ont un pouvoir apaisant. La kalimba qui par sa douceur amène à un sentiment d'apaisement.

FZ : Tu fais la différence entre la musique et les sons.

AD : Ils sont complémentaires et les deux sont utiles. La musique est organisée, il y a le rythme qui influe notre mental, l'harmonie et la mélodie qui vont jouer sur le corps émotionnel. La structure rythmique a un effet sur le corps physique. Comme elle est structurée, elle suscite une réflexion mentale, une anticipation de ce qui va arriver. Dans la musique on peut jouer avec cela.

Dans le son, comme par exemple un concert de bols tibétains. C'est la résonance qui importe. Là l'auditeur n'est plus dans l'anticipation ou le calcul, il s'installe dans l'écoute de la résonance. Quand un autre bol va sonner, ce sera une surprise, douce car on est dans un espace sécurisé et sécurisant, cela nous ramène à l'instant présent. C'est cela qui est intéressant dans la pratique des sons.

FZ : C'est très intéressant comme propos.

AD : Certains compositeurs jouaient avec cela, comme Haydn dans sa symphonie « la surprise »; ou Mozart qui adorait cela. Il était constamment dans des changements afin de créer cet effet.

FZ : J'en profite pour évoquer Tomatis qui considérait que la surprise aide au développement des fonctions cognitives, il travaillait beaucoup avec Mozart et Haydn.

Peut-on accompagner certaines pathologies lourdes comme parkinson ou alzeimer ?

AD : Je pense que l'on peut dire cela même si aujourd'hui on ne possède pas encore toutes les clefs de ces mécanismes complexes. Si on arrive à faire tous les liens avec ce qui existe déjà, il ressortira des choses très pertinentes. Tomatis utilisait Mozart.  Mozart va utiliser un instrument, puis tout l'orchestre, puis les voix, puis uniquement les cordes : il y a un renouvellement constant dans sa musique.

Tomatis à travaillé sur les filtres fréquentiels, uniquement avec des fréquences. Avec des « bypass », il aura enlevé des graves ou des aigus lors de l'écoute, et ces passages et changements s'enchainent très rapidement. Il joue aussi sur la synchronisation des hémisphères cérébraux pour ramener tout le temps au présent.

Le son nous amène à la surprise de manière plus apaisée. La méthode Tomatis a évolué, plusieurs méthodes se sont développée à partir de cela : la méthode de l'holopsonie, la méthode Hypérion.

Dans les voyages sonores, la stimulation est différente, la surprise est plus accueillante et acceptée. La méthode Tomatis n'est pas toujours agréable pour l'auditeur, même si son efficacité est prouvée.

Cette idée de surprise me fait penser au guerrier pacifique de Dan Millman : le héros arrive en retard et demande à son maitre de lui enseigner quelque chose rapidement car il est pressé. Et son maitre le prend et le jette du pont. Lorsqu'il lui demande pourquoi il a fait ça, le maitre lui répond que c'est pour le mettre dans l'instant présent.

FZ : Isabelle nous livre un commentaire : La surprise de Haydn a été créé pour réveiller les spectateurs endormis.

AD : Tout le monde réagit en effet à ce fortissimo. Tous sont présent à cet instant, dans la même énergie et dans la même réception.

FZ : Quelle est ta méthode concernant le bien-être ?

AD : C'est du recentrage, du lâcher prise, mais cela dépend de quel outil on parle, car j'ai développé plusieurs outils : des albums musicaux construits avec des outils thérapeutiques que l'on peut écouter, des voyages sonores avec musique et sons (principalement avec des outils acoustiques pour avoir cette richesse fréquentielle).

J'ai aussi créé six albums de guides auditifs pour pratiquer la cohérence cardiaque, cinq pour les adultes et un pour les enfants. Celui ci, « Cohérence Kid Music » est sorti en septembre 2018 en partenariat avec le docteur David O'Hare pour accompagner son livre. Ces outils vont aider la personne à se recentrer. On est là dans la cohérence cardiaque. C'est un domaine extrêmement vaste. Ces albums sont composés pour combiner les bienfaits de la musique auxquels s'ajoutent des outils thérapeutiques et ceux de la cohérence cardiaque.

La cohérence cardiaque permet de diminuer l'hypertension, les maladies asthmatiques, le stress et favorise le sommeil, entre autre...

FZ : Selon toi qu'est ce que la cohérence cardiaque et quelle est la meilleure façon de l'utiliser ?

AD : La cohérence cardiaque c'est une pratique et à la fois l'état généré par cette pratique. Quand on est en cohérence cardiaque, le cœur est en cohérence et rentre dans une onde sinusoïdale, une fréquence, une note de musique très grave que l'on entend pas. Cette fréquence rayonne.

Naturellement nous sommes tous dans une variabilité cardiaque.

Si on prend notre schéma cardiaque, on verra des zig-zag. Quand on entre en cohérence, ce schéma va se transformer et on va entrer dans une forme de régularité cardiaque. Le cœur est un peu comme le chef d'orchestre, il devient stable, entre en résonance et, tout le corps va se synchroniser autour du cœur.

On comprend pourquoi la cohérence cardiaque a de nombreux bienfaits et joue sur les neurotransmetteurs, les hormones. Celle du sommeil, la dopamine, celle du bonheur, la sérotonine, l'ocytocine, la DHEA "l'hormone de jouvence". Mais aussi sur la régulation du taux de sucres et plein d'autres choses encore...

Quand on mélange la cohérence cardiaque et la musique, on en multiplie les bienfaits.

FZ : Selon toi quels sont les meilleurs outils respiratoires pour bénéficier au mieux de ta musique et de la cohérence cardiaque ?

AD : Ce qui amplifie notre cohérence cardiaque, et donc notre bonne santé, ce sont aussi les émotions positives. La musique agit aussi sur le plan émotionnel. J'utilise des fréquences spécifiques dans mes musiques pour apporter d'autres choses.

Avant avoir fait la découverte de la cohérence cardiaque (avec le livre « 365 » du docteur David O'hare), je n'avais jamais réussi à maintenir une pratique avec régularité. J'ai découvert qu'il existait des guides visuels pour pratiquer la cohérence cardiaque. Je voulais pratiquer mais en étant connecté à moi et pas un ordinateur. J'ai pris mon accordéon et j'ai enregistré le souffle de l'accordéon pour me faire un guide auditif. C'est ainsi qu'est né mon premier album, « Cœur symphonique ».

… pratique en live de la cohérence cardiaque avec le souffle de l'accordéon ...

AD : Nous avons respiré quelques instants ensemble. Prenez le temps d'observer si en l'espace de deux minutes, il y a quelque chose qui change. Est-ce facile de suivre ce souffle ? Ce souffle est intéressant par lui même, car c'est un bruit blanc naturel. Les bruits blancs sont aussi utilisés pour le traitement des acouphènes.

FZ : Avez-vous une expérience de libération des acouphènes avec vos musiques ?

AD : Le traitement des acouphènes se fait par l'utilisation de bruits blancs depuis une trentaine d'années. C'est un son qui est rempli de fréquences, un empilement de toutes les fréquences comme le bruit de l'océan ou le son du vent quand on se promène en forêt. Ce sont des sons naturels. Il arrive que l'on se sente fatigué après une promenade au bord de l'océan, même si on se sent bien.

Je n'ai jamais utilisé les bruits blancs dans le traitement des acouphènes. Certains déconseillent les bruits blancs non naturels générés par des appareils ou des ordinateurs, et recommande les bruits blancs naturels et structurés pour traiter les acouphènes. Par exemple les très jeunes enfants ont peur la première fois qu'ils entendent un aspirateur ou une perceuse, alors qu'ils n'ont pas peur du bruit de l'océan.

Mes guides auditifs pour la cohérence cardiaque ont pour support le souffle de l'accordéon qui est un bruit blanc naturel avec aussi des sons et des musiques. Il existe un objet qui s'appelle l'ondoline qui permet d'amplifier nos fréquences respiratoires, notamment les fréquences aiguës de notre respiration. Je l'ai fait essayé à ma compagne pour guérir ses acouphènes. Ils ont disparu durant un an.

Mon premier album « Cœur symphonique » est celui que je conseille en général car je l'ai voulu assez varié et divers. Il y a treize univers sonores différents pour que chacun y trouve son compte. L'accordéon est présent, mais aussi les bols, les diapasons, etc... j'ai travaillé avec des filtres fréquentiels comme dans la méthode Tomatis, avec des moments où sont filtrés les graves ou les aigus. J'essaye de les utiliser de manière agréable et pertinente. Enfin j'y ai introduit des fréquences spécifiques.

FZ : Où trouver ces albums ?

AD : Ils sont présents sur mon blog : des musiques pour guérir et sur mon site symphonies intérieures

Vous pourrez y retrouver mes dix albums, dont six sur la cohérence cardiaque.

Après l'enregistrement de « Coeur Symphonique », j'ai réalisé le second album : « Coeur Symphonique 432 ». Dans celui-ci, tous les instruments sont accordés en 432 Hz.

FZ : Pourquoi un autre accordage et pourquoi 432 Hz ?

AD : En fait pour qu'un orchestre puisse jouer ensemble chacun doit s'accorder de la même manière, avec une note de référence : le La. A l'époque Baroque, le La était à 415 vibrations par seconde soit 415 Hz. Mozart utilisait des instruments à 430 Hz. Aujourd'hui ceux qui veulent jouer avec des instruments d'époque jouent à 430 Hz, car ces instruments ne peuvent pas jouer en 440 Hz, la norme actuelle. En comparant les instruments, on s'aperçoit que les instruments avaient moins de puissance mais plus de chaleur.

A l'époque romantique, on est passé à 438 Hz avec Berlioz. A l'époque contemporaine, les instruments montent et passent à 440 Hz jusqu'à 442 Hz. Ils sont hyper tendus, gagnent en puissance et perdent en chaleur. On recherche la brillance. Cela correspond aussi à une montée des centres d'énergie dans les corps subtils. On passe d'un niveau émotionnel avec le romantisme pour aller vers le mental à notre époque.

Pourquoi la norme actuelle est-elle à 440 Hz ? Je n'ai trouvé aucune raison scientifique, biologique ou fréquentielle pour l'accordage en 440 Hz. Par contre le 432 Hz est proche de l'accordage de Mozart. C'est une fréquence qui permet une musique légèrement plus basse et grave, plus posée.

Ces fréquences sont des harmoniques de nos fréquences cérébrales ainsi que de la fréquence de la terre (la résonance de Schumann). Le lien à la nature est beaucoup plus cohérent en 432 Hz. Lorsqu'on s'accorde sur certaines gammes en 432 Hz, certaines notes sont plus intéressantes comme le Do# qui vient résonner dans le chakra du cœur et que l'on ne trouve pas en s'accordant à 440 Hz.

Notre oreille est capable d'entendre de 20 Hz à 20 000 Hz.

On peut entendre confortablement des sons jusqu'à 12 000 Hz, sons qui nous paraissent agréables mais sont déjà assez aigus. Lorsqu'on norme un accordage, on utilise uniquement environ 80 notes (les notes fondamentales). Aujourd'hui la musique que l'on écoute est toujours normée à 440 Hz, cela veut dire que l'on écoute 80 fréquences sur 12 000 possibles. C'est extrêmement pauvre et limité. On a intérêt à chanter dans sa salle de bain et aller écouter d'autres fréquences pour se donner d'autre référentiels extérieurs et s'ouvrir d'autres perspectives.

Pourtant toutes les fréquences sont importantes et vont nous permettre de se synchroniser.

Un jour, j'ai compris cela en regardant mon enfant pleurer. Comment un enfant gère-t-il son émotion ? Ce que les adultes ont du mal à faire, les petit y arrivent bien. En premier, le corps s'exprime en gesticulant. Puis, la respiration se fait de façon plus saccadée pour retrouver de l'espace. Enfin, il utilise le son avec le volume et le balayage fréquentiel, sa voix monte et descend et balaye les fréquences de sa tessiture vocale.

FZ : Qu'est ce que cela fait ?

AD : L'enfant va ainsi se réaligner et se ré-accorder. Donc toutes les fréquences sont importantes.

Aujourd'hui on appauvrit notre champ référentiel, et on ne s'en aperçoit pas vraiment.

L'accordage en 432 Hz apaise davantage. Dans « Cœur symphonique 432 », j'ai inclus les trois respirations de base de la cohérence cardiaque. Quand l'expiration est plus longue que l'inspiration, cela sollicite le système nerveux parasympathique et va davantage nous apaiser. A l'inverse si l'inspiration est plus longue, cela va nous dynamiser. Quand les deux sont égales, nous trouvons l'équilibre.

J'ai créé quatre autres albums pour la pratique de la cohérence cardiaque dont deux sont axés sur des fréquences spécifiques. J'ai utilisé le ronronnement du chat qui est très apaisants, c'est la ronronthérapie. La plage fréquentielle dans laquelle ils ronronnent est intéressante, elle se situe entre 20 et 50 Hz, les mêmes fréquences environ que notre cerveau émet lors du sommeil paradoxal.

Ces fréquences graves apaisent et nous bercent. Les vétérinaires parlent de la faculté de régénération des os des chats qui est exceptionnelle. Si le chat ronronne c'est qu'il y a bien une raison. Car dans la nature tout a toujours une bonne raison d'être. Le ronronnement est utile pour plusieurs raisons.

J'ai recherché un ronronnement de chat pendant longtemps, sans succès. Puis en allant enregistrer mon album chez mon ingénieur du son, un chat venait d'arriver chez lui, il avait enregistré son ronronnement, il était super régulier et sa fréquence correspondait à la temporalité de la cohérence cardiaque. Ce chat ronronnait naturellement en harmonie avec la cohérence cardiaque. Il était dans le même tempo!! C'était incroyable, le ronronnement idéal! Par ce chat qui s'appelle Mouche. Cet album s'appelle « Caresse ».

L'album est aussi enregistré avec les fréquences sacrées. Si toutes les fréquences sont importantes et sacrées, certaines sont incontournables. Il y en a neuf. 174Hz 285Hz 396Hz 417 He 528 Hz 639 Hz 741 Hz 852 Hz 963 Hz, elles vont par tranche de trois.

174 Hz, c'est une fréquence qui nous offre un cadre sécurisant, qui nous permet de nous stabiliser, nous poser et nous ancrer. Nous sentir en sécurité pour ensuite pouvoir s'élever.

Les fréquences sacrées, du grave à l'aigu, nous amènent progressivement, du corps physique, au corps émotionnel, mental et spirituel. Il y a une élévation.

285 Hz est une fréquence régénératrice qui agit sur les chakras et les organes pour les harmoniser par résonance.

396 Hz agit plus sur l'émotionnel, cette fréquence nous libère des peurs et des culpabilités.

Je ne suis pas sûr que si l'on écoute une seulement cette fréquence générée pendant 10 minutes, il se passe quelque chose. C'est mieux si cette fréquence est mise en valeur dans une musique. L'énergie de la musique doit correspondre à cette fréquence. Dans la musique, il y a le tempo, l'harmonie, la dynamique...

417 Hz, favorise le changement et permet à chacun de se sentir assez ancré et en sécurité pour pouvoir commencer à se changer et se transmuter.

528 Hz est la fréquence miracle, elle est la fréquence centrale, j'en ai parlé précédemment.

639 Hz joue davantage sur les connexions neuronales ou relationnelles, pour trouver un équilibre par distanciation de nos émotions.

J'ai commencé par enregistrer l'album « Fréquence 528 » car c'était la fréquence centrale. Puis je cherchais quelle fréquence j'allais ensuite travailler. En démontant mon accordéon pour un réglage, je me suis aperçu que son numéro de série était le 741. Donc naturellement je me suis mis à travailler dessus...

741 Hz est une fréquence que j'aime beaucoup et qui correspond à l'expression de soi, la créativité, le développement de l'intuition. Oser parler et présenter qui on est. Six mois après ce travail, j'ai commencé à être interviewé, à m'exprimer dans des webinaires...

Des amis artistes ont essayé cet album, ils ont été créatifs tout au long de la journée.

L'album « Fréquence 741 » a été créé pour favoriser l'intuition. Le violon et le chant sont présents en plus de l'accordéon. Le violoniste virtuose avec qui j'ai enregistré s'appelle Dimitri Artemenko qui joue aussi avec le célèbre guitariste Estas Tonne.

852 Hz et 963 Hz sont des fréquences plus spirituelles qui nous amènent vers l'amour inconditionnel, le sentiment d'unité avec tout ce qui existe. Elles vont aussi nous aider à matérialiser qui on est, à matérialiser nos dons dans la matière. Elles agissent donc dans le domaine spirituel et aussi matériel.

FZ : D'où viennent les symboliques des différentes fréquences ?

AD : J'ai fait plusieurs recherches sans trouver d'informations pertinentes, c'est pour cela que j'ai réalisé des albums avec ces fréquences, pour les expérimenter! Par contre, j'ai étudié la numérologie et consulté une amie nombrologue afin d'étudier ces chiffres et nos conclusions étaient similaires à ce qui est dit depuis toujours dessus. J'ai demandé à des amis radiesthésistes ou magnétiseurs d'analyser ces fréquences, pour avoir leur avis sur l'effet des fréquences et le pourcentage de réussite de leur action. Cela m'a amené à avoir un point de vue différent dessus.

Mon idée est toujours de mettre en valeur ces fréquences d'après l'expérience que j'en ai.

FZ : Je partage la question de Jean Pierre dont la compagne vient de faire un AVC, et dont le cerveau gauche a été atteint. Quels sons lui faire entendre afin de l'aider à sa rémission ?

Tu nous as parlé de la synchronisation des hémisphères, quelles sont les fréquences qui pourraient être efficaces ?

AD : Ce qui me vient ne sont pas forcément des fréquences, mais une écriture musicale qui va venir stimuler et ré-harmoniser le cerveau gauche et le cerveau droit. Ce n'est pas forcément un traitement mais une aide qui peut-être intéressante. Dans l'album « Cœur symphonique 432 », il y a des morceaux qui sont créés pour solliciter les deux hémisphères et les mettre en miroir. Dans le cas d'un AVC, la cohérence cardiaque, avec la fréquence 432 Hz et une écriture musicale adaptée vont solliciter de manière agréable chaque hémisphère tour à tour.

FZ : Les couleurs peuvent être utilisées avec la musique. Quel album nous recommandes-tu ?

AD : Les dernières pistes de l'album « cœur symphonique 432 » stimulent le cerveau et ses hémisphères de gauche à droite. Il contient aussi un travail sur la spatialisation qui va permettre d'inspirer et d'expirer avec le son plus à droite ou à gauche et cela s'inverse, créant un effet énergétique.

Ces changements réalignent et réamorcent. Ces outils de cohérence cardiaque peuvent donner libre cours à l'auditeur pour chanter, générer des sons, faire des mudras pour renforcer l'effet énergétique.

FZ : qu'est ce qu'un mudra ?

AD : Ce sont des manières de positionner ses doigts qui agissent et stimulent différents méridiens et sont très efficaces. Cela nous aide lors de la pratique de la cohérence cardiaque, au même titre que la visualisation et l'intention. Ces outils sont complémentaires et on peut se les approprier et les adapter à ses besoins.

FZ : Ne pas être uniciste dans ses approches. Othello demande à quelle note correspond le 741 Hz ?

AD : On serait sur un Fa #, un peu plus aigu que celui sur la dernière ligne en haut de la clé de Sol.

FZ : Est-il intéressant de lier les mantras avec les fréquences sacrées ?

AD : Oui, bien sûr. Les mantras dans la même énergie peuvent renforcer les effets des fréquences.

FZ : Sophie demande comment redonner confiance et aider les enfants si ils ont des angoisses au coucher. On sait que les bébés ont des angoisses le soir.

AD : L'album « Cohérence kid Music » est particulièrement adapté, c'est le premier album de cohérence cardiaque adressé aux enfants. Il présente 22 plages musicales. La cohérence cardiaque stimule la dopamine, l'hormone du sommeil, c'est très adapté et aide de manière immédiate. Dans l'album, il y a divers univers musicaux, drôles et ludiques.

Les enfants même si ils sont trop petits pour pratiquer la cohérence cardiaque vont bénéficier des bienfaits de la musique et des fréquences et s'endorment facilement. D'ailleurs certains médecins diffusent l'album « Cœur symphonique » dans leur salle d'attente afin de modifier l'énergie de leur patients.

Pour les enfants, les tempos et les temps d'inspiration et d'expiration sont différents : plus courts. Dans l'album « Cohérence Kid Music », il y a trois temporalités différentes dont une pour que les parents puissent pratiquer la cohérence cardiaque avec les enfants.

Les retours des parents sont très bons et pour le sommeil, c'est fabuleux !

FZ : As-tu des outils pour les enfants ou ados qui ont du mal à se concentrer ? Les ados ne savent plus travailler dans le silence. Peut-on les aider ?

AD : Avec des musiques et de la cohérence cardiaque. La musique aide à la concentration, la mémorisation et l'apprentissage.

Voici un exemple pour illustrer le rapport entre la musique et la mémoire. J'ai eu l'occasion de jouer en maison de retraite. Lors d'une prestation, il y avait une dame très enjouée et qui connaissait par cœur toutes les chansons, leurs couplets et leurs refrains. A la fin du spectacle, les aides soignantes m'ont dit que depuis quatre ans qu'elle était dans cette maison de retraite, elles n'avaient jamais entendu le son de sa voix. C'était la première fois qu'ils l'entendaient.

La musique et les chansons de sa jeunesse l'avaient stimulé et fait revenir sa mémoire ancienne.

Les musiques favorisent l'apprentissage et la concentration. Il y a des musiques et des rythmes qui sont adaptés à ça, qui vont synchroniser nos hémisphères, baisser nos fréquences cérébrales. Quand nos fréquence cérébrales baissent on devient plus calme et on peut agir de manière plus lucide.

La cohérence cardiaque aussi, favorise la concentration, l'apprentissage et la confiance en soi.

Une étude a été menée dans des écoles. Elle consistait à faire pratiquer trois minutes de cohérence cardiaque avec des guides visuels ou certains de mes guides auditifs, à chaque entrée en classe (le matin, après les récréations et après la cantine).

Au bout de quatre semaines, les classes se sont métamorphosées.

Par exemple sur un exercice de mathématiques, les enfants sollicitaient la maitresse en permanence. Après quatre semaines, les enfants travaillaient dans le calme, dans le silence, et étaient focalisés sur leur activité.  Au bout de 25 minutes, c'est la maitresse qui se manifeste pour dire qu'elle est là pour les aider. Les enfants sont donc devenus plus autonomes, ils ont gagné en confiance. Quand un enfant se dit qu'il va y arriver et qu'il prend confiance en lui, son rapport à l'école change.

Avant l'expérience, quand les enfants parlent de l'école, ils évoquent le fait d'avoir à bien se tenir, de travailler, les devoirs etc... Au bout de quatre semaines, ils évoquent le plaisir, la joie. Ils parlaient de l'être et non du faire. Ils étaient entrés dans l'inter-relation, dans l'entraide.

Je précise que c'est à l'école primaire. 

« Cohérence kid Music » est un album qui va aider les enfants. Si on pratique avec les enfants cela favorise le lien avec les parents et la confiance.

Mandala Nathalie Chappé

FZ : Quelle est la posologie ?

AD : Il n 'y a pas d'effets secondaires avec la cohérence cardiaque et la musique. Pour le sommeil, il faut en faire le soir avant le coucher.

Pour les adultes, il est recommandé de pratiquer trois fois cinq minutes par jour. Le matin, car l'hormone du stress, le cortisol monte, cela nous équilibre et nous permet de rester présent. Avant le repas du midi, puis l'après midi ou le soir. Je ne manque jamais la pratique du soir car je m'endors plus facilement, avec un sommeil de meilleur qualité et une meilleure récupération pour un temps de sommeil plus court.

Certains effets de la cohérence cardiaque vont durer entre cinq et six heures, d'autres un peu plus longtemps. L'organisme entre dans une certaine dynamique qui va diminuer au cours de la journée. Il faut relancer cette dynamique et re-synchroniser le corps.

FZ : Pour ceux qui n'ont pas de chat qui ronronne et qui souhaitent bénéficier de ces bienfaits, quel album propose la ronronthérapie ?

AD : C'est l'album « Caresse » qui cumule, les fréquences sacrées, le ronron du chat et le souffle de l'accordéon pour la cohérence cardiaque. Vous pouvez choisir la fréquence qui vous plait, pourquoi pas à l'instinct.

Chacun de mes albums fait l'objet d'un article sur mon blog sur lequel les informations sont plus conséquentes que sur les pochettes, ce qui va vous permettre de vous familiariser avec ces derniers et de choisir ce qui vous inspire le plus.

Si vous avez un chat et que vous vous êtes cassé quelque chose, les chats vont se mettre à côté de la fracture.

FZ : Les témoignages concordent sur les chats qui savent se placer aux bons endroits pour nous soulager.

AD : Et cela marche aussi dans l'autre sens. Une amie vétérinaire (Alexandra Couture, vétérinaire comportementaliste) raconte que lorsque les clients font de la cohérence cardiaque, leurs animaux se font traiter facilement, sans angoisses, même si on doit leur faire des piqures. Son cabinet est équipé pour que les propriétaires d'animaux puissent pratiquer la cohérence cardiaque. Ils le font volontiers pour leurs animaux, et se mettent à le faire pour eux-même par la suite.

FZ : Quoi écouter pour soulager notre tristesse ? Y a t'il des incompatibilités entre des fréquences qui traitent la tristesse, la concentration et le sommeil ?

AD : Je ne pense pas qu'il y ait des incompatibilités, seulement si on écoute une musique en 432 Hz puis après en 440 Hz, cela peut paraître étrange et peut nous heurter, mais c'est une question d'accordage. Il faut le temps de se synchroniser à la nouvelle fréquence.

En revanche, ce n'est pas le cas des fréquences sacrées car elles sont précises. On peut donc passer de l'une à l'autre.

Ce qui peut être intéressant pour la tristesse, c'est d'écouter « Concerto vibratoire » et « Voyage sonore 432 » car ces deux albums sont construits comme des soins sonores. « Concerto vibratoire » est mon premier album que j'ai enregistré dans les studio d'ARTE RADIO.com, et j'ai eu accès à des micros binauraux qui nous placent dans l'environnement sonore en 3 dimensions. C'est très intéressant car au casque cela replace la personne dans l'univers réel d'un soin sonore.

Cet album est un voyage sonore qui permet de changer d'énergie.

La mère d'un ami qui ne dormait plus depuis un an après la perte de son mari, a retrouvé le sommeil en l'écoutant. Ces retours sont très réconfortants.

Avec ces musiques, ce sont des parties entière de notre être qui sont sollicités : physiques, mentales et émotionnelles.

FZ : Isabelle nous demande si les ondes influencent le nerf vague.

AD : J'ai plus d'informations concernant la cohérence cardiaque que la musique à ce propos. Quand on va chanter, le mouvement de notre bouche et de notre respiration vont stimuler le nerf vague.

FZ : Sophie demande quoi faire pour un burn-out ?

AD : Oui, les fréquences naturelles, notre propre énergie. Les bruits blancs, le 432 Hz permettant de retrouver un environnement sécurisé. Cela va nous amener à renaître, se relever, car il y a quelque chose qui manifestement ne fonctionne pas. Je préconise la première fréquence sacrée puis une montée progressive avec les autres.

FZ : Que penses tu de l'effet des ultrasons ?

AD : On soigne avec les ultrasons, ce sont des fréquences. Le mécanisme de résonance est le même. Je travaille plus avec la musique et les fréquences liées à la sensibilité auditive. Pour moi un traumatisme est lié à certaines fréquences auditives. On va devenir hypersensible ou hyposensible à certaines fréquences. Des tests montrent que l'on entend plus ou moins rapidement certains sons. Ces fréquences sont liées symboliquement à des endroits du corps et avec certains traumatismes et chocs émotionnels. Donc sans avoir besoin de faire une analyse précise, on peut stimuler de manière sensible nos fréquences cérébrales. C'est ce que fait la méthode Tomatis, l'holopsonie, la méthode Bérard, sur certains points.

FZ : Est ce qu'on pourrait écouter les musiques dont on a envie ? Est ce que cela peut suffire à percevoir notre besoin du jour ?

AD : Il est intéressant de faire un lien entre ce que l'on écoute et ce qui se passe. Différentes parties du corps seront stimulées en fonction des musiques que l'on écoute. En Inde, certains produisent des sons graves comme le OM avant le lever du soleil. Cela stimule le chakra racine et l'aspect masculin.

Si on produit des sons aigus, une autre partie du corps serait stimulée. Si l'on écoute Mozart, on peut se demander : « dans quelle énergie cela me met ? » et, faire les liens entre la musique et les fréquences afin de créer ses propres remèdes.

A chacun de se faire son propre univers musical. Plus on entre dans le son, plus on y sera sensible, et on prendra conscience de l'impact du son. Avec les soins sonores, je me suis rendu compte que les patients prenaient de plus en plus conscience de leur corps au fil des séances.

FZ : Arthur, un boulanger, nous demande comment il peut travailler l'eau de son pain à 528 Hz ?

AD : Le son crée la forme, donc pour faire entendre 528 Hz, à l'eau, on peut chanter cette fréquence. Sinon avec un diapason accordé à 528 Hz, aussi. On peut écouter l'album Fréquence 528 à côté de l'eau, afin qu'elle engramme l'information comme l'ont montré les travaux d'Emoto et de Benveniste.

FZ : M.e.r.c.i. Anthony pour toutes ces informations et de nous avoir partager ses connaissances.

AD : La meilleure fréquence que l'on a c'est la notre, à nous de la faire rayonner...

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10 minutes de musiques de l'album Concerto Vibratoire.