La confiance en soi par le mouvement et le son
31 août 2016thérapies musicales,Connaissance de soi
- L’importance de retrouver la confiance en soi

- La véritable confiance en soi
- 7 astuces pour développer la confiance en soi pour être maître de sa vie
- Retrouver la confiance par la musique : le son de la pensée positive
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L’importance de retrouver la confiance en soi

Comme sur l’image des trois singes, le manque de confiance en soi nous empêchent d’entendre clairement, de nous exprimer et de voir avec lucidité. Etre confiant permet de garder le cap sur son chemin, sur son but, sur l’instant. Etre confiant rend autonome et libre tout en étant dans l’échange. Retrouver la confiance est se placer en responsable et maître de sa vie.
2. La véritable confiance en soi
Il est capital de différencier « Avoir et se faire confiance » et « Etre confiant »
Avoir ou se faire confiance se situe sur le plan de Avoir et du Faire, en fonction des résultats obtenus suite à nos comportements. (face à soi même et face aux autres)
Une personne « qui se fait confiance ou qui a confiance en elle » se juge et se valorise en fonction des résultats obtenus. Cela amène la nécessité de toujours agir pour « conserver » ou amplifier la confiance. L’écueil de ce processus est une incertitude latente et une obligation à toujours prouver à soi ou aux autres…
« LA VERITABLE CONFIANCE EN SOI » est au niveau de l’Etre, c’est une attitude intérieure, un état intérieur.

Une personne « qui est confiante » vit des expériences qu’elle estime nécessaire à son plein épanouissement sans se juger. Elle n’hésite pas à revivre les expériences même si elle n’avait pas obtenu les résultats espérés. C’est une personne qui se sert de ce qu’elle vit et de ce qui lui arrive pour apprendre et poursuivre son chemin et son évolution.
Rien n’est figé dans la vie et la confiance en soi s’apprend par la conscience, la validation et le passage à l’action. La confiance en soi passe par la conscience et l’acceptation de ses qualités, de ses défauts, de ses compétences.
3) 7 astuces pour développer la confiance en soi pour être maître de sa vie
- Se demander le matin en commençant la journée : » Qu’est ce que je veux aujourd’hui? » … Plus précisément : premièrement, qu’est ce que je veux être ou comment je veux me sentir; Ensuite, qu’est ce que je vais faire pour cela, et qu’est ce que je vais avoir grâce à cela.
- « Commencer par le rêve » : prenez quelques instants pour sentir tout cela en vous comme si vous l’aviez déjà! Cela vous donnera de l’énergie pour agir, ainsi que davantage de plaisir et de joie car vous aurez ancré en vous la sensation de l’objectif atteint.
- Être humble et tolérant avec soi même : Demander de l’aide pour accomplir telle ou telle tache qui nous sont difficiles.
- Garder l’objectif de ce que je veux être : placer à différents endroits des images, citations, etc, de ce que vous voulez, de ce que vous désirez le plus, pour imprégner votre mental.
- Faire la liste de vos qualités, de vos capacités, de vos talents, et engagez-vous à les utiliser de pus en plus.
- Se féliciter, se valider : prendre le temps de s’arrêter et de se dire « BRAVO, JE SUIS FIER DE MOI ». Voir les moments où vous avez eu confiance en vous plutôt que de voir uniquement les fois où vous manquez de confiance. Mettre le projecteur sur les pas parcourus dans la confiance!
- Oser se révéler, oser se confier : avouer et partager vos peurs, vos faiblesses, vos forces, vos succès, vos besoins, vos envies, vos aspirations, vos blocages. Oser vous montrer humain (imparfait dans la perfection)!
4) Retrouver la confiance par la musique : le son de la pensée positive
Je partage ici un extrait du magnifique livre de Don Campbell : « l’Effet Mozart, les bienfaits de la musique sur le corps et l’esprit ». Dans son livre, p. 228, Don Campbell raconte une histoire d’une personne qui malgré le fait que sa vie était « normale » était en proie à l’anxiété et à la dépression chronique :
« Les sons et la musique peuvent rehausser un lieu de travail aussi bien qu’une classe. Bernard, un homme d’affaires prospère de 47 ans ayant fait un mariage heureux et menant une vie familiale prenante, n’en était pas moins affligé de manière chronique par l’anxiété et la dépression. au fil des ans, il avant lu tous les ouvrages sur la pensée positive et essayé d’innombrables affirmations positives et stratégies de motivation. En pure perte. (…) Plus son entreprise prenait de l’expansion, plus il se sentait abattu.
Un jour, qu’il revenait de son travail en voiture, il m’entendait donner une interview à la radio. J’expliquais que l’on peut utiliser les sons avec succès dans le traitement des difficultés d’apprentissage et de la dépression, et que l’on peut apprendre à utiliser sa propre voix pour mieux fonctionner à la maison et au bureau. Il acheta un de mes livres et des cassettes mais n’eut pas la patience de faire du toning ou de fredonner.
Environ six mois plus tard, toujours en quête d’une solution, Bernard tomba sur une cassette dans laquelle Art Ulene, commentateur à la télévision, expliquait comment surmonter la dépression. La clé, soulignait Ulene, était de bouger : agissez d’abord, le bien-être viendra ensuite. Selon lui, l’exercice physique est crucial parce qu’il stimule la production d’endorphines dans le cerveau, des hormones connues pour créer une sensation d’euphorie et atténuer la douleur. Ulene suggérait de marcher sur place durant 20 minutes sur une musique de John Philip Sousa – tout en balançant vigoureusement les bras et en faisant circuler sa sève créative. (…)
Bernard suivit à contrcoeur les recommandations d’Ulene. ll sortit du placard un appareil Nordic Track qui y était remisé depuis un an et s’entraîna au son d’une musique militaire. Mais il avait de la difficulté parce que la cadence était rapide et qu’il n’était pas en forme. Le troisième jour, un petit miracle se produisit. Ayant mis une cassette de puisque nouvel âge qui ralentissait sa cadence et lui semblait plus apaisante, il se prit à fredonner doucement. Au bout de cinq minutes, il se rendit compte que tout son corps avait commencé à se détendre.
Bernard se souvint de mon livre The Roar of Silence et continua de fredonner pendant cinq minutes. Il trouvait agréable de combiner chant et exercice, et les sons le distrayaient des efforts qu’il devait déployer. « J’avais glissé dans l’état d’euphorie du coureur sans l’extrême épuisement qui accompagne généralement cet état, commenta Bernard. A la fin de ma séance d’exercice, je flottais sur un nuage et, ce qui est étonnant, cette sensation était toujours présente trois heures plus tard »
Deux jours plus tard, il reprit ses exercices, mais cette fois, il écouta 10 minutes de musique militaire puis fredonna doucement sur une oeuvre ressemblant à une berceuse. Il obtint le même résultat. Trois jours plus tard, il recommença. (…) Il comprit qu’il pouvait modifier la chimie de son cerveau à son gré et relâcher la frustration accumulée sans l’intellectualiser. Chaque fois qu’il faisait ses exercices et fredonnait, sa peur obsessive cédait la place à une journée remplie d’optimisme. (…)
Don Campbell, « L’effet Mozart, les bienfaits de la musique sur le corps et l’esprit. »
Une CLÉ DE LA CONFIANCE EN SOI : LE MOUVEMENT ET LE SON
Le mouvement de la pensée, du corps et de l’émotion, en combinaison avec le son et les vibrations créatrices engendrent un nouvel état favorable à l’épanouissement… en toute confiance.

Bons voyages sonores :
Les 6 sons de guérisons issus du Tao
Solfège sacré, fréquences de guérisons
ASMR, plaisir intense créé par les sons
Comment choisir son bol tibétain?
23 août 2016Instruments thérapeutiques
Le choix d’un bol est important, il sera votre compagnon de voyage vers votre bien-être, vos soins ou votre méditation. Il existe une variété infinie de bols chantants, différents en forme, taille, son, couleur et harmonique. Compte tenu du prix d’un bol (souvent en relation à son poids) il est judicieux de trouver le bol qui vous convient le mieux.
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Choisir son bol en 3 points
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Aspects techniques des bols tibétains
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Choisir son bol en 3 points
… Prenez toujours le temps d’écouter le son du bol avant d’en faire l’acquisition…
Avec une mailloche, frappez doucement le bol sur le bord extérieur, aux 3/4 environ de sa hauteur. Vous pouvez présenter ensuite le bol chantant à différents points du corps ou des chakras (à hauteur du nombril, du coeur, de la gorge, du 3ème oeil…)
- Votre ressenti
Pour choisir son bol, le point le plus important sera de vous fier à votre instinct, de faire confiance à votre ressenti et d’écouter votre intuition. Il faut donc commencer par faire sonner le bol et « écouter » votre ressenti et votre état en écoutant la réponse du corps aux vibrations du bol. Laissez parler votre sensibilité et posez-vous ces questions:
« Comment je me sens avec le son de ce bol? »
« Comment je me sens mentalement? »
« Comment je me sens émotionnellement? »
« Comment je me sens physiquement? »
Soyez attentif aux impressions et aux images qui vous viennent à l’esprit. Si vous avez le moindre doute ou le moindre sentiment de rejet, n’hésitez pas, essayez un autre bol chantant qui vous enchantera davantage!
- La résonance et la profondeur du son
Quand vous allez faire jouer et vibrer le bol, vérifier la résonance du bol, c’est à dire la durée du son. La longueur du son varie en fonction de chaque bol. Faites l’expérience en jouant deux bols simultanément. Plus la résonance est longue, plus ce sera agréable, et plus le bol vous apportera détente et lâcher prise… Certains bols exceptionnels résonnent pendant plusieurs minutes !
Soyez également attentif à la profondeur du son, c’est à dire à sa richesse harmonique. Un des atouts thérapeutiques principaux des bols tibétains est leur richesse harmonique, c’est à dire leur grande étendue fréquentielle. Mais, il existe des différences notables entre les bols. Demandez vous si le son du bol est plutôt plein ou plutôt creux, et choisissez le plus plein.
- L’usage du bol
Selon l’utilisation que vous désirez faire du bol tibétain, votre choix sera probablement différent.
- Est-ce pour méditer ou pour des soins?
- Avez-vous besoin d’un seul bol tibétain pour explorer votre relation au bol?
- Avez-vous besoin de trois bols chantants pour commencer à réaliser un « massage sonore« ? Dans ce cas préférez, un bol grave, un médium, et un petit bol aigu.
- Avez-vous envie de travailler sur les chakras avec les bols? Alors vous opterez peut être pour 7 bols échelonnés du grave à l’aigu.
Le pouvoir des bols tibétains, instruments thérapeutiques, est connu depuis des millénaires et sa pratique se développe seulement depuis quelques années en Occident…
2. Aspects techniques des bols tibétains
- La taille du bol : Plus les bols sont grands, plus le son est grave. Les vibrations lentes procurent instantanément un apaisement. Ils sont parfaitement adaptés pour méditer, pour se centrer ou par la musicothérapie. Un bol de taille moyenne (de 12 à 25 cm environ) est plus léger, plus maniable et offre un bon équilibre entre sonorités aigües et graves. Les petits bols sont plus adaptés pour entrer en résonance avec le haut du corps.
- L’épaisseur des parois : L’épaisseur influe également sur les caractéristiques sonores du bol. Vérifiez avec vos ressentis et vos oreilles!!
- Alliage et correspondance : Le timbre et la richesse harmonique du bol chantant dépendent de la composition de l’alliage qui le constitue. A l’origine, les bols tibétains étaient fabriqués à partir d’un mélange de sept métaux : l’or, l’argent, le mercure, le cuivre, le fer, l’étain et le plomb.

• Or : Soleil – associé au Chakra de la Couronne (Sahasrara)
• Argent : Lune – associé au chakra du Front (Ajna)
• Mercure : Mercure – associé au chakra de la Gorge (Visuddha)
• Cuivre : Vénus – associé au chakra du Coeur (Anahata)
• Fer : Mars – associé au chakra du Plexus Solaire (Manipura)
• Etain : Jupiter – associé au chakra de la Rate (Svadhisthana)
• Plomb : Saturne – associé au chakra Racine (Muladhara.)
La couleur du bol chantant peut dépendre de l’alliage qui le compose ou bien de l’état d’oxydation du bol.
- Les qualités esthétiques : Certains bols sont martelés, d’autres lisses, certains bols sont dorés, d’autres plus mates, certains bols sont illustrés de formes géométriques, de gravures, d’inscriptions, de mantras, du nom du propriétaire ou du créateur, la plupart sont sans dessin.
Ca y est, vous avez votre bol? Alors bonne exploration vibratoire et bon voyage sonore…
Cliquez ici pour en savoir plus sur le pouvoir des bols tibétains, instruments thérapeutiques.
Ecoutez gratuitement les bols enregistrés « en binaural » en vous abonnant au site … et plongez dans un monde de douceur et de vibrations…:) Ou alors venez sentir en direct les vibrations des bols tibétains au cours d’un soin sonore!!
Cohérence cardiaque
31 juillet 2016thérapies musicales,Connaissance de soi,Technologies modernes pour la santé,Album "Coeur symphonique",Cohérence cardiaque
La cohérence cardiaque, également appelée « résonance cardiaque » a été révélée en France par le Dr David Sevran-Shreiber. C’est une pratique thérapeutique simple et reconnue par la science. Le Dr David O’Hare a consacré nombre de livres à la cohérence cardiaque dont celui ci : « Cohérence cardiaque 365 ».
1) La cohérence cardiaque
2) Les bénéfices de la cohérence cardiaque
3) Pratiquer la cohérence cardiaque avec les bienfaits d’une musique adaptée
« C’est le cœur seul qui peut rendre tranquille. Le cœur fait tout, le reste est inutile » Jean de La Fontaine.
1) La cohérence cardiaque
La cohérence cardiaque, une pratique simple et efficace pour un meilleur état d’être.
Une respiration rythmée, à une certaine fréquence, va mettre en résonance, « en cohérence », le cœur.
A l’heure où nous savons que le cœur possède des neurones qui communiquent avec le cerveau, la cohérence cardiaque prend tout son sens…
La résonance cardiaque se pratique sous forme de trois séances par jour, de (environs) 6 respirations par minutes pendant 5 minutes.
Un chiffre à retenir pour la pratique de la cohérence cardiaque: 365
Le chiffre 3 : trois fois par jour
Le chiffre 6 : six respirations par minute
Le chiffre 5 : cinq minutes durant
Le poumon est le Maître du souffle. Cette méditation par la respiration en un balancement naturel répétitif et primitif nous amène à l’Instant présent et nous ramène à notre essence.
En parlant de la prière-respiration, Annick de Souzelle, dans son livre « Le symbolisme du corps humain » nous dit :
« La respiration devient alors mémorisation rythmo-mélodique obéissant à un balancement exact du corps. Mémorisation, car le balancement est le mouvement le plus archaique qui rejoint l’expir-inspir originel dans un rythme binaire primordial: il donne force et vigueur au cerveau primitif appelé rhinencéphale, qui ramène l’Homme à une quasi-végétalisation, au « bois », à son essence donc. »
2) Les bénéfices de la cohérence cardiaque
-> Les effets immédiats de la cohérence cardiaque
Nous parlons ici des effets qui démarrent au bout de quelques minutes de la pratique et qui persistent pendant plusieurs heures (en générale entre 4 et 6h). Plus la pratique de la cohérence cardiaque est régulière, plus ces effets sont présents.
Baisse du cortisol- Augmentation de la DHEA, « l’hormone de jouvence »
- Augmentation des IgA, facteurs qui participent au renforcement immunitaire
- Augmentation de la sécrétion d’ocytocine, également appelée « l’hormone de l’amour »
- Ondes cérébrales qui passent en ondes alpha (comme dans les voyages sonores par exemple)
- Augmentation du facteur natriurétique auriculaire, hormone sécrétée par le cœur pour moduler la pression artérielle
- Action favorable sur de nombreux neurotransmetteurs, comme la dopamine et la sérotonine.
-> Les bienfaits de la cohérence cardiaque
Avec une pratique régulière, 5 minutes trois fois par jour. Avec une pratique qui s’ancre dans le temps, au bout de 7 à 10 semaines.
- Gestion du stress et de l’anxiété
- Aide à la prise de décision, lucidité
- Diminution de l’hypertension artérielle
- Diminution du risque cardiovasculaire
- Diminution de l’anxiété et de la dépression
- Meilleure régulation du taux de sucre
- Réduction du périmètre abdominal, perte des « kilos émotionnels »
- Meilleur récupération à l’effort
- Amélioration de la concentration, de la mémorisation et de l’apprentissage
- Diminution des troubles de l’attention et de l’hyperactivité
- Meilleur tolérance à la douleur
- Amélioration de la maladie asthmatique
- Impact sur la réduction de l’inflammation pathologique
- Meilleur sommeil

Les bienfaits de la cohérence cardiaque sont incroyablement nombreux et le concept est infiniment simple…
3) Pratiquer la cohérence cardiaque avec les bienfaits d’une musique adaptée
- Genèse de cette création.
Nous sommes conscient aujourd’hui des très nombreux bénéfices de la méditation, de la respiration consciente et de la musique. Pour autant, passer à la pratique s’avère quelques fois délicat et contraignant.
J’ai essayé beaucoup de techniques de respiration et de méditation jusqu’au jour où j’ai découvert la cohérence cardiaque. Pour pratiquer à mon aise, quand je le désirai et partout (même dans le métro), j’ai enregistré le souffle de l’accordéon, comme une vague régulière qui est agréable et facile à suivre : Le souffle devient un guide naturel, permettant de se connecter à soi simplement. Le souffle et la musique, enregistrés à un tempo précis vous entraineront vers un nouvel état d’harmonie.
Mmmm, ressentir le bonheur qui vient du cœur et de la respiration…Se laisser respirer dans un cocon sonore pour être tout entier en symphonie… C’était déjà magnifique !
Oui, mais pourquoi ne pas bénéficier en même temps des bénéfices de la cohérence cardiaque et d’un environnement sonore apaisant et adapté à la respiration ?
C’est pourquoi j’ai composé des musiques en lien à cette respiration naturelle afin de profiter des bienfaits de la cohérence cardiaque et de la musique ! « Coeur Symphonique » est né ainsi. Respirer facilement et partout où vous allez avec l’album Coeur Symphonique!
- Pratique simplissime
Il vous suffit pour pratiquer la cohérence cardiaque d’écouter une piste sur votre chaine stéréo, ou sur votre lecteur mp3 (pour pouvoir pratiquer partout où vous le souhaitez) et de respirer avec le souffle. Avec ce cd, c’est d’une simplicité déconcertante ! Assis de préférence, la pratique c’est une joie!
Cliquez ici : 8 conseils et astuces pour bénéficier de la cohérence cardiaque
- Bienfaits des musiques de l’album Coeur symphonique
Au travers 13 univers sonores, cet album offre des bienfaits multiples et variés en rapport avec les choix de compositions, d’enregistrements et de mixages :
> Les instruments : accordéon, bols tibétains, diapasons thérapeutiques, carillons, tambour, machikoué, voix, chant diphonique
> Les fréquences : 528 Hz, fréquence centrale du Solfège sacré (pour la 13ème piste)
> Les environnements sonores : de hautes qualités, enregistrés par sylvain Girardeau.
> Les techniques de mixage : plug récent de l’Ircam et mixage à « effet Tomatis »
Pour en savoir plus sur l’Album Coeur symphonique, cliquer ici!

Respirez, Ressentez, Souriez …
Avec des guides sonore agréables accompagnant la cohérence cardiaque…
L'ondoline : vitalité et bien-être, du souffle à l'oreille.
13 juillet 2016thérapies musicales,Connaissance de soi,Technologies modernes pour la santé
L’écoute, la respiration et les fréquences : alchimisées par l’ondoline! Un cocktail SIMPLE, relaxant, sonore pour retrouver l’équilibre et la vitalité grâce aux nombreux bienfaits de l’ondoline…
- Qu’est ce que l’ondoline
- Comment utiliser l’ondoline
- Les bienfaits de l’ondoline
- Se procurer l’ondoline
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Qu’est-ce que l’ondoline
L’ondoline est une volute acoustique qui permet d’entendre sa propre respiration. Ce dispositif, conçue par Alain Deschamps, constitué de deux volutes est simple d’utilisation. L’ondoline permet de développer la respiration et apporte une bonne recharge énergétique! L’ondoline s’utilise aussi pour aider au placement de sa voix.
Ecouter et prendre conscience de sa respiration, se centrer, entrer dans un état méditatif avec l’ondoline favorise la mémorisation, l’expression, l’ouverture vocale et la correction des problèmes d’élocution, de bégaiement, de manque de confiance.

J’ai acquis la conviction que nous ne respirons pas seulement pour échanger de l’oxygène et du gaz carbonique, mais aussi pour produire et percevoir des sons et des ultrasons : générateur d’une énergie bio électrique. Alain Deschamps
LE SOUFFLE
Les taoïstes distinguent le souffle « grossier », résultant de l’échange gazeux, du souffle « subtil » – ou ki (Prama pour les yogis) – qui, selon eux est le souffle vital.
L’écoute des ultrasons, sons au-delà de 20.000 Hertz entraînent des régulations physiologiques en agissant sur le système parasympathique de nôtre système nerveux végétatif. La fréquence fondamentale de la respiration serait autour de 9 000 Hz avec un signal important à 35 000 Hz, puis des harmoniques à 40 000 Hz, 72 000 Hz et 124 000 Hz.
Bien entendre sa respiration et bien percevoir le mouvement de sa respiration dans son corps, c’est être avec pleinement avec soi, dans son souffle de vie.
L’OREILLE
« L’oreille est un organe de régulation parasympathique grâce à l’innervation du nerf vague.
L’énergie produite par l’oreille gagne le NERF VAGUE qui transmet les impulsions nerveuses produites par l’oreille à tous les organes de la vie végétative. Il est à la fois sensoriel, moteur et neurovégétatif et occupe une place considérable dans la régulation de la vie végétative. Le nerf pneumogastrique innerve directement ou en association avec d’autres nerfs : La trompe d’Eustaches, le pharynx, le larynx, les bronches, l’œsophages, les coronaires, le cœur, l’estomac, puis, il traverse le diaphragme. Il innerve ensuite l’intestin grêle, le colon, la rate, le pancréas, les reins, les surrénales, tous les viscères, la vésicule biliaire, le foie, le rectum, l’anus.
Par anastomose avec le plexus pelvien et le plexus sacré, il atteint les organes génitaux par les nerfs pelviens et sacrés.
Par le réflexe auriculo-pulmonaire, la stimulation de la paroi postérieure du conduit auditif externe déclenche une toux.
Les rameaux trachéaux et bronchiques du pneumogastrique prennent part au contrôle réflexe de la respiration.
Le nerf pneumogastrique envoie des fibres au plexus cardiaque postérieur.
Il innerve également dans le cœur le nœud de Keith et Flack et le nœud d’Ascholf-Tawara.
Stimuler le fonctionnement de l’oreille, c’est avoir de bonne chance d’apporter une amélioration au fonctionnement de tous les organes desservis par le nerf vague. »
Extrait du site www.therapiesonore.net de Nico Milantoni.
2) Comment utiliser l’ondoline?

Il est conseillé d’utiliser l’ondoline de manière quotidienne au moins deux à trois semaines de suite avec une séance quotidienne de 15-20 minutes. L’extrémité large de la volute se place devant la bouche et le nez, et l’extrémité fine autour de l’oreille. L’ondoline se pratique en position debout, assise ou couchée.
On peut commencer par une seule volute sur une oreille, puis changer d’oreille dans un second temps. Toujours en étant attentif à vos perceptions, vous pouvez assembler ensuite les deux volutes.
Il est recommandé d’expirer lentement avec douceur, avec grande concentration d’esprit, afin de favoriser une bonne émission d’ultrasons.
Faites-en un jeu! Un jeu d’écoute de votre respiration, de votre voix parlée, de votre voix chuchotée ou bien encore chantée…un jeu d’écoute de vos sensations…un jeu pour être à votre écoute.
3) les bienfaits de l’ondoline
L’ondline, une aide précieuse pour certains malaises et maladies

- Insomnie
- Acouphène
- Anxiété
- Surmenage, irritabilité, fatigue
- Spasmophilie, tétanie
- Fibromyalgie
L’ondoline, avec une utilisation régulière, permet de développer la :
- Qualité de méditation, la relaxation profonde
- Concentration
- Justesse et la puissance vocale (la voix est plus juste et plus puissante lorsqu’on perçoit davantage le son de sa propre voix. Gain de tonicité et richesse harmonique dans la voix parlée et chantée)
- Libido (L’oreille est en relation avec les corpuscules de Meissner et les corpuscules de Pacini situés dans les organes sexuels)
4) Où se procurer des ondolines?
A l’heure de cette publication, il est possible de se procurer des ondolines sur le site suivant :


Créer son voyage enchantée, stage Anma Lataste
3 juillet 2016Voyage sonore / soin sonore,thérapies musicales
Samedi 16 Juillet de 10h à 18h
chez Bérangère, entre Poteau d’Yvrac et Pompignac
Apprendre à se reconnecter à nos guides et à nos animaux de pouvoir
Ressentir les vibrations des sons de guérisons
Danser avec les couleurs, s’ouvrir à l’énergie universelle
Partager la joie d’Être ici et maintenant… A travers des Voyages imaginaires guidés
L’état de conscience modifié nécessaire pour effectuer un voyage imaginaire est généralement atteint à l’aide du son du tambour frappé à un rythme régulier.
Nous allons voyager dans le monde de la réalité « non ordinaire ». C’est un monde qui nous est familier dans les contes de fées ou dans nos rêves, nous allons l’appréhender avec une nouvelle conscience puis contacter l’énergie spirituelle qui se montre à nous sous forme de guides, d’ancêtres personnels ou mythologiques, d’esprits de la nature, d’animaux de pouvoir ou animaux totems.
Pour vous amener en voyage, le chant et d’autres instruments de son seront également utilisés: happi drum, anantar, shruti box, flute amérindienne, hochets, carillon koshi, bols de cristal…

Incarner votre animal totem
Recevoir l’aide de vos guides et de vos alliés
Co créer votre chemin et l’activer
Vous allez pouvoir vivre cette expérience en toute sécurité afin d’aller à la rencontre de ceux que l’on appelle aussi « nos alliés » et entrer consciemment en contact avec eux . Ils sont des enseignants utiles pour notre réalité de tous les jours.
Durant la journée vous utiliserez le support des sons vibratoires, des chants spontanés et de la danse pour vous libérer des tensions et des énergies qui n’ont plus lieu d’être, afin de co créer votre chemin en couleur et dans la joie.
Nous nous connecterons à la terre et aux éléments dans ce lieu préservé et respectueux des esprits de la nature.
A prévoir:
- un bandeau ou un foulard pour les yeux
- un carnet de notes et de quoi écrire
- une bouteille d’eau
- des vêtements confortables
- une couverture
- un coussin pour s’asseoir
- un matelas de sol, ou équivalent, pour s’allonger
Prix du stage : 116 euros
Etudiants et bénéficiaires des minima sociaux: 98 euros
Si besoin, des arrangements sont possibles, contacter Anma.
Le repas sera pris en commun sur le principe de l’auberge espagnole.
Groupe de maxi 10 personnes, tel pour réserver votre place ou pour tout renseignement complémentaire.
Dans la joie de nos retrouvailles
Anma Lataste Tel: 06 19 82 41 61 anmahala@gmail.com
Epigénétique, musique pour être bien et solfège sacré
17 juin 2016thérapies musicales,Connaissance de soi
- Epigénétique, la révolution biologique. (Joel de Rosnay et Deepak Chopra)
- Epigénétique, musique pour bien-être et solfège sacré
1 ) Epigénétique, la révolution biologique.
La vie est un processus d’évolution permanent. Nous vivons une période de transformation particulièrement importante. La physique quantique et de nouvelles théories viennent bouleverser nos croyances erronées. L’épigénétique, partie de la biologie qui étudie la modulation de l’expression de nos gènes à partir de nos comportements nous invite à penser (voir à panser) sous un nouvel angle.
« L’épigénétique, la grande révolution de la biologie de ces 5 dernières années »
> Voici une courte vidéo explicite de Joël de Rosnay, scientifique, conférencier, écrivain et chroniqueur:
« Le programme de la vie ne code que 15 % des machines outils qui font fonctionner la cellule vivante. »
« 85 % de notre ADN régule le fonctionnement des gènes en fonction du comportement quotidien : la nourriture, l’activité physique, la gestion du stress, du plaisir dans ce que l’on fait, le réseau social »
Cette vidéo nous incite à réaliser que nous avons le pouvoir d’agir pour améliorer notre santé et être responsable de nos vies.
Voici quelques livres de Joel de Rosnay, le premier livre cité « La Malbouffe » a été écrit en 1979 par Joel de Rosnay, lucide et avant gardiste !
La Malbouffe : comment se nourrir pour mieux vivre, avec Stella de Rosnay, Éditions Olivier Orban, 1979- La Plus Belle Histoire du monde – Les Secrets de nos origines avec Hubert Reeves, Yves Coppens et Dominique Simonnet, Éditions du Seuil, 1996
- Une vie en plus – la longévité pourquoi faire ?, avec François de Closets, Jean-Louis Servan-Schreiber et Dominique Simonnet, Éditions du Seuil, 2005
> Deepak Chopra, médecin endocrinologue, conférencier, homme éclairé… né le 22 octobre 1946 à New Delhi, d’origine indienne et de nationalité américaine, est un écrivain prolifique sur les thèmes de la spiritualité et de la médecine alternative.
« Le corps et le cerveau ne sont pas figés, ce ne sont pas des structures, mais des processus. Les gènes ne sont pas déterministes… » Extrait de cette conférence de Deepak Chopra
Voici quelques livres parmi les nombreuses publications de Deeppak Chopra
Le Chemin vers l’Amour / Vivre la Santé: Comment la pensée guérit / Vivre en rajeunissant / Les Sept Lois Spirituelles du Succès / Le Corps Quantique : Trouver la Santé grâce aux interactions corps/esprit / Digestion et bien-être / Guérir le cœur malade / Dormir enfin sereinement / Cette énergie qui est en vous : Comment vaincre la fatigue et dominer le stress / Sept lois pour guider vos enfants / La Blessure invisible : Guérir la Peur et les Traumatismes / Santé parfaite / La vie sans condition. Maîtriser les mystères de la réalité personnelle / Le Fabuleux pouvoir de votre cerveau
2 ) Epigénétique, musique pour bien-être et solfège sacré
- Epigénétique. Nous avons donc des gènes qui sont inhibés, des gènes qui sont silencieux, des gènes qui s’expriment.
- La musique agit sur le stress et sur nos comportements de différentes manières. Par le rythme, l’harmonie, la mélodie, le tempo, les fréquences, nous pouvons alors être apaisé, détendu, gagner en confiance ou non.

Pour plus d’explications : « Chladni, le son créé la forme »
L’HARMONISATION VIBRATOIRE par la musique, le son et les fréquences vise à rétablir l’équilibre énergétique, physique et psycho-émotionnel. Par effet de résonance, en répétant une fréquence, on obtient un équilibrage. Chaque fréquence (en fonction du nombre de vibrations par seconde) va venir résonner physiquement, émtionnellement ou mentalement de manière différentes. C’est un procédé qui n’a rien de magique, il est basé sur les lois de synchronisation, résonance, proximité et répétition…
- Solfège sacré
Le solfège sacré, appelé également solfeggio, est une sorte de gamme musical à part. Construite sur 9 fréquences (174, 285, 396, 417, 528, 639, 741, 852, 963 Hz) Pour plus de détail sur ces fréquences, cliquez ici : Solfège sacré, fréquences de guérisons
La fréquence centrale, le 528 Hz, est appelée la « fréquence de l’Amour » ou encore la « fréquence miracle » car elle activerait la transformation et influencerait la réparation de l’ADN.
Réparer l’ADN? On peut facilement imaginer que le 528 Hz, et la musique en général, influe sur la partie des 85 % de nos gènes auxquels s’intéresse l’épigénétique. La musique et l’écoute de cette fréquence va influencer nos comportements quotidiens et moduler ainsi l’expression de certains gènes.
Nous avons tous « des dommages » dans notre ADN causés par notre expérience de vie. Un des moyens d’agir pour soi, si nous désirons garder notre corps en santé, est de prendre soin du bon fonctionnement de nos corps et de nos comportements quotidiens. « Quelle dose d’Amour je me donne aujourd’hui? » La musique et la fréquence 528 Hz ont la capacité d’augmenter notre vitalité, d’éveiller notre conscience et d’activer la créativité tout en nous aidant à retrouver la joie de vivre et la paix intérieure. Et par ailleurs, pourquoi ne pas essayer un massage sonore pour ce faire du bien?
« J’ai décidé d’être heureux parce que c’est bon pour la santé. » Voltaire
ATTENTION : L'équilibre vibratoire, générer par la musique et les sons, ne doit pas dispenser un traitement
médical adapté à la maladie. Consultez votre médecin.
Booster la confiance en soi : en musique!
3 juin 2016thérapies musicales,Connaissance de soi
La musique « donne le la » à la confiance en soi
- Le manque de confiance en soi : un fléau
- Qu’est-ce que la véritable confiance en soi?
- Une vie nouvelle avec confiance
- 6 conseils pour développer la confiance en soi
- Outils musicaux pour augmenter la confiance en soi
1. Le manque de confiance en soi : un fléau

Manquer de confiance entraîne des choix à l’encontre de nos envies, de nos besoins et donc à l’encontre d’une vie épanouie. Le manque de confiance, liée à la peur et à la culpabilité empêche la réalisation de qui nous sommes. Il génère des blocages sur le plan relationnel, sur le plan émotionnel, sur le plan mental et également sur le plan physique.
Le manque de confiance peut faire développer l’orgueil et l’envie de pouvoir supérieur vis à vis des autres. Mais c’est une l’illusion du sentiment d’avoir confiance en soi quand on prend l’ascendant sur l’extérieur. De plus cela entraîne l’envie d’avoir toujours plus de pouvoir…qui ne comblera pourtant jamais le manque de confiance.
A une échelle personnelle ou à une échelle mondiale, le manque de confiance en soi est paralysant et destructeur. D’où l’utilité de retrouver la conscience de qui nous sommes véritablement afin d’éclairer notre monde intérieur et le monde qui nous entoure.
2. Qu’est-ce que la véritable confiance en soi?
Il est tout d’abord important de préciser et de reconnaître que le manque de confiance en soi est toujours partiel : c’est une question de degrés, de domaine et de situations. Est-ce que je manque de confiance en moi face à l’autorité, dans le travail, dans ma famille, dans mon couple, dans mes relations, face aux inconnus…? Dans quelles situations ai-je confiance en moi?
La confiance en soi est l’assurance, le déterministe serein, qui vient de la conscience qu’on a de sa propre valeur. C’est un état intérieur qui résulte de la reconnaissance juste de ses forces, de ses faiblesses et de ses limites.
Rien n’est figé dans la vie et la confiance en soi s’apprend par la conscience, la validation et le passage à l’action. La confiance en soi passe par la conscience et l’acceptation de ses qualités, de ses défauts, de ses compétences.
LA VERITABLE CONFIANCE EN SOI
Il est capital de différencier « Avoir et se faire confiance » et « Etre confiant »
Avoir ou se faire confiance se situe sur le plan de Avoir et du Faire, en fonction des résultats obtenus suite à nos comportements. (face à soi même et face aux autres)
Une personne « qui se fait confiance ou qui a confiance en elle » se juge et se valorise en fonction des résultats obtenus. Cela amène la nécessité de toujours agir pour « conserver » ou amplifier la confiance.
« La véritable confiance » est au niveau de l’Etre, c’est une attitude intérieure, un état intérieur.

Une personne « qui est confiante » vit des expériences qu’elle estime nécessaire à son plein épanouissement sans se juger. Elle n’hésite pas à revivre les expériences même si elle n’avait pas obtenu les résultats espérés. C’est une personne qui se sert de ce qu’elle vit et de ce qui lui arrive pour apprendre et poursuivre son chemin et son évolution.
3. Une nouvelle vie avec confiance
Imaginons-nous un instant dans un monde où chacun est complètement confiant, complètement conscient de ses talents, de ses aptitudes et confiant dans ses choix et actions…Un monde où chacun se donne le droit d’être différent… Ce serait un monde d’une incroyable diversité, créativité et d’une véritable richesse car tous nos potentiels exprimés créeraient ainsi un véritable paradis terrestre.
Apprendre à s’évaluer avec un regard bienveillant et juste est une de clé de la confiance en soi : Il y a souvent deux extrêmes dans l’évaluation de sa propre valeur, ceux qui ne voient que leur forces et renient leurs faiblesses et ceux qui ne voient que leurs faiblesses et perdent de vue leurs forces. La confiance en soi est directement liée à l’image de soi qui elle même affecte notre estime de soi.

Une confiance en soi à l’image de la vérité du monde qui nous entoure… Prenons le temps d’observer tout ce que l’Univers et la nature mettent à notre disposition, tout ce qui fait que nous sommes en vie dans un équilibre incroyable, tout le travail d’horloger sur le plan de « la matière » et sur le plan vibratoire pour que tout s’imbrique, coïncide, fonctionne, s’entraide et cela sur tous les plans dans tous les règnes (animal, végétal, minéral et humain)…. Nous sommes empreints de la Force de création de la Nature, nos corps physique, mental, émotionnel en sont les témoins. Nous étions deux cellules, nous sommes aujourd’hui dans un processus d’évolution qui se poursuit.
4. 6 conseils pour développer la confiance en soi
1 Commencer la journée avec : « Qu’est-ce que je veux sentir, vivre, être, faire, et avoir
aujourd’hui ? »
2. Vérifier quelles sont mes peurs et croyances qui m’empêchent de passer à l’action et les apprivoiser pas à pas.
3. Faire la liste de mes talents, de mes capacités et m’engager à les utiliser au maximum.
4. Me révéler en osant avouer mes peurs, faiblesses, forces, chaque jour.
5. Dire « non » lorsque quelque chose ne correspond pas à mes besoins, sans agressivité ou culpabilité.
6. Prendre le temps de me féliciter pour les fois où j’ai eu confiance en moi aujourd’hui, plutôt que de ne voir que les fois où je manque de confiance. Faire la liste des « nouvelles actions confiantes » tous les soirs.
5. Outils musicaux pour augmenter la confiance en soi
- Les basses
- Le Toning (technique simplissime et efficace!)
- Le massage sonore (E.V.I. : Expérience Vibratoire Intense :))
Les basses
Alors que les vertus de la musique sur l’éveil, l’apprentissage, le sommeil, la gestion du stress, la stimulation du cerveau sont reconnues depuis longtemps, une nouvelle étude publiée dans la revue Social Psychological and Personality Science démontrait que la musique était bonne pour booster la confiance en soi. La clé musicale de la confiance en soi, selon l’étude, est que les basses soient élevées.
Des chercheurs de la Columbia University et de l’INSEAD ont fait écouter 31 genres de musique, via des extraits de 30 secondes, à 75 étudiants pour ensuite observer leurs réactions. Ils ont ciblé trois types de réactions pouvant être engendrées par la musique et contribuer à augmenter la confiance en soi : le désir de compétitivité, le sentiment de contrôle, la faculté de penser de façon abstraite.
Constat 1 : Les chansons préférées par les participants favorisaient le sentiment d’assurance, le désir de compétitivité, le sentiment de contrôle et la faculté de penser de façon abstraite.
L’équipe a ensuite décidé d’étudier l’influence des basses sur la confiance en soi.
Constat 2 : Après l’écoute de plusieurs musiques instrumentales, les étudiants ont signalé que les musiques aux basses les plus fortes leur avaient davantage inspiré un sentiment de confiance et de puissance.
Source: The Music of Power, Perceptual and Behavioral Consequences of Powerful Music ,

Dennis Y. Hsu, Li Huang, Loran F. Nordgren, Derek D. Rucker, Adam D. Galinsky,
Social Psychological and Personality Science, 5 août 2014
Les basses, de même que les instruments à percussion qui ont des sons graves, donnent souvent un sentiment d’assise, de lien à la Terre, de sécurité. Les sons graves viennent résonner à nos pieds, nous rendant plus ancrer, plus solide, plus présent…plus confiant! Dans le schéma ci-joint, on voit que les fréquences graves (250 Hertz) correspondent aux pieds.

Simplissime et efficace! Le toning est une pratique sonore où la personne est active. On fredonne sur une seule note, en utilisant une voyelle ou alors en étant bouche fermée. L’idée est que, en tenant le plus longtemps possible la note, cela laisse le temps au corps de rentrer en résonance, de s’apaiser et de lâcher prise. Sans s’en apercevoir on gagne une respiration de plus en plus ample. Les vibrations créent un massage du corps en restant concentrée endroits par endroits. Cela amène un état de relaxation à la fois physique, émotionnel et mental. On gagne en lucidité, sérénité et confiance en soi.
L’avantage de cette technique est qu’elle est discrète et qu’elle peut se pratiquer partout même dans les transports! A exploiter sans modération!
Prendre un bon bain, ça fait du bien. Prendre un bon bain sonore, ça fait bien plus encore…Voyage au pays des sons et de la musique, tel un véritable cocon sonore, le massage sonore sécurise, apaise et harmonise… Allongé au coeur d’instruments aux multiples sonorités qui s’envolent, le corps physique, les émotions et le mental entrent en vibration, se posent, s’harmonisent. Libérant les tensions, tout en stimulant le cerveau, il amène ce dernier à se détendre, à baisser en fréquences cérébrales : le cerveau traverse ainsi les premières étapes du sommeil au niveau des ondes cérébrales. Le voyage sonore ouvre les portes qui mènent à l’inconscient, à la reconnexion à soi et à la confiance en soi. Cliquez ici pour découvrir différents massages sonores, clefs de votre joyeuse symphonie intérieure...
Mlle Liberté après un massage sonore : « Mon corps est entièrement relaxé, mais la sensation de bien-être va bien au-delà d’une simple séance de relaxation. J’ai l’impression d’avoir été touchée plus profondément, d’avoir remué des émotions, d’avoir participé à un étonnant voyage intérieur. Durant le reste de la journée, je me suis sentie étonnamment légère, un sourire radieux accrochée mes lèvres. En une heure j’ai fais le tour du monde, de mon monde intérieur. La musique a réussi à me toucher émotionnellement à travers mon corps et à m’ouvrir de nouvelles portes de conscience.«
Sentez-vous qu'il y a des musiques qui vous donnent confiance à agir et des musiques qui vous révèlent votre confiance d'être? N'hésitez pas à télécharger le cadeau de bienvenu sur le blog...Ecoutez, respirez, ressentez...et souriez :)
La kora, instrument thérapeutique
21 mai 2016Instruments thérapeutiques
- Qu’est ce qu’une kora?
- Kora, mythologie et histoire
- Le son de la kora
- Applications thérapeutiques de la kora
Pour commencer, laissez-vous embarquer par le son de la Kora…
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Qu’est ce qu’une kora?
La kora, est un instrument originaire d’Afrique de l’Ouest, dans une région située entre la Gambie, la Casamance au sud du Sénégal, l’ouest du Mali, la Guinée Bissau et le nord de la Guinée. C’est une harpe luth constituée d’une calebasse, qui fait caisse de résonance, sur laquelle est tendue une peau. La calebasse est traversée d’un manche sur lequel sont installés de 21 à 23 cordes. C’est l’instrument africain à cordes le plus élaboré. Elle serait née autour du XVIII ème siècle mais est certainement l’avatar d’un instrument plus ancien qui aurait évolué, comme le n’goni des chasseurs. D’ailleurs, une autre évolution de la kora a eu lieu avec l’apparition des mécaniques de guitare et de la corde Nylon qui a contribué à lui donner un son plus cristallin que les cordes en boyaux d’animaux de son origine. La kora a commencé à être connue en Europe et dans le monde dans les années 80 avec la diffusion de la world musique. On pouvait apprécié par exemple le tube de Mory Kanté : Yéké yéké. Aujourd’hui, le répertoire de la kora se diversifie, on peut l’entendre dans les répertoires traditionnels et dans de nombreux projets métissés comme le Kora Jazz Trio, Ba Cissoko ou Ballaké Sissoko et Vincent Segal au violoncelle.
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Kora, mythologie et histoire
C’est un instrument sacré joué par les familles de griots principalement Cissoko et Kouyaté et Diabaté. Il existe plusieurs légendes sur son origine, certaines racontent qu’elle a été volée à un génie ou offerte à un griot par un être mythique. On dit que c’est le seul instrument qui ait le droit d’entrer dans une mosquée. D’ailleurs dans certains pays, des versets coraniques sont inclus dans des parties de l’instrument. Il existe un très large répertoire classique de chansons panégyriques et grandes épopées chantés à la gloire des rois et des grands personnages de l’empire Mandingue. Leurs griots ont véhiculé leur mémoire et l’histoire du peuple au travers de leur chants et contes. Mais leur rôle est bien plus complexe, ils sont détenteurs de la tradition orale et de l’art de la parole. Les griots pouvaient faire ou défaire la réputation d’un roi ! Ils jouissent encore aujourd’hui d’un grand prestige.
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Le son de la kora…
La kora est un instrument d’une grande douceur avec un large spectre fréquentiel. Le son de la kora transporte, enivre, enveloppe le mental en l’apaisant, c’est un son qui touche le coeur. Le son est scintillant dans l’aigu et chaud dans les graves invitant à un voyage sonore fort agréable.
C’est un instrument polyphonique avec lequel on peut chanter tout en jouant. La kora est un instrument à cordes pincées avec deux rangées de cordes parallèles pour jouer avec la main gauche et la main droite. L’instrument est joué avec les pouces et index, et le placement des cordes permet de jouer en polyrythmie avec une jeu de basse, accompagnement et solo simultanément. Il existe des accordages traditionnels principaux qui ne sont pas nécessairement tempérés sur le diapason de nos gammes occidentales. D’autre part les musiciens africains s’accordent avec le chant ce qui peut donner de grandes variabilités entre les différents joueurs de kora.
On dit que le tambour est plus joué pour les femmes pour disperser avec force les difficultés de la vie, alors que la kora cherche à ouvrir le cœur des hommes de façon subtile.
4. Applications thérapeutiques de la kora…
- Développer l’imaginaire : Tout comme l’accordéon, la kora est un instrument propice à ouvrir l’imaginaire avec une extrême douceur. Ouvrir d’autres possibles, nourrir d’autres chemins…
- Favoriser le bien être, la détente et le sommeil : A coup sûr, allongez vous à coté d’une kora et laissez-vous emportez par Morphée (je connais même des joueurs de kora qui s’endorment en jouant…)

Techniquement, cela peut s’expliquer par les fréquences aiguës, au son précis, scintillant et fin, souvent répétées à la kora, et au fréquences graves au son doux, chaleureux et apaisant qui viennent ponctuer la musique.
- Atteindre l’inconscient : Aidant à la détente, la kora permet de se relaxer et de faire baisser la fréquence de nos ondes cérébrales et d‘ouvrir le coeur des hommes comme il est cité plus haut dans l’article…
- Ancrer les histoires constructives au niveau inconscient : la kora est l’instrument dont se servent les griots détenteur de la tradition orale. On peut penser que la musique des griots à la kora favorise et aide les enseignements, l’apprentissage et également l’apprenti-sage. La rapidité des notes aiguës entraîne ainsi un esprit lucide et clairvoyant.
- Synergie : la kora est instrument qui permet de parler et de chanter tout en jouant et de bénéficier ainsi des vertus du Verbe et du chant. Cet instrument se marie également bien avec tous les instruments!!
La kora ouvre ainsi les portes de nos symphonies intérieures et sa musique est comme un baume pour le coeur, un soin sonore, offrant des sensations identiques au massage sonore…
Voici une vidéo de Toumani Diabaté, fermez les yeux, écoutez, ressentez…
Article co-écrit avec Loic Defert, joueur de Kora! Thank you Loic!
Pour vivre un massage sonore sur Paris, c’est ici, cliquez!
Développement de l'apprentissage en musique, la méthode magistrale Lozanov
Qui n’a jamais rêvé d’apprendre ses leçons en deux temps trois mouvements? Serait-il possible d’assimiler les cours d’un semestre en quelques heures? Y’aurait-il, comme pour bien cultiver et ensemencer son jardin, des secrets? …des conditions favorables à l’apprentissage? De la même manière qu’il existe des méthodes de lecture rapide, n’aurait on pas la capacité dans un contexte favorable d’enregistrer des informations rapidement ? … et confortablement ?

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Voilà ce que nous a révélé Lozanov…
Georgi Loazanov a créé une des méthodes les plus approfondies pour accélérer l’apprentissage en utilisant la musique, elle est connue sous le nom de « Suggestopédie »
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- Apprentissage permanent et troubles de l’apprentissage
- Greorgi Lozanov
- Développement de l’apprentissage, la méthode Lozanov
- Playlist de musiques, méthode Lozanov
« La mémoire humaine est quasiment illimitée. » Lozanov
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Apprentissage permanent et troubles de l’apprentissage
Nous passons notre vie à apprendre, à engranger de l’information de manière consciente et inconsciente. Nous vivons dans l’apprentissage permanent où il y a une nécessité d’apprendre de plus en plus forte et de manière efficace et rapide.

Dans ce monde là, les difficultés d’apprentissage peuvent être source de malaises émotionnels. Face à cela, de nouveaux modes d’apprentissage et d’accompagnement à l’apprentissage se développent et voient le jour et viennent s’ajouter et s’inspirer de méthode déjà connus : méthode Tomatis, méthode Suzuki, méthode Montessori, méthode Freinet, méthode Steiner…
2.Greorgi Lozanov
Voici deux courtes vidéos qui retracent rapidement la vie du psychologue bulgare Georgi Lozanov, puis sa méthode :
3) Développement de l’apprentissage, la méthode Lozanov
L’apprentissage accéléré par la musique proposé par Lozanov est basé sur ses nombreuses recherches sur la suggestion, la visualisation et la relaxation.
La combinaison de la visualisation et de relaxation entraine un état de suggestibilité approprié à un apprentissage efficace ou à une programmation émotionnelle positive. Découvrez 7 secrets pour une pratique efficace de la visualisation créatrice avec le son.
Lozanov s’aperçut que la musique baroque lente favorisait l’apprentissage. Ah, le pouvoir de la musique… Comme Tomatis, il réalisa que le moment de la journée et la position influaient sur les effets de la musique. Concernant les moments de la journée, il est fort à parier qu’il y est un lien entre ces découvertes et les horaires des organes en Médecine Traditionnelle Chinoise. Tout comme à chaque heure de la journée sont attribués des modes musicaux spécifiques (dans la musique indienne ou arabe par exemple).
L’apprentissage à l’aide de musique et de « concerts » : actifs et passifs
En fin d’après midi, pendant le concert passif, l’enseignant lit, récite, des histoires, du vocabulaire alors que les élèves sont assis confortablement dans des fauteuils inclinés. Le professeur parle lentement sur un fond de musique baroque en prenant le temps de donner à chaque mot son caractère, sa tonalité. Telemann, Bach, Vivaldi, Scarlatti, Haendel, Corelli accompagnent la séance avec des musiques ayant un tempo contenu entre 52 et 68 battements à la minute. Ces musiques favorisent la détente du mental.
Le lendemain, c’est le concert actif, il permet de renforcer la matière partagée la veille. Les mêmes notions sont à nouveaux récitées par l’enseignant mais sur des musiques au caractère très dramatique. Ce sont des musiques de l’époque classique ou romantique (Mozart, Paganini, Beethoven, Brahms…). Ces musiques, avec les intonations du professeur qui suit les envolées musicales, aident à ancrer les notions par l’émotionnel. La première étape consiste à une écoute sous divers états mentaux, émotionnels et musicaux. A la suite du concert, les élèves répètent les notions entendues, puis vient ensuite le temps de la lecture et l’écriture.
4) Playlist de musiques, méthode Lozanov
Voici une playlist de morceau pour apprendre rapidement seulement la méthode Lozanov :
Une expérience facile à faire :
Si vous avez des travaux à faire (administratif, écriture, mail sur ordi…), je vous invite à mettre la playlist suivante en fond sonore, comme un voyage sonore qui vous accompagne. Vous serrez peut être surpris de sentir votre état d’attention et de concentration changée par rapport à d’habitude… (Laissez vos commentaires ci dessous!)
Essayer avec ce magnifique morceau : Bach – Double Violin Concerto in D minor 2nd movement, Largo
-> Pour approfondir le sujet, je vous conseille deux livres :
–« Les fantastiques facultés du cerveau » de Sheila Ostrander et Lynn Shroeder
–« l’Effet Mozart » de Don Campbell
Belle journée musicale, et bon voyage sonore intérieur!
Anthony

Outils instrumentaux du voyage sonore
17 avril 2016Voyage sonore / soin sonore
Une riche diversité instrumentale pour un voyage sonore aux quatre coins de son monde intérieur. Apaisement au coeur de soi…
- Les instruments du voyage sonore
- Les particularités de certains instruments et leurs bienfaits
2 ) Les instruments de musique utilisés lors d’un soin sonore
(liste non exhaustive)
- Les bols tibétains
- Les bols en cristal
- La pyramide en cristal
- Les carillons koshi
- Les diapasons
- Le gong
- Le tambour

- L’accordéon
- Le chant harmonique
- Le machikwe
- Le tamboa
- les kalimbas
- Les cloches
- Les cymbalettes tibétaines
- L’accordina
- La cloche tubulaire 528 Hz
- Le tempura
- La kora
- L’harmoniseur 528 Hz
- La harpe celtique
- La flûte amérindienne
- Le kigonki
- Le tubalophone
- Le céramophone
- Le shakuhachi
- Le veena de cristal
- Le hang drum
- Etc…
3 ) Les particularités de certains instruments et leurs bienfaits

– Les bols tibétains, également appelés bols chantant. Un alliage de minimum 7 métaux offre au bol une richesse d’harmoniques, une grande capacité de résonance et une vibration très forte perceptible par tous. Dès l’instant où l’on place nos mains autour du bol en vibration, on ressent physiquement celle-ci. C’est un des instruments avec lequel on ressent le plus ce phénomène.

– L’accordéon. Quel merveilleux instrument pour « s’accorder ». Avec le souffle de celui-ci, votre respiration s’amplifie, vos poumons prennent un grand bol d’air. Avec toutes les gammes (classiques, pentatoniques, indiennes) et tous les styles possibles à l’accordéon, faîtes le tour de votre monde!
– Le tambour. Il est l’âme des communautés amérindiennes et des premières nations. Il symbolise le battement de cœur de la Terre Mère. Il est une aide précieuse pour atteindre la clarté de l’esprit, la stabilité et l’équilibre, induit directement par son rythme. Il restructure le mental. Le tambour est un instrument sacré.
– Le chant harmonique. C’est un « arc en ciel sonore« . De la même manière que la lumière solaire fait apparaître un certain nombre de couleurs lorsqu’elle est diffractée par un prisme ou par des gouttes d’eau, la voix humaine par le chant harmonique révèle d’autres notes qui sont comme cachées en elle : les harmoniques. S’illuminent au dessus du son fondamental grave, des sons très purs qui peuvent évoquer des sons de flûtes ou de sifflement. On a l’impression que plusieurs personnnes chantent ensemble. Apaisant, verticalisant, ce chant invite à une écoute précieuse de soi. Les fréquences de ce yoga sonore peuvent varier dans une même temporalité de 30 Hz à 20000 Hz. Pratiqués dans de nombreuses traditions (tibétaine, indienne, soufie…) ce chant magique est utilisé pour guérir les différents corps et harmoniser les énergies et les chakras. Il dynamise le système nerveux et équilibre les deux hémisphères.
– Le machikwe. Il ressemble à un hochet ou un maracas (Maraca signifie musique en langue tupi). Il dénoue les énergies stagnantes du corps pour qu’elles soient éliminées et que tout l’être soit régénéré. Appelé « brasseur de force vitale« , le machikwe est avec le tambour l’instrument le plus important du guérisseur amérindien.
– Le tamboa. Cet instrument pentatonique, à percussion, rassure et dynamise en même temps. On voyage avec lui en Afrique ou en Indonésie…
– Kalimba, cloche, cymbalettes tibétaines, accordina, carillons koshi… Ils colorent et complètent le voyage de leurs fréquences et harmoniques subtiles et permettent un déplacement de la source sonore dans l’espace.

Découvrez également :
8 bienfaits concrets du massage sonore
Le reportage d’Arte radio sur mes massages sonores
10 bonnes raisons d’offrir ( ou de s’offrir ) un voyage sonore
La musique est l’aliment de l’amour… William Shakespeare.


















