Une formation extra musicale pour tous !

Oui, TOUT LE MONDE a la possibilité de jouer de la musique en improvisant : FACILEMENT ET AVEC ÉNORMÉMENT DE PLAISIR !

Novices, amateurs ou professionnels, cette formation est fête pour tous !

Comme disait Albert Einstein : « La créativité est contagieuse, faites-la tourner. » 

 

 

➽ La musique de l’Instinct, C’EST ÊTRE CONNECTER À SOI POUR UNE CRÉATIVITÉ INTENSE ET INSOUPÇONNÉE !

Au coeur de l’espace musical créé, c’est élaborer généreusement une architecture sonore : pour cela, vous êtes pleinement présent, vous êtes à votre écoute, à l’écoute du son, à l’écoute de vos émotions, de vos pensées, et vous laissez danser en vous. Vous lâchez prise dans la création tout en gardant le cap sur la réalisation et sur l’intention.

➽ La musique de l’Instinct, c’est explorer seul(e), à 2, en groupe plus de 150 instruments !

➽ La musique de l’Instinct, c’est improviser, c’est composer, c’est s’enregistrer et prendre conscience de son potentiel de co créateur avec la musique et les instruments ! Une aventure d’exploration de ses qualités innées, un espace temps générant beaucoup de joies 😉

➽ La musique de l’Instinct, c’est également UNE EXPÉRIENCE À VIVRE, À RESSENTIR, À INTÉGRER, offrant Dépassement et Ressource de Soi.

Ainsi, vous développerez par la musique : connaissance, capacité de présence, créativité, estime de soi, plaisir, jeu, confiance en soi !!

➽ La Musique de l’Instinct, c’est :

• De la liberté dans le jeu, de la créativité construite, de l’expansion de Soi par l’improvisation musicale.
• Des portes qui ouvrent de nouveaux espaces, de nouvelles temporalités
• De nouvelles autorisations à être et créer, imprégnées de fierté, de surprises libératrices et de joies !

 

 

➽ Une prise en charge possible JUSQU A FIN AOUT 2025 !! … Ensuite… moins d’administratif, plus de plaisir…

La Musique de l’Instinct, c’est aussi un financement possible par différents organismes (Pole Emploi, Afdas, OPCO, FIFPL…) QUALIOPI : La formation La Musique de l’Instinct est hébergée sur la CAE CLARA, organisme de formation certifié Qualiopi. Nous vous accompagnons dans les explications et démarches administratives nécessaires à votre prise en charge.

 

La musique de l’instinct, pour qui? 

Dédiée à tous, sans distinction !!!

Les stagiaires expérimentent cette formation à titre personnel et professionnel. Professionnels de la petite enfance, professeur des écoles, de yoga, travaillant dans le social, la santé, la thérapie sous toutes ses formes, etc, vous pourrez intégrer l’exploration et le partage musical dans votre cadre professionnel.

En plus de 25 ans de scène, j’ai souvent entendu concernant le lien à la musique :

1. Des regrets : « j’aurai aimé faire de la musique », « j’ai fait de la musique quand j’étais enfant, mais j’ai tout oublié »
2. Des envies et des peurs : « j’aimerai au moins pouvoir jouer de la musique, d’un instrument et me faire plaisir »
3. Des frustrations : « je sais lire des partitions, mais je ne peux pas improviser, et pourtant j’adorerai »
4. Des fausses croyances : « il faut au moins des années de travail pour bien jouer de la musique »

A tout ceux qui se reconnaissent, j’aimerai vous poser 3 questions :

• Combien faut-il de temps d’apprentissage pour se faire plaisir dans la vie ?

Aucun, on peut se faire plaisir, créer et improviser à chaque seconde (à condition de s’en donner la permission).

• Combien d’années faut-il pour jouer de la musique ?

Donnez-nous une journée, vous serez étonné ! Donnez-vous 4 jours, vous en serez transformé !

• Le soleil est présent pour tous, nous pouvons tous en profiter et s’en réjouir. Ne croyez-vous que pour la musique c’est pareil?

Croyez-moi, j’ai partagé beaucoup d’ateliers pour les bébés, pour les jeunes enfants, pour les ados, pour les adultes, pour les parents, en école, en structures diverses et variées, et toutes et tous ont été bluffé de leur capacité à jouer de la musique et de « se prendre au jeu » avec joie et plaisir.

Ça vous parait impossible ? Et pourtant ils l’ont fait : ) Tous étonné-e-s par leur propre potentiel créatif ! A quoi vous attendre avec cette formation ? Que pourrez vous faire après la formation ?

 Savoir improviser librement. Ressentir les effets des vibrations. Partager votre musique improvisée. Trouver votre talent caché et pourvoir le partager à vos connaissances, à votre public. Vous exprimer plus naturellement, authentiquement. Travailler les émotions avec un public via la musique comme média. Utiliser la musique comme médiation avec des personnes qui n’ont pas la parole. Jouer de la musique dans vos cours de pratiques corporelles et énergétiques (cours de yoga, chi gong…) Faire chanter un bol tibétain. Jouer votre belle musique. Jouer des instruments intuitifs. Construire des musiques avec des instruments « classiques » (piano, guitare…). Utiliser votre voix. S’exprimer pleinement par la musique. Faire tomber les blocages empêchant de vivre le rêve de jouer de la musique et de l’offrir.

• Elaborer des créations sonores avec aisance, confiance et plaisir.
• Jouer et utiliser des instruments zen et intuitifs (voix comprise) pour une médiation musicale, sans apprentissage au préalable de la musique ou du solfège.
• Acquérir des clés d’improvisation précises et variées
• Savoir suivre son intuition, ses sensations, son discours intérieur

• Oser, improviser, donner de la voix, prendre sa place

Quand le rapport à la musique change, c’est le rapport à soi et à la vie qui change aussi !

 

Découvrez les dates des sessions de la musique de l’Instinct :

https://www.symphonies-interieures.com/musique-de-l-instinct

 

2°) Le contenu des modules de la musique de l’instinct

TITRE DE LA FORMATION : « La Musique de l’Instinct »

FORMATION ADRESSÉE À TOUS : musiciens et non musiciens.

FORMATEUR : Anthony Doux, Othello Ravez

PRESENTATION DU MODULE 1

DURÉE DE LA FORMATION : 4 jours (29h)

PRÉ REQUIS : aucun. (Les instruments intuitifs permettent d’entrer directement dans le jeu musical)

PUBLIC : Intervenants, salariés, entrepreneurs, musiciens, non musiciens, animateurs, moniteurs, éducateurs spécialisés, thérapeutes, à toutes personnes motivées et désireuses de développer ses connaissances et sa sensibilité à travers la musique.

SECTEURS : personnel et professionnel, socioculturel, artistique, éducatif, bien-être, santé, handicap.

NOMBRE DE PARTICIPANTS : 12 maximum

MATÉRIEL SONORE : Plus de 150 instruments comprenant : clavier, kora, accordéons, carillons, flutes, guitare, didgeridoos, tsingha, bols chantant, bols de cristal, pyramide en cristal, shruti-box,  gong, sanza, sanzula, kalimba, océan drum, talking drum, bâtons de pluie, arbre de pluie, graines, lyre, rêverie harpe, cithare, balalaika, monocorde, anantar, rave drum, balafon, tubalophone, happo, diapasons, bandonéon, arc musical, percussions sur cadre, tambours, djembé, shaker, tongue drum en bois, tongue drum métallique, kigonki, guimbardes, cloches et clochettes, songpod, tubes plastiques, wawa, mélodicas, instruments pour enfants, bol taoïste, chant… et instruments du stagiaire si tel est le cas.

ENJEUX DE LA FORMATION

Permettre à chaque participant de :

•  « Jouer » sa musique, d’être « dans » la musique.
• Elaborer des créations sonores avec aisance, confiance et plaisir.
• Jouer et utiliser des instruments zen et intuitifs (voix comprise) pour une médiation musicale, sans apprentissage au préalable de la musique ou du solfège.
• Savoir établir un cadre sonore propice au développement sensoriel de manière individuelle et collective.
• Approfondir sa relation musicale avec lui-même et les autres
• Etre disponible à la créativité de l’instant présent
• Acquérir des clés d’improvisation précises et variées
• Savoir suivre son intuition, ses sensations, son discours intérieur

Pour les formateurs, enseignants et aidants : savoir utiliser cette médiation musicale pratique et agréable pour enrichir les axes pédagogiques et relationnels.

OBJECTIFS PRINCIPAUX

• Etre libre dans son rapport à l’instrument, au son et à la musique
• Concevoir et approfondir la posture créative
• Développer ses sources et ressources d’inspirations
• Nourrir son imaginaire et son expression instinctive
• Construire et élaborer une création sonore improvisée
• Etendre ses qualités d’écoute, d’analyse, d’accueil et d’action
• Expérimenter de nouveaux supports d’expression et de co-création collective
• Acquérir des nouveaux outils pour des pratiques collectives

PROCESSUS PÉDAGOGIQUES

• Exploration des instruments intuitifs
• Pratiques corporelles et respiratoires de présence à soi et d’inspiration
• Jeux musicaux : de l’approche libre à l’approche consciente intuitive
• Exploration du cadre de création sonore : son, musique, espace, intention, présence, émotion, symbole, sensation
• Ecoute active : compréhensions et résonances fréquentielles, spatiales, sensorielles, corporelles
• Mise en situation de pleine présence par le son : état d’ouverture de sa sensibilité.
• Enregistrement, et analyse sensorielle et intellectuelle
• Structuration et développement du discours musical
• Apprentissage et classements des familles d’instruments
• Notions musicales et musico-thérapeutiques
• Applications pratiques et pédagogiques.

 

PRESENTATION DU MODULE 2

DURÉE DE LA FORMATION : 4 jours (32h)

PRÉ REQUIS : module 1

PUBLIC : Intervenants, salariés, entrepreneurs, musiciens, non musiciens, animateurs, moniteurs, éducateurs spécialisés, thérapeutes, à toutes personnes motivées et désireuses de développer ses connaissances et sa sensibilité à travers la musique et le chant.

SECTEURS : personnel et professionnel, socioculturel, artistique, éducatif, bien-être, santé, handicap.

NOMBRE DE PARTICIPANTS : 12 maximum

MATÉRIEL SONORE : Plus de 150 instruments comprenant : claviers, kora, accordéons, carillons, flutes, didgeridoos, tsingha, bols chantant, bols de cristal, pyramide en cristal, shruti-box,  gong, sanza, sanzula, kalimba, océan drum, bâtons de pluie, arbre de pluie, graines, lyre, rêverie harpe, cithare, guitare, balalaika, monocorde, anantar, rave drum, balafon, tubalophone, happo, diapasons, percussions sur cadre, tambours, djembé, shaker, tongue drum en bois, tongue drum métallique, kigonki, guimbarde, cloches et clochettes, songpod, tubes plastiques, wawa, mélodicas, instruments pour enfants, bol taoïste, chant, harpe, ukulele, violon, instruments éléctroniques, thérémine, stylophone, berimbau, ondoline, toobaloo… et instruments des stagiaires selon leur désir.

MOTS CLES : le jeu libre, le chant naturel, l’exploration sensitive, la voix spontanée, immersion sensorielle, nourrir sa créativité, le chant ressource, la musique au quotidien, la musique par nature, souffles et archétypes, ressources infinies, dépassement personnel, musicothérapie, l’expression sans effort, confiance, partage et joie.

ENJEUX DE LA FORMATION

A l’issue de la formation, les apprenants seront capables d’improviser de façon spontanée, de construire et d’élaborer un espace sonore improvisé, harmonieux et captivant.

Permettre à chaque participant de :

• « Jouer » sa musique, être « dans la musique ».
• Elaborer des créations sonores individuelles et collectives avec aisance, confiance et plaisir.
• Chanter, jouer et utiliser des instruments zen et intuitifs, et des instruments plus élaborés (classiques et électroniques) pour une expression musicale plus libre, sans apprentissage au préalable du solfège.
• Approfondir le lien musical à soi même, aux autres et à la Nature.
• Elargir sa disponibilité à la créativité de l’instant.
• Enrichir ses clés d’improvisation.
• Nourrir ses sensations, son intuition et son discours intérieur
• Improviser musicalement et vocalement librement
• Oser, improviser, donner de la voix, prendre sa place dans l’improvisation collective
• Tenir son rôle dans la création instantanée de l’œuvre musicale
• Pour les formateurs, enseignants et aidants : introduction à l’utilisation d’éléments pour la médiation musicale.

OBJECTIFS PRINCIPAUX

• Se livrer pleinement par la musique et le chant, sans partition et avec plaisir
• Etre libre d’improviser avec sa voix et avec un instrument
• Approfondir sa posture de pleine présence au service de la musique
• Savoir se relier au vivant pour nourrir son expression instinctive
• Augmenter ses clefs de créativités, par le souffle, le lâcher prise, les perceptions sensorielles, la musique hypnotique, les archétypes et les limites ressources.
• Etre capable de revitaliser le quotidien par la joie, la musique et le chant spontané
• Elargir son savoir musical et perfectionner sa technique
• Expérimenter de nouveaux supports d’expression et de co-création collectives.

PROCESSUS PÉDAGOGIQUES

• Présentation des instruments (plus de 150 instruments à découvrir)
• Jeux d’écoutes et d’expressions musicales et vocales
• Conscientisation de la boucle audio vocale
• Exercices ludiques de chants et de souffles : chant spontané, jeux vocaux, chant harmonique, souffle continu
• Mise en situation de pleine présence par la reliance au souffle, à la Nature, à l’écoute et à l’expression instantanée
• Pratiques d’orchestrations rythmiques et chantées
• Exploration de la relation modes de vie et modes musicaux
• Expérimentation du lien musique/silence/geste/son
• Elaboration collective de musiques archétypales
• Création individuelle d’une composition ressource
• Parcours de dépassement de soi soutenu par la musique
• Expérience de la musique dans les activités du quotidien

 

S’inscrire à la musique de l’Instinct :

https://www.symphonies-interieures.com/musique-de-l-instinct

 

 

3°) Ce que vous allez expérimenter

Explorer et approfondir son unicité créatrice. : Nous sommes tous capables d’improviser et d’élaborer une oeuvre sonore !! En étant dans l’Instant, nous laissons parler l’Instinct… Les sessions de formations sont des moments intenses d’authenticité, de vérité, de beauté, de libération, de jeux, de rires et de joies, c’est toujours un grand plaisir de les partager.

Nous aimons ouvrir des portes d’expression, de conscience, de création, de connivence, de reliance, d’improvisation. C’est une manière de faire vivre et ressentir que le jeu musical est pour tous !! Nous proposons pour cela des pistes d’explorations faciles, sensibles, corporelles, techniques, musicales, émotionnelles, imaginaires… dans la reliance.

Il s’agit d’une musi-qualité libératrice dans la musique de l’Instinct. Une musique de l’être. Accompagner cela, et voir éclore les trésors de l’être est merveilleux. Par la musique improvisée, il y a reliance, il y a expression de ses émotions d’une manière saine et fonctionnelle, il y a une posture de pleine présence. Comme dit naturellement Philippe Guillemant, « La seule recette, est l’authenticité de l’être ». Dans la musique de l’Instinct, c’est effectivement la recette qui permet d’offrir sa musique et d’offrir des « touchés de l’être » comme dit Christiane Singer.

C’est un espace sécurisé et soutenant pour vivre une exploration de son expression spontanée avec un groupe soudé et relié.

Nous sommes heureux de proposer cet espace d’exploration du coeur, cet espace où « je peux donner ma Vérité en me reliant ». La musique nourrit le lien, le lien nourrit la musique. Nous nous appliquons à développer l’écoute et à laisser jaillir pour les participants, le plaisir d’être avec tous ces instruments, de jouer avec spontanéité, d’aller dans la sensibilité musicale.

Ce qui est également fort pour nous, et nous en sommes fier, c’est de voir les liens tissés à chaque session et comment la formation Musique de l’Instinct rayonne ensuite dans la musicalité de la vie de chacun.

Venez ressentir l’unité de la joie de l’expressivité et de la créativité spontanée 🙂

Il est certain que l’on improvise comme on est. Et en même temps, l’improvisation nous façonne à nous libérer et à nous transformer. Improviser, c’est expérimenter une aventure musicale avec notre globalité :  une « partie parent en nous » qui analyse (c’est la partie compositeur), une partie enfant qui est curieuse de tout, sans a priori limitant, qui joue pleinement (c’est la partie improvisateur), une « partie adulte » qui connait l’instrument (le musicien).

 

En savoir plus sur la musique de l’Instinct :

https://www.symphonies-interieures.com/musique-de-l-instinct

 

4°) La Musique de l’Instinct, les formateurs

Heureux de vous accompagner, nous sommes deux formateurs expérimentés, à la fois musiciens et musicothérapeutes, offrant une ouverture artistique et thérapeutique complémentaire. ​La formation La Musique de l’Instinct, co animée avec Othello Ravez, est née avec l’intention de partager que la musique, le plaisir de jouer et d’improviser est ACCESSIBLE A TOUS. Cette formation certifiante propose un espace d’exploration de la musique et de soi, afin d’oser dans la joie offrir sa musique ! La musique de l’Instinct est destinée autant aux débutants en musique qu’aux confirmés désirant improviser.

« Dans la Musique de l’Instinct, non seulement, on improvise et on prend plaisir à jouer, mais en plus c’est beau et ça touche les autres ! »

1. ANTHONY DOUX
2. OTHELLO RAVEZ

 

1) ANTHONY DOUX

 

• MUSICIEN

• COMPOSITEUR

• PRATICIEN SONORE

• CREATEUR DE LA PSYCHORESONANCE

 

 

 

Passionné par les liens musique et bien-être, Anthony oeuvre à apporter de la nouveauté dans le Bien-Etre, avec la musique et la connaissance de soi, par des techniques naturelles, faciles, agréables et adaptées à tous.

Il commence par un parcours musical classique : 1er prix de conservatoire de Marseille à l’unanimité en accordéon, DEM de formation musical. Puis, prend beaucoup de plaisir à accompagner le spectacle vivant avec l’accordéon, en chantant et en jouant la comédie, dans différents spectacles dont un one musical show.

En 2015, pour explorer les bienfaits que peuvent apporter ensemble, la cohérence cardiaque (technique respiratoire anti stress, simplissime et efficatissime) et la musique, il enregistre le souffle de son accordéon dans le tempo de la cohérence cardiaque.

Il crée par la suite les premiers guides respiratoires auditifs et musicaux composés pour la cohérence cardiaque. Six de ses douze premiers albums sont d’ailleurs consacrés à ce mode respiratoire. Afin de permettre une pratique agréable, facile et doublement bienfaisante, il y intègre des « outils musico-thérapeutiques », tel que la ronronthérapie, l’accordage au la 432 Hz, les fréquences du solfeggio, les filtres fréquentiels, etc.

​La psychorésonance est un outil intégratif créé par Anthony Doux pour la reconnexion à soi, pour le dépassement du moi. Elle a été élaborée autour des thèmes fondamentaux de la création du monde comme partagés dans toutes les traditions : respiration, intention, vibration, son, Verbe et mouvement. C’est une méthode unique de mise en résonance de sa voix/e offrant une imprégnation de ses aspirations et une dynamisation des potentiels. Anthony accompagne en psychorésonance en présentiel et distanciel.

​La formation La Musique de l’Instinct, co créé et animée avec Othello Ravez, est née en 2021. Et depuis, l’aventure continue et écrit sa partition de rencontres, de joies, de transformations, de beautés et de confiance.

Créations d’albums musicaux, sonores ou bien dédiés à la pratique de la cohérence cardiaque :

2022 « Immersion » 2020 L’Énergie s’honore » 2018 « Cohérence Kid Music », en lien au livre « Cohérence kid » du Dr David O’Hare, « Amplitude » 2017 « Caresse », « Cœur symphonique 432 », « Fréquence 741 », « Métamorphose »,  « Voyage sonore 432 » 2016 « Fréquence 528 », « Cœur symphonique » , 2013 « Concerto Vibratoire »

Site : www.symphonies-interieures.com

 

2)  OTHELLO RAVEZ 

 

• MUSICIEN

• EDUCATEUR MUSICOTHERAPEUTE

• SONOTHERAPEUTE

• PRATICIEN SONOPONCTEUR

​

Educateur musicothérapeute formé aux Ateliers de Musicothérapie de Bordeaux (AMBx), et sonothérapeute formé à Mandalia music avec Félix Gendron aux techniques des bols chantants, bols de cristal et diapasons lestés.

Othello est également praticien sonoponcteur formé à la Tamado Academy avec Fabien Maman : son, couleur et mouvement, techniques Tamado avec les diapasons thérapeutiques, les couleurs et le Qi-Gong.

Il est musicien multi-instrumentiste, soliste de didgeridoo, et concertiste en Duo avec Oboman.

Il crée en 2016 sa formation massage sonore au didgeridoo.

Othello propose ses services dans les Deux Sèvres (79) et à travers toute la France lors de stages, de concerts, de relaxations sonore, d’accompagnement de stage d’immersion nature, (comme par exemple à l’École Pratique de la Nature et des Savoirs), et de transmissions : formation sonothérapie, massage sonore : diapason, bol chantant, didgeridoo et musique de l’instinct avec Anthony Doux.

2013 Othello Ravez Trio : “Album en mémoire des géants“, 2014 Participe à l’Album de Laurent Sureau et celui de Martin Joey Dine, 2015 OLOJi : EP “Orion“, 2016 OLOJi et Gudrun Comtat Double Album “Exploration des 12 chakras“, 2017 OLOJi : album “OSNI : Objet Sonore Non Identifié“, 2018 OLOJi : album “Seed of Crystal“, 2021 OBODJI : duo didgeridoo – hautbois avec Jean-Luc Fillon Oboman

Site : www.othelloravez.com

 

Toutes les informations et inscriptions pour la musique de l’Instinct :

https://www.symphonies-interieures.com/musique-de-l-instinct

« Est juste – comme en musique – ce qui soudain résonne de l’un à l’autre,

se propage comme une onde vibratoire. »

Où cours tu? Christiane Singer.