13 guides respiratoires pour la cohérence cardiaque


13 guides respiratoires, en effet, mais pas seulement…

Chacun de ces guides apportent des bienfaits supplémentaires liées à la musicothérapie. 

Comment? L’album Coeur symphonique est le tout premier album composé pour pratiquer la cohérence cardiaque par guide auditif!

Avantages :

> Agréable : les musiques rendent la pratique de la cohérence cardiaque passionnante…

> Facile : le souffle de l’accordéon, comme une respiration, vous guide…

> Pratique : pratiquez la cohérence cardiaque partout et quand bon vous semble…

Les 13 guides respiratoires de l’album Coeur symphonique

Chaque plage apporte un univers musical et des bienfaits différents :

Guide respiratoire 1 – Souffle de vie. Construit uniquement sur le souffle pour se connecter à la respiration

Guide respiratoire 2 – Vibration matinale. Etre bercé en cohérence cardiaque : se connecter à soi

Guide respiratoire3 – Ondines. Se connecter à l’eau et à la nature

Guide respiratoire 4 – Coeur subtil. A découvrir ici :

Guide respiratoire 5 – Diapasons lunaires. Plonger dans un autre espace temps aux sons des diapasons thérapeutiques. (Fréquences sacrées 528 Hz, 396 Hz… )

Guide respiratoire 6 – Corps d’Harmonie. Se sentir profondément détendu.

Guide respiratoire 7 – Gaia’s breath. Se connecter à la Terre Mère, au tambour, être centré et concentré.

Guide respiratoire 8 – Berceuse. Se sentir en sécurité, rassuré.

Guide respiratoire 9 – Vague sonore. Pour développer l’acuité auditive, le centrage et l’ouverture  (basée sur les travaux du Dr Tomatis)

Guide respiratoire 10 – Le champs du coeur. Basé sur les « trois notes universelles » et le début d’un « chant du coeur »

Guide respiratoire 11 – Lueur intérieure. Paix et harmonie intérieure.

Guide respiratoire 12 – Couleur Pranayama. Bercé par les sons tantôt proches, tantôt loin. Sensation d’espace.

Guide respiratoire 13 – C528. Harmonisé à la fréquence sacrée 528Hz, « la fréquence miracle » du solfège sacré.

Découvrez et commandez l’album ici :

https://www.symphonies-interieures.com/musique


Sommeil, équilibre et lucidité d'action avec la cohérence cardiaque

Sommeil, équilibre et lucidité d’action avec la cohérence cardiaque

  1.  Gains de la cohérence cardiaque

  2. La cohérence cardiaque et ces 3 principales respirations

  3. Comment pratiquer la cohérence cardiaque

  4. Musiques et albums pour bénéficier facilement de la cohérence cardiaque

  5. La cohérence cardiaque pour le sommeil : Mon Sommeil de A à Zzz

 

1 – Gains de la cohérence cardiaque

Employé dans les hôpitaux, utilisé par l’armée de l’air et dans des écoles, cette technique simple et agréable est un outils merveilleux :

En 5 minutes, l’énergie intérieure est transformée par la cohérence cardiaque :

gain d’équilibre, de lucidité, de prise de décision.

5 minutes avant de se coucher et le sommeil est retrouvé :

un sommeil profondément réparateur!

5 petites minutes, c’est le temps nécessaire pour être intensément centré

et agir juste avec toutes ces facultés.

Les effets de la cohérence cardiaque sont nombreux : renforcement du système immunitaire, meilleur gestion du stress, meilleur tolérance à la douleur, meilleur sommeil, ondes alphas, baisse du cortisol, action favorable sur l’hormone de jouvence, l’hormone de l’amour, sur de nombreux neurotransmetteurs comme la dopamine et la sérotonine… Etc.

Découvrez également comment « Maigrir par la cohérence cardiaque » avec le livre du Dr David O’Hare aux éditions Souccar.

Voici une courte vidéo : l’armée de l’air française utilise la cohérence cardiaque…

2 – La cohérence cardiaque et ces 3 principales respirations

La cohérence cardiaque est un état obtenu à la suite de respirations simples mais spécifiques. Ordinairement, les battements du coeur s’accélèrent et ralentissent en fonction des sollicitations, du stress, du repos, des émotions : c’est l’état de variabilité cardiaque. Quand les mouvements du coeur sont réguliers, c’est l’état de « cohérence cardiaque ».

L’induction à la cohérence cardiaque consiste à synchroniser le rythme respiratoire sur celui de coeur, ce qui équilibre les deux composants sympathique et parasympathique du système nerveux autonome. Pour cela, il est préconisé de réaliser 6 cycles inpir-expir par minute.

A la portée de toutes et tous, et praticable partout!

 Les 3 principales respiration de la cohérence cardiaque permettent d’être stimulé, centré ou apaisé :

> La respiration en 5-5 (5 secondes d’inspiration, 5 secondes d’expiration)

C’est la respiration de base, équilibrante, bienfaisante, pour être centré. Facile à pratiquer, avec guide visuel et guide audio.

(Découvrez le premier album musical pour pratiquer la cohérence cardiaque : l’Album Coeur Symphonique)

> La respiration en 4-6 (4 secondes d’inspiration, 6 secondes d’expiration)

La branche parasympathique, calée sur l’expiration est davantage stimulée.

Pour les personnes stressées, ou pour être encore plus profondément relaxé(e) et apaisé(e)

C’est une respiration plutôt yin

> La respiration en 6-4 (6 secondes d’inspiration, 4 secondes d’expiration)

La branche sympathique, calée sur l’inspiration est davantage stimulée.

Pour les personnes déprimées ou pour accroître la lucidité, la tonicité, l’état de veille et l’action juste .

C’est une respiration plutôt yang.

 

3 – Comment pratiquer la cohérence cardiaque

Il existe des guides visuels et auditifs pour pratiquer joyeusement et simplement.

Mon retour d’expériences suite aux créations des albums pour la cohérence cardiaque :

Les guides auditifs permettent d’être plus en soi-même, plus à l’écoute de sa respiration. A la fin des 5 minutes, on se dit : « c’est déjà fini?? » !

Grâce à la musique, il est très agréable de pratiquer en même temps des positions de qi gong, (l’arbre par exemple); de tai chi ou de yoga… en cohérence cardiaque!

Avec un lecteur mp3, la cohérence cardiaque peut se pratiquer partout!

Et quelle joie de profiter en même temps des bienfaits de la musique et de la cohérence cardiaque!

 

4 – Musiques et albums pour bénéficier facilement de la cohérence cardiaque

L’album Coeur symphonique

Le premier album pour vivre la cohérence cardiaque par guide auditif!

Etant praticien de massages sonores et accordéoniste, pour améliorer ma pratique et profiter en même temps des bienfaits de la musique, j’ai créé des compositions harmonisées à la cohérence cardiaque.

Le son de l’accordéon, dont le mouvement est identique à la respiration, accompagne et facilite cette méditation basée sur le souffle. 

Musique + Respiration + Cohérence Cardiaque = Être Nouvellement Bien

Ressentez tous ces bienfaits complémentaires, c’est un pur bonheur qui viens du coeur!

A l’aide de 13 univers sonores, voyagez en écoutant la musique ou en entrant en état de cohérence cardiaque à l’aide de la respiration.

Respirer… Vibrer… Souriez…

Instruments : Accordéon, bols tibétains, diapasons thérapeutiques, carillons, tambour, machikoué, voix et chant diphonique et sons du monde. Composition et interprétation : Anthony Doux

Découvrez les musiques de l’album Coeur symphonique :en cliquant ici!

L’album Coeur symphonique 432 « Souffle d’harmonie »

« Choisir son énergie, et se laisser respirer, guidé par la musique »

D’une manière naturelle, respirez sans compter… Le guide auditif créé par la musique et le souffle de l’accordéon vous accompagne pour entrer en cohérence cardiaque. En fonction de votre besoin, choisissez parmi les 3 respirations de bases de la cohérence cardiaque et profitez des bienfaits propres à chacune.

Dans la lignée de Cœur Symphonique, premier album musical pour pratiquer la cohérence cardiaque, Cœur symphonique 432 apporte de nouveaux outils pour se ressourcer agréablement. Les musiques, accordées au la 432 Hz, amplifient la sensation de paix et de sérénité.

Choisissez facilement votre respiration en fonction de votre besoin du moment!

Se détendre avec la respiration anti-stress en 5-5

Être profondément relaxé avec la respiration en 4-6

Être dynamisé avec la respiration en 6-4

Être harmonisé avec la respiration en 5-5 panoramisée

Durée : 74’25

Instruments : Accordéon, kalimba, tubalophone, kigonki, bol en cristal et pyramide en cristal

Compositions et interprétations > Anthony Doux

Respirez à pleine vie en découvrant les albums en cliquant ici !!

Découvrez tous les albums pour pratiquer la cohérence cardiaque dans la boutique du blog : 

disponibles en téléchargement : cliquez ici. Et disponible en cd matérialisé : cliquez ici.

 

 

5 ) La cohérence cardiaque pour le sommeil : Mon Sommeil de A à Zzz

Mon Sommeil de A à Zzz est une méthode unique mettant en synergie deux grands domaines du bien être et de la santé : la cohérence cardiaque et la musique fréquentielle.

  • Une méthode utilisant des éléments validés scientifiquement pour le sommeil, et fonctionnant tous en synergie : pour multiplier l’efficacité et les bienfaits !
  • Une méthode naturelle qui réinstalle le processus physiologique du sommeil : autonomie et pouvoir du sommeil retrouvé, lien bienveillant avec le corps, gain de confiance et d’estime de soi !
  • Une méthode qui prend en considération toutes les causes des difficultés de sommeil (mentales, émotionnelles, physiques, physiologiques, environnementales…) : on a aussi besoin de comprendre, on a aussi besoin de se libérer de certains blocages et de certains poids du passé pour retrouver le sommeil.

Redevenez actrice et acteur de votre sommeil et gagner en confiance dans votre vie et vos journées !

En réactivant le processus physiologique du sommeil en 21 jours d’une manière naturelle, efficace et agréable ! La méthode Mon Sommeil de A à Zzz, c’est ré initié avec plaisir et en profondeur le sommeil. La méthode contient :

  • ►   13 heures de contenu pédagogique
  • ►   30 fichiers audios Mp3 et Wav téléchargeables
  • ►   3 documents pdf téléchargeables
  • ►   9 vidéos d’accompagnements
  • ►   2 webinaires
  • ►   2 séances de coaching collectif
  • ►   Votre espace membre
  • ► Des cadeaux promotionnels et des surprises

Retrouvez la liberté d’une bonne nuit de sommeil en devenant consciemment l’actrice ou l’acteur heureux de votre sommeil.

  • Un sommeil de qualité sans substance externe ! 
  • Un endormissement naturel convié par une méthode synergétique dont vous êtes la clé.
  • Plongez dans un état méditatif enveloppé de vibrations apaisantes pour un sommeil profond.
  • Respirez en étant cooconée par la musique fréquentielle.
  • Le bruit blanc s’intègre parmi les outils de la musique fréquentielle
  • Retrouvez le bruit blanc dans une grande majorité de guides auditifs pour des endormissements agréables.
  • Guidé(e)s pas à pas, entrez dans votre univers en sommeil.
  • Réveillez votre sommeil, votre énergie et votre confiance !!
  • Découvrez 5 éléments en synergie : 5 éléments qui chacun individuellement sont déjà fortement impactant pour un sommeil régénérant.
  • Suivez la méthode simple et naturelle “Mon Sommeil de A à Zzz” :

  • Découvrez la méthode Mon Sommeil de A à Zzz pour reconquérir votre sommeil : cliquez ici.

  • PARTICULIERS  :  TELECHARGER LA PLAQUETTE de la méthode / formation Mon Sommeil de A à Zzz adressée AUX PARTICULIERS :

  • Plaquette Mon sommeil de A à Zzz – 2022

  • ENTREPRISES   :  TELECHARGER LA PLAQUETTE de la méthode / formation Mon Sommeil de A à Zzz adressée AUX ENTREPRISES :

  • Plaquette Mon sommeil de A à Zzz – Entreprises – 2022

Parce que vos problèmes de sommeil ne sont pas une fatalité :

Et que votre santé n’a pas de prix !

Zzzzz

Zzz

 

En vous inscrivant sur le blog, vous recevrez 10 minutes du Concerto Vibratoire. Cet album, écouté dans son intégralité, est construit pour entrainer un changement d’énergie : il a déjà accompagné beaucoup de personne à retrouver le sommeil !

Bonne écoute et bonne nuit… en retrouvant votre sommeil de A à Zzz !


Le chant des plantes


Depuis des années se développent des techniques par le son et par des musiques spécifiques pour aider les plantes.  Des musiques enregistrées au « la » 432 Hz, aux protéodies, en passant par le chant, nombres de possibles sont bénéfiques pour accompagner les plantes et les végétaux dans une croissance saine et les protéger des parasites, sans effets secondaires indésirables pour la nature…

Il s’agit ici d’autre chose, pas si éloigné cela dit… Il s’agit ici de la musique que font les plantes, autrement dit du « chant » des plantes

C’est un moyen de communication extra-ordinaire avec le végétal!

Poétique, merveilleuse, émouvante, voici une vidéo enregistrée au grand Rex en 2015, Alexandre Ferran nous y fait découvrir et écouter le chant des plantes… Un voyage sonore, une méditation offerte par les plantes : PAS-SION-NANT !!!!  

Attention ! Votre rapport aux plantes et à la vie risque de changer 🙂 !

Une relation, comme une méditation, qui se crée avec la plante : simplement divin! Le chant des plantes nous aide à prendre conscience de l’autre… qu’il soit végétal, animal, minéral, humain… 

En vous inscrivant sur le blog, vous recevrez des infos et musiques

accompagnatrices vers le mieux être. C’est ici ->

(Crédit photo : Charlie LDC)


Le la 432 Hz, un accordage au naturel

 

« Tout être vivant ne peut se comporter qu’en récepteur ou émetteur d’une gamme de fréquence avec laquelle il entre en résonance » Jacqueline Bousquet (Dr ès Sciences, Biologie, Endocrinologie, Biophysique, Physiologie, Immunologie, chercheur honoraire au CNRS, conférencière internationale et écrivain.)

Le la 432 Hz, un accordage au naturel

S’accorder (à) d’autres vibrations… plus naturelles

Voici un article pour tout comprendre des subtilités du la 432 et du la 440. Et pour des vibrations en harmonie avec la nature, il nous faut saisir aussi l’importance de la gamme choisie à partir de la note d’accordage.

  1.  Préambule vibratoire 
  2. Le la 440, la « norme »
  3. Le la 432, dans la gamme tempérée
  4. Le la 432, dans la gamme pythagoricienne
  5. 432 Hz et cohérence cardiaque

1 Préambule vibratoire

Pour qu’une musique puisse se créer harmonieusement à plusieurs intervenants, il est nécessaire de s’accorder ensemble.

Pour qu’une grande majorité des instruments puissent jouer facilement ensemble, il a été nécessaire d’établir une norme d’accordage. Une norme d’accordage fixe est utile pour les instruments qui demandent beaucoup du temps pour l’accordage (le clavecin, le piano, l’accordéon, l’orgue…). La note de référence pour s’accorder à un diapason est le la.

Il a été choisi au XXème siècle de s’accorder à partir d’un la à 440 Hz. Jusqu’à aujourd’hui, rien ne justifie particulièrement ce choix précis : ni pour la santé, ni en rapport à une logique constructive.

Je vous invite à découvrir les fréquences (notes) engendrées à partir du la 440 et du la 432 dans deux gammes différentes. On comprend ainsi que la norme de référence d’accordage est importante, tout comme la gamme dans laquelle elle est accordée.

« Harmoniser la vie en accord avec les fréquences de la nature et il y aura plus de joie, de bonheur et de beauté dans nos expériences de tous les jours. » Edgar Cayce

2. Le la 440 Hz, la « norme »

A partir du « la » choisi, les autres fréquences sont déterminées mathématiquement : une manière d’étalonner les notes est déterminée créant ainsi une gamme d’accordage spécifique, Né à l’époque baroque et toujours utilisée en 2017, l’architecture fréquentielle de notre musique est principalement la gamme tempérée.

La gamme tempérée est une gamme non naturelle. Elle est appelée également gamme au tempérament égal : c’est un système d’accordage qui divise l’octave en douze intervalles chromatiques égaux. Mais les intervalles entre les notes sont légèrement faux par rapport à la constitution harmonique naturelle des sons.

Tableau des fréquences à partir du la 440 Hz dans la gamme tempérée :

Il n’y a pas de fréquences clés dans ce tableau concernant la fréquence de Schumann et ses résonances, les fréquences sacrées (174, 285, 396, 417, 528, 639, 714, 852, 936) ou les fréquences planétaires (Journée terrestre, 194.18 Hz; Année terrestre, 136.10 Hz; Année platonique, 172.06Hz ; Lune synodique,
210.42Hz; Soleil, 126.22Hz; Mercure,
141.27Hz; Vénus, 221.23Hz; Mars, 144.72 Hz; Jupiter 183.58 Hz; Saturne, 147.85 Hz; Uranus, 207.36 Hz (fréquence d’un sol dièse en la 440 à 207,65…) ; Neptune, 211.44 Hz; Pluton, 140.25 Hz). Remarquons également que seul les « la » ont des chiffres ronds.
 

3. Le la 432 Hz dans la gamme tempérée

De plus en plus présent dans les musiques de relaxations, dans les musiques de méditation, de « sound healing », les musiques accordées à partir d’un la 432 Hz apportent un état plus serein, plus reposant car plus proche de nos « symphonies intérieures ». 

Tableau des fréquences à partir du la 432 Hz dans la gamme tempérée :

Toutes les fréquences (notes) sont ici plus graves qu’avec le la 440. On est plus proche de l’harmonie terrestre. On voit ici que le do grave est très proche des 8 Hz, et davantage proche de la fréquence de 7,83 Hz qui correspond à la fréquence de Schumann.

La fréquence de Schumann : c’est le produit de la division de la vitesse de la lumière dans le vide (=300 000 km/sec) par la circonférence moyenne du globe terrestre (environ 38300 km) ce qui  donne 7.83 Hz. Les ondes cérébrales sont en résonances avec ces fréquences très graves et inaudibles.

La fréquence d’un do dièse est de 136,07, très proche (même si pas tout à fait identique) du 136,10 de la fréquence de l’année terrestre. Une fréquence dite relaxante, apaisante, et équilibrante. La fréquence de 136,10 est aussi en lien avec le chakra du coeur.

Notons par ailleurs que l’on retrouve le chiffre 432, 432000 ou encore 4320000 dans différentes astrologies.

L’intérêt du la 432 dans la gamme tempérée est déjà d’offrir des nouvelles fréquences jamais entendues dans la musique en 440. Nous pouvons ainsi résonner (et peut être aussi raisonner) différemment. Expérimenter ces fréquences plus « posées », plus ancrées, c’est changer de cadre, découvrir un nouveau lieu plus propice à un état paisible.

4. Le la 432 Hz dans la gamme pythagoricienne

Changement de gamme d’accordage = changement de fréquences même avec la même note de référence (le la 432 Hz)

Voici le tableau des fréquences à partir du La 432 Hz dans la gamme pythagoricienne :

  • Les notes non altérées (do, ré, mi, sol, la et si) ont des fréquences aux chiffres entiers.
  • Dans cette gamme, nombre de fréquences sont vibratoirement intéressantes : 8hz, 128 Hz, 256 Hz…
  • 8 hz est la fréquence de passage des ondes cérébrales alpha aux ondes cérébrales thêta. En ondes alpha, de 8 hz à 13 hz, on est dans un état de calme et la relaxation légère. En ondes thêta, on est dans un état de relaxation et de méditation profonde. 

 «La musique basée en Do = 128Hz (do 128 Hz, est dans la même gamme pythagoricienne que le la 432hz) soutiendra l’humanité sur son chemin vers la liberté spirituelle. L’oreille interne de l’être humain est construite en C = 128 Hz » – Rudolph Steiner

  • Le 432 Hz est dit être mathématiquement cohérent avec les schémas de l’univers. On comprend alors pourquoi les musiques pour les plantes sont souvent composées à partir d’un la 432 Hz.

Des plantes à la libération spirituel, le la 432 Hz n’a pas encore révéler tous ces bienfaits. Il sera bien sûr nécessaire de revenir plus en détail sur l’intérêt de cette fréquence…

En attendant, le mieux reste de l’expérimenter par soi même et d’en sentir les états générés… Bons ressentis!

5. 432 Hz et cohérence cardiaque

Respirez la synergie du 432 Hz et de la cohérence cardiaque dans l’album Coeur symphonique 432. Voici une piste de l’album pour pratiquer la respiration du 4-6. Respirez… Ressentez…

Il est conseillé de commencer la cohérence cardiaque avec une respiration en 5-5 plus facile. Le guide respiratoire auditif ci-dessus en 4-6 est encore plus relaxant, mais peu demander quelques essais d’adaptation.

Bonne récréation 🙂


Festival "L'expérience du bonheur 2": cercles sonores, cohérence cardiaque...

Voici bientôt l’ouverture du festival de La Méduse Enchantée : « L’Expérience du Bonheur »

Du lundi 21 au dimanche 27 Août 2017

Cultiver le bien-être et se faire du bien au cours de nombreux ateliers et spectacles variés… 

Ateliers « l’expérience du bonheur 2 »

QI QONG & TAI JI, YOGA NIDRA, HATHA YOGA, MAGIE DES RAGAS

OBJETS CONSCIENCE, CHANTER FIL DE SA VIE

COACHING SPORTIF MIND MAP BONHEUR

PAPIER FROISSÉ, CERCLE SONORE

OBJETS CONSCIENCE SPIRALE DE VIE

TANGO, MANTRAS

MASSAGE MAINS, ATTRAPE-RÊVES

DANSE INTUITIVE, REFLEXOlOGIE PLANTAIRE

COHÉRENCE CARDIAQUE « Respiration et mouvement spontané »

SPECTACLE PARTICIPATIF Danse, Chant, Musique

KI MUNTU, DANSE ORIENTALE 

VOYAGE IMAGINAIRE, THÉÂTRE ZEN 

GEOBIOPHYSIQUE, RADIESTHÉSIE 

ELECTROSENSIBILITÉ 

Spectacles

HAIKUS DE LOLI Poésie & MusiqueDîner

NYMPHES À LUNETTE Duo vocal

IRIS – Conte Hermann HESSE

ALMA, PASSION & VIE Récital latino-américain

JEAN PHILIPPE RYKIEL Impro musicale

MUSIQUE PARTICIPATIVE

CONCERT ALCHIMIQUE Solo Voix & Harpe

CONTE – Contes latino-américain

ABSTRACTION NATURE Vidéo et musique

 Voici un souvenir de la 1ère édition du festival de la méduse enchantée :

Echo 528 présenté dans la chapelle du domaine de Bois Gérard.

Le spectacle dansé Echo 528 est construit sur les musiques de l’album Fréquence 528.

Cet album a été conçu pour mettre en lumière la fréquence de 528 Hz dans différents environnements musicaux.

Découvrez les extraits de l’album en cliquant ici. 

Agréables symphonies intérieures…

Anthony


Le bonheur. Lecture et sensations par la musique

Deux cadeaux pour soi… de présents à soi : un poème et une musique
Un poème intitulé « Le bonheur », à l’écriture simple, juste et inspirante + une musique pour vous inviter à ressentir ce poème = un moment de paix pour vous.

Tout un poème…

Le bonheur

Si tu ne trouves pas le bonheur,
c’est peut-être que tu le cherches ailleurs…
Ailleurs que dans tes souliers.
Ailleurs que dans ton foyer.

Selon toi, les autres sont plus heureux.
Mais, toi, tu ne vis pas chez eux.
Tu oublies que chacun a ses tracas.
Tu n’aimerais sûrement pas mieux leur cas.

Comment peux-tu aimer la vie
si ton coeur est plein d’envie,
si tu ne t’aimes pas,
si tu ne t’acceptes pas ?

Le plus grand obstacle au bonheur, sans doute,
c’est de rêver d’un bonheur trop grand.
Sache cueillir le bonheur au compte-gouttes :
ce sont de toutes petites qui font les océans.

Ne cherche pas le bonheur dans tes souvenirs.
Ne le cherche pas non plus dans l’avenir.
Cherche le bonheur dans le présent.
C’est là et là seulement qu’il t’attend.

Le bonheur, ce n’est pas un objet
que tu peux trouver quelque part hors de toi.
Le bonheur, ce n’est qu’un projet
qui part de toi et se réalise en toi.

Il n’existe pas de marchands de bonheur.
Il n’existe pas de machines à bonheur.
Il existe des gens qui croient au bonheur.
Ce sont ces gens qui font eux-mêmes leur bonheur.

Si, dans ton miroir, ta figure te déplaît,
à quoi te sert de briser ton reflet ?
Ce n’est pas ton miroir qu’il faut casser.
C’est toi qu’il faut changer !

Charles-Eugène PLOURDE, Une lumière sur mes pas, Trois-Rivières 2003

Tout est musique…

Vous pouvez simplement écouter la musique suivante, tel un massage sonore, ou bien respirer avec le souffle pour entrer en cohérence cardiaque, porte de l’instant, clé au bonheur

Beaux et agréables moments qui amènent à partager autour de soi le bonheur et les clés musicales au bonheur.

Bien musicalmant,

Anthony

photo n°1: Denis Colette


Clé du bonheur : "avoir, faire, être, sentir" Inverser la tendance par la musique et les massages sonores

Clé du bonheur: « avoir, faire, être, sentir »

Inverser la tendance par la musique et les massages sonores

Il est des façons de voir les choses (comme le verre à moitié plein et le verre à moitié vide) qui peuvent transformer notre quotidien…

  1. Ecueil du « Avoir, faire, être, sentir »motivations
  2. Bénéfice du « Sentir, être, faire, avoir »
  3. Musique et massages sonores pour développer le « senti »

 

1/ Ecueil du « Avoir, faire, être, sentir »

Quand la pensée est conditionnée sur ce principe : Avoir (de l’argent…) pour Faire (ce qu’il nous plairait…) pour Etre et Se Sentir (heureux…), c’est très souvent une source de souffrance, de labeurs et d’attentes décevantes. Comprenons pourquoi :

Avez-vous remarqué que souvent en début de journée, on se fait la liste de ce que l’on va devoir faire? Et en fin de journée la liste de ce qu’on a fait ou pas encore fait? Puis la liste de ce que l’on fera demain? De la même façon avec l’Avoir, on se demande ce que l’on va obtenir aujourd’hui, ce que l’on peut obtenir demain, ce que l’on voudrait obtenir l’année prochaine…

Mais rien ne bouge réellement malgré toutes ces bonnes intentions…

Tout cela s’inscrit bien souvent dans un système de pensée qui est le suivant :

« Quand j’aurai … Je ferai… Je serai … Je me sentirai »

N’entendons nous pas autour de nous, des personnes qui disent : « Quand j’aurai de l’argent, je ferai tout-ce que je veux, et je serai heureux »

Autrement dit, la façon de pensée et de vivre commence par l’espérance d’avoir (plus tard), pour pouvoir faire (plus tard) ce que l’on voudra et pour pouvoir être heureux (…plus tard). Ainsi, nous nous plaçons toujours dans le futur et jamais dans le présent qui est pourtant le seul instant où nous puissions être heureux. 

L’écueil de ce système de pensée est qu’il est basé sur une croyance, sur une espérance d’obtenir quelque chose… (peut être demain, peut être tout à l’heure, peut être dans 10 ans…) pour être heureux et de croire qu’il y a certaines conditions dans le Avoir et le Faire au bonheur.

« Quand je partirai de chez mes parents, je serai tranquille, je serai libre »,

« Quand j’aurai une voiture, je serai heureux »,

Quand j’aurai un travail, je pourrais m’offrir tout ce que je désire et cela me comblera »,

Quand je serai marié, je serai épanoui »,

Quand je serai à la retraite, je me sentirai enfin moi-même, je pourrais faire tout ce que je veux »

Au fur et à mesure, le fait de repousser le moment où l’on s’accordera le bonheur de vivre, fait qu’il est possible de le repousser toute la vie…

rire en musique

Réveillons-nous en trompette, le bonheur c’est maintenant! Demain n’existe pas!

Se demander « Comment je veux me sentir aujourd’hui? »

aide à vivre au présent, à se positionner en responsable,

 et aide à gagner en confiance et en actions nouvelles.

2/ Bénéfice du « Sentir, être, faire, avoir »

En reversant la tendance, et en apprenant à sentir et à être en premier, l’action du faire et le gain de l’avoir ne sont plus des attentes ou des frustrations, mais des cadeaux et des joies. En effet, si je me sens déjà bien (sans rien faire), si j’ai conscience de l’importance de qui je suis (sans la volonté de le prouver) et si je m’aime suffisamment (sans besoin de convenir à quelqu’un pour me sentir aimé), alors tout ce que je vais faire et avoir sera sans souffrances car sans attentes au niveau de l’égo.

Une des clés du bonheur est de développer le « senti » qui est le « Comment je me sens? », plus proche du sentiment que de l’émotion.

silence méditation


Quelques conseils pour mieux se cerner:

  • Se poser souvent la question « Comment je me sens dans cette situation? »
  • Devenir plus précis dans son « senti »
  • Développer sa liste de « senti »
  • Prendre un temps le soir pour se remémorer les « sentis » de la journée :

Est-ce que je me suis senti/e : à l’aise, paisible, passionné/e, radieux/se, rempli/e, enchanté/e, plein d’affection, allégé/e, pétillant/e, enflammé/e, ému/e, captivé/e, calme, léger/e, stimulé/e…

Est-ce que je me senti/e : chagriné/e, déçu/e, démuni/ », effondré/e, mal à l’aise, lourd/e, à bout, accablé/e, apeuré/e, timide, honteux/se, glacé/e, déstabilisé/e, agité/e, envieux/se, mécontent/e, caché, exaspéré/e…

gai-rire-en-musique.jpeg

3) Musique et massages sonores pour développer le « senti »

La majorité des musiques, ainsi que les massages sonores ont la particularité de nous amener dans l’instant présent. Le toning, les musiques filtrées (Tomatis, Hypérion, Holopsonie…), les mantras, le chant des voyelles, le chant diphonique et les voyages sonores sont autant de moyens musicaux pour développer le Etre et le Sentir. Le massage sonore, espace-temps sonore et musical, se créée sur l’instant pour une ou plusieurs personnes, ouvrant la porte du présent.

Voici comment un massage sonore aide à développer le « senti » :

  • en développant les perceptions et sensations physiques
  • en permettant le lâcher prise
  • en développant la lucidité
  • en agissant en même temps sur les corps physique, émotionnel et mental.
  • en permettant une re-connexion à soi
  • en offrant un voyage sonore propice à développer l’imaginaire

Découvrez différents massages sonores sur le site www.symphonies-interieures.com

Pour vivre un voyage sonore chez soi :

découvrez gratuitement l’album Concerto Vibratoire en vous inscrivant sur ce blog.


Citations musicales dans la littérature (1)

Voici 10 citations sur la musique partagées par de grands personnages, poètes et écrivains.

1* (…) elle pense à l’époque de Jean-Sébastien Bach où la musique ressemblait à une rose épanouie sur l’immense plaine neigeuse du silence.

L’insoutenable légèreté de l’etre – Milan Kundera

2* La musique, qu’on nous passe le mot, est la vapeur de l’art. Elle est à la poésie ce que la rêverie est à la pensée, ce que le fluide est au liquide, ce que l’océan des nuées est à l’océan des ondes.

Victor Hugo : Extrait de William Shakespeare – Victor Hugo

3* Mais l’amour, qu’est-ce, au juste ? Un vent qui caresse les rosiers ? Non, c’est une flamme qui coule dans nos veines, une musique infernale, qui fait danser jusqu’au coeur des vieillards. C’est la marguerite qui s’ouvre à l’approche de la nuit, et c’est l’anémone qui se referme au moindre souffle et meurt dès qu’on l’effleure. C’est cela, l’amour.

Knut Hamsun – Victoria, trad. Ingunn Guilhon – Knut Hamsun

4* La curieuse beauté de la musique africaine vient de ce qu’elle vous transporte même quand elle raconte des choses tristes. On peut être pauvre, avoir une maison branlante, avoir perdu son travail, mais les chansons redonnent espoir.

Pensées pour moi-même : Le livre autorisé de citations – Nelson Mandela

5* Tout est musique. Un tableau, un paysage, un livre, un voyage ne valent que si l’on entend leur musique.

Tu ne mourras pas (édition 1978) – Jacques de Bourbon Busset

6* Savoir jouer les notes ne veut pas dire qu’on a le pouvoir d’émouvoir. La musique a une âme, comme les gens. Il faut aussi la faire entendre

Le livre de dina – Herbjørg Wassmo

7* Quand la musique nous touche jusqu’aux larmes, larmes sans cause apparente, nous ne pleurons pas par excès de ravissement, comme le suppose Gravina, mais par excès de douleur impatiente et impétueuse, de ce que nous ne pouvons encore, simples mortels, éprouver la plénitude de ces extases surhumaines que la musique nous fait entrevoir dans un aperçu indéfini et précurseur.

Contes grotesques – Traduction par Émile Hennequin. Paul Ollendorff, 1882 (3e éd.) (pp. 203-294). Marginalia d’Edgar Allan Poe – Edgar Allan Poe

8* Même en musique où tout est harmonie, il y a des pauses, des silences. Acceptons donc aussi ces arrêts du coeur dont nous souffrons parfois de la part de ceux qui nous aiment.

Pensées sauvages – Augusta Amiel-Lapeyre

9* Pour moi la musique est l’ultime aspiration du langage. Elle nous permet à nous humains, d’approcher Dieu, car elle montre l’au-delà de la vie.

L’amour commence en hiver – Simon Van Booy

10* Chanter, cela ressemble à se délivrer. Ce qu’on ne peut dire et ce qu’on ne peut taire, la musique l’exprime.

Victor Hugo : Extrait de William Shakespeare – Victor Hugo

Découvrez massages sonores, musiques spécifiques pour être bien et concerts vibratoires tout de suite ici : www.symphonies-interieures.com

Musicalmant,

Anthony


Klaus Wiese, une vie consacrée à la musique de méditation


Après les musiques gratuites de relaxation, méditation et yoga par Moby, voici un autre compositeur et musicien aux textures sonores intenses et aux vibrations inspirantes.

De la musique planante, de la musique mystique, de la musique spirituelle, de la musique atmosphèrique… L’oeuvre de Klaus Wiese est aussi riche en matière sonore qu’en quantité.

Klaus Wiese (1942-2009) était un compositeur allemand avec une écriture musicale épurée et minimaliste. Dans sa musique, la notion du « temps linéaire » disparait. Dans ses compositions, le zither, instrument à cordes (photo ci-joint), les sons spatiaux de synthétiseuret les bols tibétains viennent éclairer et ponctuer son univers sonore. Multi-instrumentiste, il jouait notamment de la tampura dans le groupe Popol Vuh au début des années 70. Le soufisme et le mysticisme qu’il a étudié ont clairement influencé ses créations spirituelles, comme pour l‘album el-Hadra par exemple.

A présent, en fermant les yeux, les oreilles toutes « oui »… c’est par ici :

Klaus Wiese a été extrêmement prolifique en composant une cinquantaine d’album et des musiques de film. Voici la liste de ces albums aux noms très évocateurs :

01.Baraka
02.Samarkand
03.Kalengra
04.Maraccaba
05.Tushita
06.Qumra I
07.Sabiha Sabiya
08.Klangschalen Meditation
09.Qumra II
10.Secret Doctrine
11.Geisha
12.Mahakala Puja
13.Trance
14.Uranus
15.Alhambra
16.Tibetische Klangschalen I
17.Tibetische Klangschalen II
18.Moksha
19.El Hadra
20.Mystic Landscapes
21.Tambura
22.Space
23.Vision
24.Neptun
25.Cosmic Glue
26.Thanatos
27.Creation
28.Tariqa
29.A Kaori
30.Ceremony
31.Monsoon
32.Turandot
33.Koan
34.Dunya
35.Wouivre
36.Angels breakin’
37.Qalandar, The Black Rose
38.Soma
39.Mercurius
40.Ming Noir
41.Mudra
42.Genesis
43.ZEN
44.Holy Domain
45.The path of whithe clouds
46.Arcana
47.Touch of Silence
48.The Alchemy of Happiness
49.Perfume
50.Seed
 
 

 

 

-> Le saviez-vous? Pour développer l’écoute en soi, la présence ou la méditation profonde… il existe un outils agréable et extrêmement simple : la COHERENCE CARDIAQUE.

Même dans le bus ou dans le métro, en prenant 5 minutes pour soi, avec un casque sur les oreilles, vous pourrez discrètement affiner votre relation à vous même 🙂

Découvrez comment en cliquant ici afin de connaitre ce moyen salvateur pour vous reconnecter à votre « Coeur symphonique »

Namaste, bien musicalmant,

Anthony

Ps, vous pouvez retrouver toute la musique de Klaus Wiese gratuitement sur youtube !!


6 clés de développement personnel par la musique

« La musique peut tout, hormis n’être pas » dit la pianiste Hélène Grimaud.

Quels sont les secrets, les moyens et les techniques dont nous disposons aujourd’hui pour bénéficier de ce Tout que la musique peut… Que peuvent-ils nous apporter? Voici 6 clés de transformations par la musique pour grandir et s’épanouir…

1) Les fréquences   2) Les gammes

3) Les instruments   4) La voix

5 ) Les musiques filtrées   6) Les techniques spécifiques

7) Bienfaits et conclusion

Envie de se détendre, d’évacuer le stress, de se reconnecter à soi? Besoin de fuir la routine, de débloquer des tensions, de dépasser des difficultés, d’écrire un nouveau chemin ? La musique est un outils puissant et naturel pour nous accompagner à la fois à prendre du temps pour soi en s’abandonnant dans un vrai lâcher-prise, et à la fois à développer nos aptitudes et potentiels innés! 

Clé n°1 : Les Fréquences

Changer de fréquences pour changer de référentiel ! Dans notre musique occidentale que nous écoutons tous les jours, nous entendons environ 80 fréquences sur les 20000 que l’oreille peut entendre… Et les autres? 

Ecouter et chanter de nouvelles fréquences offre à notre corps physique, notre corps émotionnel et notre corps mental de nouvelles mises en vibrations!

Quelques fréquences à découvrir :

  • L’ accordage en 432 Hz
  • Les fréquences sacrées : 174 Hz, 285 Hz, 395 Hz, 417 Hz, 528 Hz, 639 Hz, 741 Hz, 852 Hz, 963 Hz
  • Les fréquences des planètes

Je veux chanter les fréquences sacrées : c’est ici!

Je veux écouter l’album Fréquence 528 et bénéficier de cette « fréquence miracle »: c’est ici!

Clé n°2 : les Gammes

La couleur des gammes utilisées nous fait voyagé d’un continent à l’autre, au gré de nos émotions, de nos sensations de liberté. Les gammes nous font rêver en couleur, comme pour nous rappeler l’importance de réaliser ses rêves et de manifester ses talents.

Voici quelques gammes utilisées pour inviter l’auditeur à un vivre un état particulier :

  • gammes pentatoniques : gammes de 5 sons
  • gammes heptatoniques : gammes de 7 sons
  • gammes indiennes
  • gammes amérindiennes
  • gammes africaines
  • gammes pythagoriciennes
  • gammes zarliniennes
  • … etc
 

Les gammes indiennes (ou gammes modales en musique classique) permettent d’AGIR SUR LES CHAKRAS en rééquilibrant ou en dynamisant.

Vous pouvez écouter et sentir les effets des gammes pentatoniques et amérindiennes dans l’album Concerto Vibratoire : c’est ici!

 

Clé n°3 : l’Instrumentation

C’est la signature fréquentielle d’un son, autrement dit le timbre, qui nous permet de reconnaitre les instruments à l’écoute. Chaque instrument a donc un panel d’harmonique qui lui est propre venant ainsi résonner en nous de manière spécifique. Les bols tibétains, l’accordéon et le tambour ont par exemple un très large spectre de fréquences par sons joués.

Instrumentations pour des musiques de connexion à soi (liste non exhaustive) :

Bol tibétain, carillon koshi, accordéon, piano, violoncelle, violon, céramophone, flute shakuhachi, bol en cristal, pyramide en cristal, tamboa, accordina, diapason thérapeutique, gong, tambour, machikwe, kalimba, kora, kigonki, tubalophone, digeridoo, gimbarde, etc.

Chaque instrument va entrer en résonance avec au moins un chakra qui lui correspond sur le plan symbolique et dans sa signature fréquentielle.

Clé n°4 : La voix

Par le chanté, avec le chant des voyelles, le chant diphonique, les mantras, les prières sacrées, etc, et par le parlé avec les contes, les textes et poèmes spirituels et philosophique, les affirmations positives, etc, la voix est un outils puissant. « Au commencement était le Verbe » autrement dit le son, la voix… La voix fait entendre au monde visible le monde invisible. Notre voix/voies et notre intention déterminent les premières directions de notre chemin, de notre destin.

La voix nous aide aussi à gérer nos émotions : chanter ses émotions, avec le son, le mouvement et le langage appropriée à l’émotion permet de se libérer de nos blocages, sans éclabousser ses émotions sur les autres ou sur soi.

 

Clé n°5 : La musique filtrée

Les techniques de filtrages fréquentielles et de mixages sur des musiques enregistrées ont des intérêts conséquents pour notre apprentissage, notre langage, notre capacité à gérer nos émotions, à se libérer de chocs émotionnels et d’habitudes paralysantes.

La méthode Tomatis, la méthode de Mr Bérard, l’holopsonie ou la méthode Hipérion de Jean-Michel Issartel ont démontré leur efficacté tant sur les problèmes psychologiques, que physiques et émotionnels depuis de nombreuses années. Sous forme de cure, ces méthodes offrent un large spectre de bienfaits :  

  • Concentration, créativité, développement du langage
  • Apprentissage des langues étrangères
  • Effets bénéfiques face aux troubles du comportement
  • Effets positifs faces aux troubles du sommeil
  • Transformation des tendances dépressives
  • Effet libérateur face aux allergies, face aux acouphènes
  • Guérison des blocages physiques, émotionnels et psychologiques.

Clé n°6 : Techniques spécifiques

La musique amplifie les résultats des méthodes de suggestions (affirmations positives, méthode d’apprentissage Lozanov).

Elle agit sur les ondes cérébrales avec les sons binauraux.

Elle provoque « l’orgasme du cerveau » avec les sons ASMR.

Quand au son du ronronnement du chat, il apaise et déstresse !

Il est alors temps de pratiquer la cohérence cardiaque et à ressentir ces bénéfices au bout de 5 minutes! C’est ici : Inspirez par le nez et expirez… de manière naturelle et calme au rythme du souffle de l’accordéon…. Mmmm

 

2. Bienfaits de ces clés et conclusion

La musique enregistrée possède des atouts pour notre bien-être que n’a pas la musique en live… et vice versa bien sûr… La musique a le pouvoir de vous accompagner sur une nouvelle vie, alors de quoi sera faite votre nouvelle vie?

Ecouter toutes les musiques proposées par ce blog : ici.

Pour développer et ressentir : équilibre, confiance, sérénité, libération… Pour agir sur : sommeil, stress, acouphènes, harmonisation du corps, sur le plan mental, émotionnel, physique, spirituel, il y a aussi la musique en live!

Découvrir les concerts vibratoires et les soins sonores individuels :  ici.